Как определить тембр голоса: Как определить тип голоса — Музыкальная школа JAM

Содержание

Как определить тип голоса — Музыкальная школа JAM

Как определить тип своего голоса?

Определение типа голоса является важной задачей для начинающих вокалистов, и чаще всего самостоятельное выполнение этой задачи невозможно. Даже профессиональные педагоги далеко не всегда верно и сразу способны классифицировать тип голоса, потому что типовые признаки проявляются только по мере выработки певческих навыков и раскрытия голосовых возможностей. Ведь у неопытного певца связки работают не так активно, как у вокалиста с уже поставленным голосом, соответственно, выводы о типе голоса на начальном этапе обучения могут быть приблизительными.

На практике стопроцентного вписывания в рамки классификации голосов  не бывает, но все же эта система помогает понять границы рабочего диапазона, в котором пение наиболее удобное и голос звучит полноценно. Так же от типа вашего природного голоса будет строиться и выбираемый вами репертуар, который должен соответствовать голосовым возможностям, чтобы не навредить и не испортить ваши природные данные.

В академической школе типы певческих голосов классифицируются по высоте:

Женские голоса:

  • Сопрано (колоратурное, лирическое, лирико-драматическое, драматическое) – высокий женский  голос;
  • Меццо-сопрано (лирическое, драматическое) – средний женский голос;
  • Контральто – низкий женский голос.

Мужские голоса:

  • Тенор (тенор-альтино, лирический тенор, тенор-баритон) – высокий мужской голос;
  • Баритон (лирический, драматический) – средний мужской голос;
  • Бас (высокий, центральный, низкий) – низкий мужской голос.

Каждый из представленных типов голосов охватывает диапазон приблизительно в две октавы, но бывают певцы, которые свободно поют в трех, а то и в четырех октавах. Классическая классификация хоть и условна, но важна: определив тип голоса, вы поймете, от чего вам отталкиваться и в каком направлении развивать свои данные.

На начальном этапе обучения диапазон не раскрывается полностью. У начинающих вокалистов регистровые границы и переходные ноты зачастую ниже, чем у профессиональных певцов. Опытный преподаватель учитывает это и будет работать с голосом исходя из индивидуальных особенностей и ваших вокальных данных.

Чтобы самостоятельно понять, какой же у вас голос, в процессе обучения старайтесь следить за тем, какие ноты вам удобно петь, какие даются с усилием (может, это будут переходные ноты между регистрами, которые помогут вам понять тип вашего голоса).

По мере овладения певческими навыками и выработке правильных вокальных умений, следите за развитием своего диапазона: какие самая низкая и высокая ноты, которые удается взять? Так же стоит внимательно отнестись к удобству во время пения, ведь если вы по своей природе обладатель высокого голоса, то пение внизу для новичка может вызывать дискомфорт и ощущения, что что-то идет не так. Следите за красотой и раскрытием красок вашего тембра: голос звучит наиболее ярко и красиво в удобном диапазоне, который будет соответствовать определенному типу голоса. Например, если по природе вы сопрано, то верхние звуки будут звучать ярко и звонко, а на низких нотах потеряют насыщенность и выразительность.  Попробуйте петь октавы: на каком участке – нижнем или верхнем – вам комфортно звучать? Какие звуки обретают яркие краски, а какие, напротив, звучат тускло? Пойте в разных тональностях, стараясь понять свои физические ощущения комфорта и удобства звукоизвлечения.

Когда вы найдете необходимый комфорт и разберетесь с внутренними ощущениями своего голоса, можно приблизительно отнести его к определенному типу. На этом этапе стоит проследить, как долго вы способны выдерживать выбранную тесситуру: если вы мыслете себя как сопрано, но через 10 минут занятия голос устает от высоких звуков, «съезжает», теряется чистота интонации, появляется осиплость и хрипота, то может вы и не сопрано вовсе? Стоит подходить к этому вопросу с умом. Если вы быстро устаете от пения, то виной тому может быть как неправильная техника пения, так и неверное определение типа вашего природного голоса.

Так же классифицировать свой голос можно анатомическим путем, с помощью осмотра врача-фониатора. Известно, что короткие и узкие связки у людей с высоким голосом, а обладатели толстых и длинных голосовых связок имеют низкий голос. Но этот метод является скорей дополнительным, потому что высота голоса зависит не только от длины и ширины голосовых связок, но и от строения гортани и небного свода.

В современной эстраде академическая классификация применяется все реже, тут скорее принцип «высокий/очень высокий, низкий/очень низкий голос». В эстрадном вокале важен комфорт, удобная зона певческого диапазона, в которой можно петь с удовольствием и долго, не причиняя вред голосовому аппарату. Ведь звезды поют концерты вживую, это тяжелая нагрузка для голосовых связок, а материалы, не соответствующие природе и возможностям певца, могут неисправимо навредить голосу. У каждого современного исполнителя репертуар написан конкретно под него, наиболее выигрышно раскрывая изюминки голоса и богатство тембра. Ведь для того, чтобы петь поставленным, красивым и, важно, индивидуальным голосом, далеко не обязательно относить себя к конкретному типу голоса. Слушатели, поверьте, ценят исполнителя не за высоту голоса и его тип, а за индивидуальный тембр, стиль и манеру исполнения.

Таким образом, тип голоса определяется по различным критериям: диапазону, тембру, строению голосового аппарата, тесситуре и расположению переходных нот между грудным и головным регистрами.

И не забывайте, что для правильного и красивого пения, для того, чтобы слушатели получали наслаждение от вашего исполнения, не обязательно привязывать себя к определенному типу голосов. Наши рекомендации для всех, кто хочет петь красиво и без устали: не подражайте своим любимым кумирам, будьте собой, пойте в удобной тесситуре, берегите свой голос, обогащайте тембр и развивайте диапазон без вреда для вашего голосового аппарата!

Типы голосов — Как определить тембр голоса

Мы, певцы, – главный инструмент оркестра. Мария Каллас

Для начинающего певца важно проанализировать типы голосов и классифицировать собственный тембр, это не просто информация «для галочки».

Принадлежность голоса к конкретному типу (а это исключительно природные данные) определяет направление, в котором вокалисту лучше всего развиваться, чтобы улучшить голос.

По аналогии со спортом: любого можно научить играть в баскетбол, но игроку высокого роста всегда будет удобнее и проще. Так же природный тенор уверенно работает с высокими нотами, в то время как баритону с ними значительно сложнее. Правильное определение голоса позволит составить индивидуальную программу для занятий вокалом и подобрать репертуар для будущих выступлений.

Самый надежный и наиболее простой способ классифицировать собственный голос – обратиться к специалисту. Даже если по каким-то причинам вы не хотите постоянно заниматься с педагогом, вам все равно желательно взять хотя бы несколько уроков. В ходе этих базовых занятий педагог поможет определить тембр голоса и покажет азы, по которым вы сможете заниматься дома.

Получить базовые знания и навыки, необходимые для овладения собственным голосом, можно в нашей театральной студии «Бенефис». Уже на первом занятии мы приступаем к изучению техник правильного дыхания, ведь именно дыхание является залогом красивого (и безопасного!) пения. Также на уроках мы изучаем резонансную технику пения и речи, учимся правильному произношению различных звуков.

Как овладеть базовыми
актерскими и ораторскими навыками?

Ответьте на 4 коротких
вопроса и мы подберем
оптимальную учебную
программу

Основные типы голосов

Правильно определить тип голоса – трудная задача, которая не всегда под силу даже опытному педагогу вокальных курсов или курсов ораторского искусства, а сделать это самостоятельно подчас бывает совершенно невозможно.

Сложность заключается в том, что типовые признаки проявляются по мере раскрытия певческого голоса. У начинающих вокалистов связки еще не разработаны, соответственно, признаки скудны и размыты, а в ряде случаев вообще могут отсутствовать. Но сделать приблизительные выводы все же можно.

Для начала рассмотрим существующие типы певческих голосов по классификации итальянской оперной школы (от высоких к низким):
  • сопрано,
  • меццо-сопрано,
  • контральто,
  • тенор,
  • баритон,
  • бас.
Итальянцы сравнивали певческие голоса со звучанием четырех струнных инструментов: скрипки, альта, валторны и контрабаса.

Мужской голос

Существуют следующие типы мужских голосов:
  • Тенор – высокий мужской голос в диапазоне от До малой октавы до До второй октавы, различают тенор-альтино, лирический, меццо и драматический тенор;
  • Баритон – средний мужской голос в диапазоне от Ля большой октавы до Соль первой октавы, различают тенор-баритон, лирический и драматический баритон;
  • бас – низкий мужской голос в диапазоне от Ми большой октавы до Ми первой октавы, различают высокий, центральный и низкий бас.
Среди мужчин довольно редки певцы, владеющие женским диапазоном голоса. Однако они встречаются и все еще используются в опере. В эпоху возрождения таких певцов создавали искусственно путем кастрации мальчиков-подростков с целью предотвращения возрастных изменений голоса.

Женский голос

В классификации выделяют следующие типы женских голосов:
  • Сопрано – высокий женский голос в диапазоне от До первой октавы до До третьей октавы, различают колоратурное, лирико-колоратурное, лирическое, лирико-драматическое и драматическое сопрано;
  • Меццо-сопрано – средний женский голос в диапазоне от Ля малой октавы до Ля второй октавы, различают лирическое и драматическое меццо-сопрано;
  • Контральто – низкий женский голос в диапазоне от Ми малой октавы до Фа второй октавы.

Важно понимать, что на практике не бывает голосов, идеально вписывающихся в обозначенные выше рамки. Две октавы на каждый тип голоса всего лишь дают представление о расположении рабочего диапазона, в котором голос лучше всего раскрывается, а вокалисту удобнее всего петь.

Однако бывают певцы, диапазон голоса которых охватывает и 3, и 4 октавы. Все это – весьма условная классификация, но не следует думать, что она совсем ничего не значит.

Как определить тип своего голоса самостоятельно

Если вы начали заниматься вокалом только что, то задача определения типа голоса трудновыполнима. Не спешите, просто занимайтесь вокалом, а по мере занятий присматривайтесь к собственным успехам.

На первых порах будет сложно что-либо сказать наверняка, т. к. диапазон еще слишком узок и находится на разговорном уровне. Вы еще не овладели голосом настолько, чтобы делать выводы о тесситуре (самом удобном участке диапазона) и качестве звучания нот в разных тональностях.

Распеваясь, обращайте внимание на ноты, которые даются лучше всего, и на самые сложные ноты. Следите за расширением диапазона голоса по самой высокой и самой низкой нотам, которые удается взять. Этот показатель вы всегда можете сверить с диапазонами основных типов голоса, описанных в предыдущем разделе статьи, и примерно определить тональность своего голоса.

В случае с детским голосом, определение еще сложнее, т.к. голосу предстоит пройти несколько стадий формирования. Малыша лучше всего отдать в театральный кружок для детей театральной школы Бенефис, где мы научим его использовать голос и речь всесторонне.

Если вы обладатель более-менее поставленного голоса, задача упрощается. Выберите музыкальное произведение (песню, охватывающую минимум полторы октавы). Если под рукой есть музыкальный инструмент, подберите ее.

Спойте произведение в разных тональностях и обратите внимание на две вещи:

  1. Удобство. Чем дальше вы удаляетесь от тесситуры, тем тяжелее петь. Если вы не новичок, которому пока еще тяжело петь везде, то вполне можете ориентироваться на собственные ощущения. Найдите самый удобный диапазон и сверьте со списком типовых характеристик голосов из предыдущего раздела статьи.
  2. Тембр. Уникальные тембровые характеристики голоса лучше всего раскрываются, когда вы поете в своем рабочем диапазоне. Это значит, что если у вас природный бас, то пение теряет красоту тембра на высоких нотах. По мере повышения тональности ноты будут становиться тусклыми и невыразительными. И напротив, понижая тональность, вы услышите, как каждая нота наливается густым и колоритным звучанием, приобретает оттенок и характер.
С этими двумя показателями можно работать и на распевках – петь не произведение, а октавы. Результат будет тот же: низкий голос при пении снизу-вверх будет тускнеть и терять выразительность, высокий голос, наоборот, обретать яркие краски и т. д. Если в вашем распоряжении есть студия звукозаписи, то определение диапазона своего голоса пройдет еще легче. Как и в предыдущем варианте, потребуется песня, охватывающая минимум полторы октавы, и фонограммы к ней в различных тональностях. Прелесть студии звукозаписи в том, что вы записываете свой голос, затем слушаете со стороны. Ведь в записи голос звучит совсем иначе, вы слышите объективное звучание, а не то, к которому привыкли. Запись позволит объективно оценить раскрытие голоса и красоту звучания нот.

Как сделать свой
голос сильным и
уверенным?

Этому и другим навыкам мы
научим на нашем ораторском
курсе

Приходите в театральную студию «Бенефис», и вы получите все необходимые знания для самостоятельного развития голоса. Вас ждут самые эффективные методики, регулярная практика и конечно же – профессиональные преподаватели с большим актерским опытом.

Мы будем учиться работать с резонаторами (грудным и головным), включать в работу все тело, а не только голосовые связки. В ходе обучения вы научитесь выражать свои мысли и эмоции более экспрессивно и правдоподобно – как настоящие артисты.

Конечно, можно обойтись и без грамотного педагога по вокалу, однако в таком случае вы рискуете потерять массу времени, совершая обычные для новичков ошибки и даже рискуя нанести вред голосовому аппарату. На занятиях в «Бенефис» педагоги в индивидуальном порядке работают с ошибками и слабыми сторонами своих учеников, помогая развить их потенциал по максимуму.

Выберете для себя наиболее удобный формат занятий. Мы проводим обучающие курсы двух форматах: “Онлайн” и “Офлайн” в центре Москвы.

Как правильно определить тип голоса?

Каждый голос уникален и неповторим по своему звучанию. Благодаря этим особенностям, мы можем легко узнавать голоса своих знакомых даже по телефону. Певческие голоса отличаются не только по тембру, но и по высоте раскрытия голоса, диапазону, индивидуальной окраске. И в этой статье вы узнаете, как правильно определить тип голоса ребёнка или взрослого человека. А также, как определить свой удобный диапазон.

Певческие голоса всегда подходят под одну из вокальных характеристик, которые придумали в итальянской оперной школе. Их сравнивали по звучанию с музыкальными инструментами струнного квартета. Как правило, звучание скрипки сравнивали с женским голосом сопрано, альта – с меццо. Самые низкие голоса – контральто – сравнивали со звучанием валторны (как и тембр тенора), а низкие басовые тембры – с контрабасом.

Так появилась классификация голосов, близкая к хоровой. В отличие от церковного хора, в котором пели только мужчины, оперная школа Италии расширила возможности пения и позволила создать классификацию женских и мужских голосов. Ведь в церковном хоре женские партии исполняли дисканты (сопрано) или тенора-альтино. Эта характеристика голосов сохранилась и сегодня не только в оперном, но и в эстрадном пении, правда, в эстраде подача звука другая. Некоторые критерии:

4 критерия определения голоса

В профессиональном пении есть свои критерии определения. Во время прослушивания преподаватель обращает внимание на:

  1. Тембр голоса. Так называют неповторимую окраску голоса, которая может быть светлой и тёмной, насыщенной и мягкой, лирической нежной. Тембр складывается из индивидуальной окраски голоса, которая есть у каждого человека. У одного голос звучит мягко, тонко, даже немного по-детски, у другого уже в ранние годы имеет насыщенную грудную окраску. Различают тембр головной, грудной и смешанный, мягкий и резкий. Он является основной характеристикой окраски. Есть голоса, резкий тембр которых звучит очень отталкивающе и неприятно до такой степени, что им не рекомендуется заниматься вокалом. Тембр, как и диапазон, является отличительной особенностью певца, а голос выдающихся певцов и певиц отличается яркой индивидуальностью и узнаваемостью. В вокале цениться мягкий, красивый и приятный для слуха тембр.
  2. Диапазон. Каждый тип голоса имеет не только своё характерное звучание, но и диапазон. Его можно определить во время распевания или, попросив человека спеть песню в удобной для него тональности. Обычно певческие голоса имеют определённый диапазон, который позволяет безошибочно определить его тип. Различают рабочий и нерабочий диапазон голоса. Профессиональные певцы имеют широкий рабочий диапазон, который позволяет им не только замещать коллег с другими голосами, но и красиво исполнять оперные арии для других партий.
  3. Тональность. Любой голос имеет свою тональность, в которой исполнителю удобно петь. Она будет разной у каждого типа.
  4. Тесситура. Так называется определённый участок диапазона, в котором исполнителю удобно петь. Для каждого голоса он свой. Чем шире этот участок, тем лучше. Часто говорят о том, что есть удобная и неудобная тесситура для голоса или исполнителя. Это значит, что, песня или партия в хоре может быть удобной для пения одним исполнителем и неудобной для другого, хотя диапазоны у них могут быть одинаковыми. Так можно определить и особенности голоса.

Как правильно определить тип голоса у детей

Детские голоса ещё не имеют сформированного тембра, но уже в это время можно определить их тип во взрослом возрасте. Обычно их делят на высокие и низкие, как у мальчиков, так и у девочек. В хоре их называют сопрано и альт или дискант и бас. В смешанных хорах есть 1 и 2 сопрано, а также 1 и 2-й альт. После переходного возраста они приобретут более яркую окраску и уже после 16-18 лет можно будет определить взрослый тип голоса.

Чаще всего из дискантов получаются тенора и баритоны, из альтов – драматические баритоны и басы. Низкие голоса девочек могут превратиться в меццо-сопрано или контральто, а сопрано стать немного выше и ниже и приобрести свой неповторимый тембр. Но бывает, что низкие голоса становятся высокими и наоборот.

Дискант хорошо узнаваем по звонкому высокому звучанию. Некоторые из них могут петь даже партии для девочек. У них хорошо развит высокий регистр и диапазон.

Альты и мальчики, и девочки имеют грудное звучание. У них красивее звучат низкие ноты, а не верхние. У сопрано – самых высоких голосов у девочек – лучше звучат высокие ноты, начиная от соль первой октавы, чем низкие. Если определить их тесситуру, то можно понять, как он будет развиваться. То есть, как определить диапазон этого голоса во взрослом возрасте.

Как правильно определить свой тип голоса

В настоящее время есть 3 типа женских и мужских голосов. Каждый тип имеет свои отличия.

Сопрано – наиболее звонкий, лёгкий высокий женский голос. Он имеет яркий женственный тембр и может звучать высоко, звонко и пронзительно. Ему удобнее петь в конце первой октаве и во второй, а некоторые колоратурные сопрано легко поют высокие ноты в третьей. У мужчин похожее звучание имеет тенор.

Меццо-сопрано – сочный и насыщенный средний женский голос. Чаще всего, он имеет красивый глубокий тембр и диапазон, который красиво раскрывается в первой октаве и в начале второй. Низкие ноты этого голоса звучат наполнено, сочно, с красивым грудным звучанием. Он аналогичен звучанию баритона.

Контральто – глубокий, чувственный, бархатный и самый низкий голос у женщин. Он имеет звучание, напоминающее по тембру виолончель, и может брать низкие ноты малой октавы. А самым низким мужским голосом является бас-профундо, который в природе встречается очень редко. Чаще всего самые низкие партии в хоре поют басы.

Прослушав выдающихся певцов вашего пола, вы без труда поймёте, как определить по окраске свой тип.

Как определить безошибочно, тональность голоса? Вы сможете это сделать дома, если у вас есть музыкальный инструмент. Выберите песню, которая вам нравиться и спойте её в удобной тональности. Она должна иметь широкий диапазон, чтобы охватить хотя бы полторы октавы. Затем попробуйте подобрать её мелодию. В каком диапазоне вам удобно её петь? Затем поднимите её выше и ниже.

Где лучше раскрывается ваш голос? Это и есть наиболее удобный участок вашего рабочего диапазона. Сопрано будет удобно петь в конце первой и начале второй октавы и выше, меццо – в первой, а контральто ярче всего звучит в последнем тетрахорде малой октавы и в первой сексте первой. Это хороший способ, верно определить тональность своего голоса.

Вот ещё один способ, как определить, какой у тебя природный голос. Нужно взять распевку в диапазоне октавы (например, до – ми – ля – до (вверх) до –ми –ля (вниз), и спеть её в разных тональностях, которые будут отличаться на секунду. Если голос раскрывается, когда вы поёте верх, значит, его тип – сопрано. А, если тускнеет и теряет выразительность – меццо или контральто.

Теперь то же самое проделайте сверху вниз. В какой тональности вам стало петь удобнее всего? Не стал ли голос терять свой тембр и становиться тусклым? При движении вниз сопрано теряют свой тембр на низких нотах, им неудобно их петь, в отличие от меццо и контральто. Так вы сможете определить не только тембр голоса, но и наиболее удобный участок для пения, то есть рабочий диапазон.

Как определить, какой у тебя голос в студии? Выбрать несколько фонограмм любимой песни в разной тональности и пропеть их. Там, где лучше всего раскрывается голос, и стоит петь в дальнейшем. Ну а заодно вы будете знать, как определить свой тембр, прослушав запись несколько раз. И, хотя вы можете с непривычки не узнать свой голос, порой запись может наиболее точно определить его звучание. Так что, если вы хотите определить свой голос и понять, как с ним надо работать, отправляйтесь в студию. Удачи!




Как определить свой голосовой диапазон

Основные определяющие характеристики для классификации певческих голосов на группы, известные как типы голосов.

Singing and the definition of vocal range

В то время как его самое широкое определение — это просто «диапазон от самой низкой до самой высокой ноты, которую может воспроизвести конкретный голос», это
широкое определение часто не то, что имеется в виду, когда «вокальный диапазон» обсуждается в контексте пения. Педагоги-вокалисты склонны определять
это как общий диапазон «музыкально полезных» звуков, которые может произвести певец. Это потому, что некоторые ноты голос может
продукция не может считаться пригодной для использования певцом в рамках выступления по разным причинам. Например, в опере все певцы должны
Проектировать оркестр без помощи микрофона. Таким образом, оперный певец сможет включить только те ноты, которые
способен адекватно проецировать оркестр в пределах своего вокального диапазона. Напротив, поп-исполнитель может включать ноты, которые можно услышать с помощью микрофона.

Еще один фактор, который следует учитывать, — это использование различных форм вокального исполнения. Человеческий голос способен издавать звуки, используя различные физиологические процессы в гортани. Эти различные формы производства голоса известны как вокальные регистры. Хотя точное число и определение голосовых регистров является спорной темой в области пения, наука определить только четыре регистр: свисток регистр, регистр фальцета, модальный регистр, а также вокальные мальки зарегистрироваться. Как правило, при определении диапазона голоса используется только используемый диапазон модального регистра, который используется в обычной речи и в большинстве случаев пения. Однако в некоторых случаях используются другие регистры голоса. Например, в опере контратеноры часто используют фальцет, а колоратурные сопрано часто используют регистр свиста. Эти типы голоса, следовательно, будут включать ноты из этих других регистров в пределах своего вокального диапазона. Другим примером может быть певец-ду-воп-мужчина, который может довольно регулярно использовать свои фальцетные ноты в исполнении и, таким образом, включать их в определение своего диапазона. Однако в большинстве случаев при определении диапазона певца учитываются только используемые высоты в модальном регистре.

Вокальный диапазон и классификация голоса

Основная статья: Тип голоса

Vocal range plays such an important role in classifying singing voices into voice types that sometimes the two terms are confused with one
еще один. Тип голоса — это особый вид человеческого певческого голоса, воспринимаемый как обладающий определенными идентифицирующими качествами или характеристиками;
диапазон является лишь одной из этих характеристик. Другими факторами являются вокальный вес, вокальная тесситура, вокальный тембр, точки вокальных переходов,
физические характеристики, уровень речи, научное тестирование и вокальная регистрация. Все эти факторы вместе взятые используются для классификации
голос певца в определенный тип певческого голоса или типа голоса.

Сегодня педагогами по вокалу используется множество различных типов голоса в различных системах классификации голоса. Однако большинство этих типов являются подтипами, которые подпадают под семь различных основных категорий голоса, которые по большей части признаны во всех основных системах классификации голоса.

Женщины обычно делятся на три основные группы : сопрано, меццо-сопрано и контральто.

Мужчин обычно делят на четыре основные группы: контратенор, тенор, баритон и бас.

При рассмотрении предпубертатных голосов детям восьмой триместр, тройной, может применяться. В каждой из этих основных категорий есть несколько подкатегорий, которые определяют конкретные вокальные качества, такие как способность колоратуры и вокальный вес для различения голосов.
Сам по себе вокальный диапазон не может определить тип голоса певца. Хотя с каждым типом голоса связан общий диапазон, человеческий
голоса певца могут иметь диапазоны, которые охватывают более одного типа голоса, или находятся между типичными диапазонами двух типов голоса.

Таким образом, учителя голоса используют только диапазон голоса как один из факторов при классификации голоса певца. Более важным, чем диапазон при классификации голоса, является тесситура, или голос, наиболее комфортный для пения, и тембр голоса, или характерный звук певческого голоса. Например, певица может иметь диапазон, который включает высокие ноты меццо-сопрано и низкие ноты сопрано. Учитель вокала, следовательно, будет смотреть, чувствует ли певица более комфортно петь выше или петь ниже. если бы певец был больше

If the singer were more comfortable singing higher, then the teacher would probably classify her as a soprano and if the singer were more
комфортно петь ниже, тогда они, вероятно, классифицировали бы ее как меццо-сопрано. Учитель также слушал звук голоса. Сопрано обычно имеют более легкий и менее насыщенный вокальный звук, чем меццо-сопрано. Учитель вокала, однако, никогда не классифицирует певца более чем по одному типу голоса, независимо от их диапазона. C4. Некоторые певцы

The following are the general vocal ranges associated with each voice type using scientific pitch notation where middle C=C4. Some singers
в пределах этих типов голоса может петь несколько выше или ниже:

Сопрано: C4 — C6
Меццо-сопрано: A3 — A5
Контральто: F3 — F5
Тенор: C3 — C5
Баритон: F2 — F4
Бас: E2 — E4
С точки зрения частоты, человеческие голоса находятся примерно в диапазоне 80 Гц
до 1100 Гц (то есть от E2 до C6) для нормальных мужских и женских голосов
вместе.

Узнаем как правильно определить тип голоса и какие виды существуют?

Голос каждого человека неповторим по своему звучанию и особенностям. Если говорить о характеристиках певческих голосов, то здесь отличительные черты такие: тембр, диапазон, высота раскрытия и индивидуальность.

Как определить тип голоса? Классификация мужских и женских голосов по вокальным характеристикам, существующая в наши дни, была придумана в итальянской оперной школе. О том, какой тип голоса у исполнителя, нетрудно узнать во время прослушивания. Специалисты обращают внимание на его тембр, тональность, особенности диапазона голоса и тесситуру, а затем делают вывод.

Тембр

Тембром голоса называют его индивидуальную окраску и яркость. Голос может звучать насыщенно или мягко, окраска может быть темной или светлой. Преподаватели различают следующие типы тембра голоса: резкий и мягкий, грудной, головной, смешанный.

Вокалист, который обладает мягким и приятным для слуха тембром, будет более востребован, чем тот, кто имеет резкую и отталкивающую манеру пения. По сути, от тембра голоса зависит, сможет ли человек заниматься вокалом.

Тембр каждого из нас уникален, поэтому мы можем легко определить звучащий голос одного из любимых певцов благодаря его индивидуальным особенностям.

О тональности

Каждый тип голоса обладает своей тональностью. Людям комфортно петь в зоне природной работы голосового аппарата. Ее называют примарной, то есть к разговорному тембру добавляют две или три ноты вверх.

Стоит учесть, что в каждом произведении голос может звучать по-разному, поэтому лучше петь в своем рабочем диапазоне. Им, в свою очередь, мы называем тот диапазон нот, которым вокалист способен придать красивую окраску и качественное звучание. Здесь речь не идет о полном диапазоне нот, которые человек может взять своим голосом. Так вот, исходя именно из рабочего диапазона, стоит выбирать тональность для определенного произведения.

Что такое диапазон?

Диапазон каждого типа голоса определяют во время распевания, а также в процессе исполнения песни в удобной для человека тональности. В большинстве случаев певческие голоса обладают конкретным диапазоном, благодаря которому легко определить его тип. Особо ценятся исполнители, которые имеют широкий рабочий диапазон и поэтому могут заменить одного из своих коллег с другим голосом.

О тесситуре

Тесситурой называют участок диапазона, в котором певцу комфортно петь. То есть она может быть удобной или неудобной для определенного голоса. Бывает так, что одному исполнителю песня может быть удобной, а другому — нет, хотя оба обладают одинаковым диапазоном. Это означает, что участок диапазона для комфортного пения у них разный. Поэтому чем он шире, тем удобнее петь.

Советы по технике

Более того, исполнитель должен научиться правильной технике пения. Неправильная искажает голос. Чтобы он звучал красиво и убедительно, необходимо обратить внимание на следующие технические особенности:

  • Вы должны дышать диафрагмой, то есть живот должен при вдохе приподниматься, а при выдохе опускаться. Это поспособствует большему контролю над высотой звука.
  • Сохраняйте правильную осанку во время пения. Шею лучше держать прямой и расслабленной. Если стоять прямо, то дышать будет легче.
  • Задняя часть горла во время пения должна быть открытой, гласные пропевайте четко.

Поставить свою технику пения может любой человек. Если говорить о технике вокала, то развитие будет зависеть от наличия музыкального слуха, концентрации памяти и внимания, объема легких и особенностей голосовых связок. По сути, независимо от того, какие у человека физиологические особенности и вокальные данные, развить певческий голос можно.

Для развития голоса

Далее описаны советы для исполнителей, которые помогут сохранить и развивать вокальные данные:

  • Не ставьте для себя завышенных планок в ожидании прогресса, наберитесь терпения и продолжайте тренировать голос.
  • Пойте сначала простые песни, а затем беритесь за более сложные.
  • Голосовым связкам вредит холодное и горячее питье. Лучше пить воду комнатной температуры, и когда поете, время от времени увлажнять горло теплой водой.
  • Проникнитесь тем, что вы исполняете, постарайтесь почувствовать и передать эмоции этой песни.
  • Важно определить, какой музыкальный стиль для вас более родной, для этого потренируйтесь в пении разных стилей музыки.
  • Полезно для слуха играть ноты на пианино и пропевать их.
  • Не пейте апельсиновый сок и молочные напитки, поскольку они обволакивают горло и затрудняют пение.
  • Разговаривайте на своей обычной интонации, поскольку и шепот и крик могут навредить голосовым связкам.

Во многих студиях вокала определяют тип голоса в согласии с классификацией, появившейся еще в XVI веке. Выделяют три мужских типа голоса — бас, баритон, тенор. Названия женских типов — контральто, меццо-сопрано, сопрано.

Характеристика женских типов голоса

Сначала рассмотрим типы женских голосов. Большинство женщин, занимающихся вокалом, обладают сопрано. Кстати говоря, именно он имеет наибольшее число разновидностей. Он отличается звонким и прозрачным характером, а также выразительностью, звучание открытое и легкое.

Различают драматическое, лирическое и колоратурное сопрано.

Меццо-сопрано известен насыщенным звуком и глубоким тембром. Звучание такого голоса ниже, чем у сопрано. Этот голос тоже может быть драматическим или лирическим.

Контральто – голос, который довольно редко можно услышать из уст женщины, поскольку он является низким, что нехарактерно для слабого пола. Звучание контральто отличается бархатностью, силой звука и грудными нотами.

Основные типы мужских голосов

Высокий мужской голос называют тенором, его подтипы именуют так: драматический, лирический или же лирико-драматический. Особенности этого голоса можно обозначить такими словами: певучесть, мягкая подвижность.

Если говорить о баритоне, то это более тяжелый, чем тенор, тип голоса. Он обладает ярким и сильным звучанием в верхней части диапазона. Баритоны бывают лирическими и драматическими.

Басом называют самый низкий голос сильного пола. Песни, исполняемые басом, звучат более глубоко, чем баритон и тенор.

Некоторые заблуждения о классификации голосов по типам

Некоторые исследователи высказывают мнение, якобы не существует никаких типов голоса вообще, и выделяют только женские и мужские. Они считают, что звучание голоса зависит только от конкретных особенностей методик и постановок, другими словами, любая женщина может быть и контральто, и меццо-сопрано, и сопрано.

Однако вокальные данные многих исполнителей подтверждают нелепость этих заявлений. Только в очень редких случаях человек может иметь особые вокальные данные, позволяющие ему петь разными типами голосов. В большинстве случаев исполнитель не может преодолеть различия в тесситуре, например, в терцию. Более того, завышенная или заниженная лишь на один тон тесситура способна навредить голосу.

Упомянем и другие заблуждения, касающиеся типов голоса. Существует мнение о том, что эстрадные исполнители не нуждаются в определении типа голоса, и что классифицируют их только для академического пения. Но такое мнение отличается от действительности, поскольку типы голоса человека природой разделены на три женских и три мужских.

К тому же некоторые путают тембр и тип голоса, хотя это совсем разные термины. Под типом голоса подразумеваются звуковысотные особенности, а разновидности тембра не играют особой роли в таком тонком деле, как определение типа голоса. Индивидуальные показатели тембра важны для выбора своего стиля пения, и чтобы отметить художественные характеристики голоса. Итак, типы голоса являются его звуковысотными показателями, определяемыми с помощью шкалы звукоряда.

Об особенностях голоса

Голос человека невозможно заменить никаким из известных нам музыкальных инструментов, ни голосом каких-либо других созданий, поэтому на живое пение человеческая душа реагирует очень тонко, получая побуждения для сердца и разума.

В прошлом существовало мнение о том, что фониатрия способна, осмотрев голосовые связки, оценив размер и форму кадыка, определить тип голоса исполнителя. Считалось, что тенор будет обладателем менее заметного кадыка, а у басов он более выдающийся. Но после многочисленных осмотров и научных исследований стало понятно, что строение кадыка и гортани никак не влияет на тип голоса. Если говорить о связках, то их строение может сыграть роль, но нужно оценить толщину, прочность, размер и эластичность.

Итак, существует конкретный комплекс внешних признаков и личных ощущений, которые помогают определить тип голоса во время пения. Голосовые связки человека очень чувствительные, их довольно легко повредить, что навредит голосу или же он совсем может пропасть.

Поскольку преподаватели тоже иногда ошибаются, во время слушаний лучше не напрягать свой голос слишком сильно, например, исполняя песню в не очень удобной тесситуре. Если вам кажется чей-то голос более ярким и выразительным, чем ваш, не забывайте о том, что каждый из нас имеет неповторимый голос, поэтому пойте только в свойственной себе манере.

Интересно, что когда правоохранительные органы ищут преступников, их выдают особенности голоса. Для поиска правонарушителей спецслужбы пользуются особо разработанными методами идентификации речи. Благодаря индивидуальному звучанию, которое называют обертонами, нам нетрудно узнать по голосу того или иного знакомого человека.

По сути, это является индикатором душевного и эмоционального состояния каждой личности, выражением наших внутренних сил. Именно благодаря голосу можно услышать страх перед публикой, депрессию, восторг, истерику, почувствовать благодарность или ненависть.

Что такое баритон?

Баритон – это одна из разновидностей мужского певческого голоса. По высоте между находится басом и тенором. Рабочий диапазон баритона и вокальные упражнения для баритона находятся в пределах от ля большой октавы до ля первой октавы, а переходные ноты ре-ми бемоль-ми первой октавы. Конечно не только диапазоном определяется тип голоса, но подавляющее большинство мужчин, обладающих таким типом голоса уверенно себя чувствуют именно в этом диапазоне. В эпоху популярности оперы как ведущего вокального жанра, когда кастраты потеряли своё первенство, композиторы стали доверять главные партии именно баритонам, как, например, Моцарт написал партию Дон-Жуана именно для баритона. Баритон считается наиболее тембрально богатым певческим голосом.

По характеру звучания различают следующие виды баритонов: тенор-баритон, лирический баритон, драматический баритон и лирико-драматический баритон, бас-баритон.

Рассмотрим подробнее каждый вид:

  1. Тенор-баритон. Из названия можно понять, что этот баритон чем-то напоминает тенор, если можно так сказать. Этот тип голоса называют лирическим баритоном, так как диапазон его может достигать си первой октавы.
  2. Лирический баритон. Это голос с лиричным звучанием можно спутать с баритональным тенором, но в отличие от него в высокой тесситуре лирический тенор не теряет характерного для баритона окраса
  3. Драматический баритон. Такой голос имеет более сильное мощное и тёмное звучание в нецентральном и на высоких участках диапазона. Партии, написанные для драматического баритона ниже по тесситуре, чем партии лирического баритона и тенор-баритона.
  4. Лирико-драматический баритон. Это своеобразная смесь лирического и драматического баритона. Этот голос может исполнять и лирические, и драматические партии одинаково хорошо. В нём связываются прозрачность и светлое звучание с насыщенным густым тембром.
  5. Бас-баритон. Это переходный голос между басом и баритоном, этот тип баритона имеет самый низкий регистр, и иногда его даже приписывают к басу при более грубом рассмотрении. Всё же уступает басу по глубине и насыщенности тембра.


Конечно же, все характеристики имеют лишь приблизительный характер, ведь существует очень много факторов влияющих на голос, так например с возрастом диапазон и даже тембральная окраска могут меняться. Бывает так, что молодые певцы задаются вопросом, как научиться петь баритоном, но ответа на этот вопрос не существует, так как голос, которым наделён каждый человек, дан ему природой и имеет свой определённый потенциал и тембр, а задачей каждого певца является развитие и тренировка своего голоса.

Хороший голос способствует головокружительной карьере

Сильный глубокий бас повышает шансы стать гендиректором. А визгливый или хриплый голос с ноющими интонациями раздражает окружающих. «Людей так и подмывает сказать: «А почему бы тебе наконец не заткнуться?» Но все ограничиваются намеками, боясь ранить чувства человека», – объясняет Филлис Хартман, консультант в сфере управления человеческими ресурсами из Ингомара (штат Пенсильвания).

Встретить по голосу

Аналитическая компания в сфере коммуникаций Quantified Impressions в Остине (штат Техас), проанализировав выступления 120 топ-менеджеров, выяснила: звучание голоса оратора имеет в два раза более важное значение, чем содержание его речи. Исследователи использовали для анализа специальную компьютерную программу, а также собрали отзывы 10 экспертов и 1000 обычных слушателей. На оценку тембра и звучания голоса оратора пришлось 23% оценок респондентов, а содержанием речи заинтересовались только 11%. Среди прочих факторов, вызывавших интерес у слушателей, были эмоциональность оратора, его знание темы и личное обаяние.

Люди, которые слушают в записи грубые, слабые, уставшие голоса или же голоса с придыханием, отрицательно воспринимают спикера, считая его слабым, пассивным или напряженным. Спикеры с нормальными голосами кажутся успешными, сексуальными, общительными и умными, утверждается еще в одном исследовании, опубликованном недавно в журнале Journal of Voice. «Мы запрограммированы на оценку других людей. Вы слышите чей-то голос и сразу формируете мнение о человеке», – говорит Линда Стаки, президент ClearlySpeaking, коучинговой компании в Питсбурге.

Жерар Виньюли, финансовый директор из Нью-Йорка, однажды обратился за помощью к дефектологу Джейн Латц, потому что знал, что у него есть проблемы. Он говорил слишком быстро, глотал окончания слов и использовал слова-паразиты, когда ему нужно было немного подумать. «Я говорил так сумбурно, что окружающие не понимали смысла моей речи. Латц научила меня делать смысловые паузы и обдумывать, что и как я должен дальше сказать, вместо того чтобы произносить в это время бессмысленное «угу», – признается мужчина.

Его друзья сразу заметили разницу, говорит Виньюли: «Знакомые ничего не говорили мне до того, как я начал заниматься. А потом вдруг сказали, что я действительно изменился. Мне заявляли: «Мы терпеть не могли, когда ты начинал произносить слова-паразиты». И я спросил их: «Так почему же вы не говорили мне об этом раньше?» Теперь он просит друзей внимательно прислушиваться к его речи и указывать ему тут же на ошибки, если он скатывается к прежнему стилю изложения мыслей.

Спеть начальника

Последние исследования показали, что наделенные властью мужчины, будь то гендиректора или политики, обладают более звучными, глубокими голосами. Голоса успешных женщин, напротив, мало отличаются от голосов других представительниц прекрасного пола, выяснили исследователи из Quantified Impressions в ходе сравнительного анализа голосов 10 успешных женщин с голосами 423 обычных сотрудниц. В исследовании использовались записи выступлений Индры Нуйи, гендиректора PepsiCo, Шерил Сандберг, операционного директора Facebook, и Мариссы Мейер, гендиректора Yahoo!.

Однако у женщин-лидеров все же есть свои голосовые преимущества: от других представительниц прекрасного пола они отличаются сильной «вокальной энергией», как назвали это исследователи. Это означает, что они чаще меняют громкость голоса, притягивая тем самым внимание слушателей. Их голос кажется аудитории искренним и вселяет доверие, объясняет Керри Голдбергер, аналитик и исследователь из Quantified Impressions. В целом исследователи характеризуют «вокальную энергию» как умение менять громкость, диапазон и интенсивность звучания голоса.

Правда, голоса 10 ведущих лидеров бизнеса мужского пола тоже отличаются необычайной «вокальной энергией», выяснили исследователи. Последние три президента США, Билл Клинтон, Джордж Буш и Барак Обама, выступают более энергично, чем шестеро их предшественников, сообщается в исследовании. Голос Обамы выше по тону, чем голоса других президентов, и он говорит энергичнее всех, замечает Голдбергер. Чем больше равенства между полами появляется в корпоративной и политической среде, тем больше меняются характеристики лидерства и тем больше внимания уделяется «вокальной энергии», считают исследователи.

Расслабиться и дышать

Все больше женщин обращаются сегодня к коучам с просьбой научить их красиво говорить. Женщины, недостаточно уверенные в себе или испытывающие стресс, часто разговаривают слабым или высоким голосом, что обесценивает их работу, делится своими наблюдениями Бренда Смит, коуч по подготовке презентаций и речей из Voice Power Training Services. Для того чтобы голос стал более сильным и звучным, надо научиться по-другому дышать, расслабляя шею и плечи, объясняет она.

Смит вспоминает одну свою клиентку. Женщина всегда отвечала испуганным и высоким голосом, когда босс прерывал ее работу и давал ей задание, которое она должна была немедленно выполнить.

После занятий с коучем сотрудница научилась говорить сильным и уверенным голосом. Теперь она решительно сообщала боссу, что сначала закончит предыдущее задание и только потом примется за новое. Получая отпор, шеф быстро ретировался.

Однако не всегда проблема неправильных интонаций и тона решатся так просто. В большинстве случаев окружающие избегают разговоров на эту тему, и обладатель неприятного голоса даже не подозревает о проблеме. «Говорить об этом надо в позитивном ключе. Например, можно для начала сделать комплимент и сказать: «Мне нравится, как ты разговариваешь с клиентами. Я многому научился, слушая тебя», – объясняет Хартман. Она предлагает всегда использовать формулу «Я… когда ты… потому что». К примеру, можно сказать: «Я не могу думать, когда ты громко говоришь, потому что мне сложно сосредоточиться».

Услышать кандидата

Джиллиан Флорентайн, консультант в сфере управления человеческими ресурсами из Howland Peterson Consulting в Питсбурге, советует работодателям оценивать потенциальных кандидатов по тому, как они говорят. Дело в том, что менеджеры по подбору персонала чаще всего сосредоточиваются на таких практических аспектах, как навыки и опыт работы. В результате они берут человека, чей голос раздражает коллег и клиентов.

Когда Джим Родди, президент издательства Jameson Publishing, пять лет назад проводил собеседование с потенциальным сотрудником отдела подбора персонала Джоном Дюденхоффером, он был доволен всем, кроме голоса соискателя. В конце концов Родди прервал кандидата на полуслове и сказал ему, что в издательстве работают энергичные, увлеченные своей работой люди, которым не понравится человек с тихим, едва слышным голосом.

Дюденхоффер говорит, что научился говорить тихим, вкрадчивым голосом за 20 лет работы тренером и экспертом в военной авиации. Он был удивлен, что Родди обратил внимание на его голос, но обещал исправиться. Дюденхоффер сделал над собой усилие и стал говорить на новой работе более энергично и эмоционально. Спустя некоторое время его повысили. Он стал директором по продажам.

Глава 7, высота и тембр

Глава 7-высота и тембр


Шаг
«этот атрибут слухового ощущения с точки зрения того, какие звуки могут быть упорядочены по шкале, идущей от высоких к низкому »
Россинг

—- Высота звука — субъективное ощущение ——

A Масштаб высоты тона?
Mels.. . это пахнет

Есть 2400 mels между —> 20 Гц и 16 000 Гц

Это 24 лай всем вам, собаки!
1 миллибарк = 56 децизонов или 3,2 мегафона, или что?
Я так запуталась!

Критический Ремешок —> (100 мл = 1 кора = 160 Гц)


Помните: Что такое звук?

Звук
Звук — это то, что мы ощущаем, когда ухо реагирует на определенный диапазон вибрации.Сами по себе эти колебания тоже можно назвать звуковыми. Акустический инструменты обычно издают звук, когда какая-то часть инструмента либо ударили, оторвали, наклонили или взорвали. Электронные инструменты производят косвенно звук они производят колебания электрического тока, которые усиливается и отправляется через динамик.
Три качества звука: высота, тембр (цвет тона) и громкость.

Pitch
Pitch — это качество звука, при котором некоторые звуки кажутся «выше» или «ниже», чем другие.Шаг определяется количеством вибрации, производимые в течение заданного периода времени. Скорость вибрации звук называется его частотой, чем выше частота, тем выше подача. Частота часто измеряется в единицах, называемых герцами (Гц). Если звук источник вибрирует со скоростью 100 полуколебаний в секунду, он имеет частоту 100 Герц (100 Гц). Здесь можно найти шкалу Mels. Среднее человек может слышать звук от примерно 20 Гц до примерно 20 000 Гц.Верхняя частота предел будет снижаться с возрастом.
Человеческое ухо очень искусно заполняет пробелы. Есть тело доказательства, чтобы показать, что если часть самой низкой частоты отсутствует в сложный тон, ухо будет пытаться заполнить это в . Этот эффект используют, например, церковные органисты. кто имитирует эффект, скажем, низкой буквы «C», для которой они не иметь трубку достаточного размера, играя «C» и «G» октавой выше.Эти две трубы обеспечивают все необходимое для нижнего Нота «C», за исключением самой низкой частоты, которую слух услужливо обеспечивает. Прослушивание речи или музыки на транзисторном радиоприемнике низкого качества который не может воспроизводить низкие частоты, — другой пример. Программа воспроизводится разборчивым, если ухо воспроизводит самые низкие частичные тона. Разборчивость быстрой речи предполагает, что синтез в ухе практически мгновенно.
Тембр
Тембр — французское слово, означающее «цвет тона». Произносится: тамбер. Тембр — это качество звука, которое позволяет нам различать между разными источниками звука, производящими звук с одинаковой высотой тона и громкость. Вибрация звуковых волн довольно сложна; большинство звуков вибрируют на нескольких частотах одновременно. Дополнительные частоты называется обертонами или гармониками. Относительная сила этих обертонов помогает определить тембр звука.
Тусклый — Яркий, Холодный —- Теплый, Чистый —- Богатый


Громкость
Громкость — это количество или уровень звука (амплитуда звуковой волны) что мы слышим. Изменения громкости в музыке называют динамикой. Звук уровень часто измеряется в децибелах (дБ). Уровень звукового давления (SPL) составляет шкала децибел, которая использует порог слышимости в качестве нулевой точки отсчета точка. Шкала Sones находится здесь.

Динамический диапазон
Динамический диапазон оркестра может превышать 100 дБ.Если самый тихий пассаж равен 0 дБ, самые громкие пассажи могут превышать 100 дБ. В электронном оборудовании нижним пределом является уровень шума (шипение звук), а при возникновении искажений достигается верхний предел. Динамичный Диапазон электронного оборудования еще называют отношением сигнал / шум.

Спасибо:
John McEnary
Associate Professor of Music
Orange Coast College



Тоны и полутоны.. .cool

проверить это!



JND- Просто заметная разница = 1 децибел

Jnd для было установлено, что высота звука зависит от частоты, уровень звука, продолжительность тона, и внезапность частоты менять.

Рисунок 7.2 (стр. 111) — хороший пример того, как jnd зависит от частоты.
50 Гц —> jnd = 3 Гц
150 Гц —> jnd = 2 Гц
1000 Гц —> jnd = 4 Гц
3000 Гц —> jnd = 18 Гц
10 000 Гц —> jnd = 90 Гц

Как указывает Россинг в тексте, сравнивая критическую полосу пропускания и кривые JND, можно обнаружить, что они отличаются примерно на 30 JND! Тот же механизм в ухе отвечает для критических диапазонов и различения высоты тона! Следующий абзац чрезвычайно интересен.. .


Викторина 1
(в понедельник на уроке вас попросят кратко ответы на 3 из следующих 5 вопросов)

1) Как mels соотносятся с частотой?
2) Что такое звук?
3) Как лая относится к критическим полосам?
4) Что автор сравнивает в последнем абзаце раздела 7.2? Почему?
5) От чего зависит PITCH?


Место Теория
Гельмгольц полагал, что базилярная мембрана представляет собой частотный анализатор, мембрана в целом может создавать эффект резонансы.Высокая частота около овального окна и низкая частота около конец базилярной мембраны. (см. Бекеши)

Какие проблемы у теории места?
Тонкая частотная дискриминация. . .чтобы чтобы реагировать на быстрые изменения частоты, резонатор должен иметь значительную демпфирование. Но демпфирование снижает селективность (способность различать между небольшими различиями в частоте). И почему мы слышим сложный тон как единое целое с одной подачей? (страница 118)

Теория периодичности
Ухо выполняет время анализ звуковой волны.Распределение электрических импульсов во времени слуховым нервом закодирована информация о временное распределение звуковой волны. Эта информация расшифровывается автокорреляцией в центральной нервной системе.

Общий вывод
Ни одна из текущих теорий питча не может полностью объяснить все эксперименты.
подсказок как частотный, так и временной анализ звука используются для определения подача.


Викторина 2
(в классе в среду вас спросят дать краткие ответы на 3 из следующих 5 вопросов)

1) Почему автор отмечает, что Музыкальный перформанс было бы сложно, если бы во время изменений произошли существенные изменения высоты звука в динамических уровнях? (стр. 113)
2) Что такое «отсутствующие фундаментальные» явления, представленные в разделе 7.5?
3) В чем разница между Place Шаг и периодичность шага?
4) Обе эти теории справедливы? Почему?
5) В чем разница между абсолютным и относительным шагом?


Тембр
Слуховое ощущение, при котором два звука можно отличить по любым критериям, кроме высоты тона, громкости, или продолжительность. Хм. . .
Оценка тембра должна происходить в условиях одинаковой громкости. и шаг.
Многомерный атрибут звука.


Когда объект вибрирует, он распространяет звуковые волны определенной частоты.
Эта частота, в свою очередь, приводит в движение частотные волны, называемые гармониками.
Основная частота и ее результирующие гармоники определяют тембр. звука.
Чем больше гармоник, тем интереснее звучание что производится.
Это способность объекта вибрировать и создавать гармоники, которые определяют приятность получаемого звука.
Хрустальное стекло создает более приятные гармоники, чем обычные стекло.
Комбинация основной частоты и ее гармоник представляет собой сложную форма волны.


Викторина 3
(отправьте эти вопросы по электронной почте, вам будут заданы дать краткие ответы на 3 из следующих 3 вопросов)

1) Зачем настраивать музыкальные инструменты?
2) Как продемонстрировать качество тембра или тона?
3) Что такое анализ Фурье?

С праздником Пасхи!


Opera 101 — Опера Филадельфия

Глоссарий общеупотребительных терминов

Accelerando
ускорение или ускорение темпа определенной арии, припева или ансамбля.

Акт
одно из основных разделов пьесы или оперы.

Allegro
музыкальный термин для быстрого и живого.

Аллитерация
повторение одного и того же звука или буквы в начале слова.

Andante
музыкальный термин, означающий умеренно медленное время.

Archetypal
исходная модель или форма, по которой моделируются другие объекты.

Ария
оперная песня для одного голоса.

Ascending
серия нот, переходящая от низкого к высокому тону.

Помимо
секретный комментарий актера или певца непосредственно к аудитории, который другие персонажи не могут услышать.

Bar
раздел музыки, содержащий заданное количество ударов.

Баритон
диапазон мужского голоса между тенором и басом.

Bass
самый низкий мужской певческий голос.

Beat
основной пульс музыкального произведения.

Bel canto
, что в переводе означает «красивое пение», оперный стиль 18 века, известный своей блестящей вокальной техникой.

Chord
Группа нот, играемых одновременно в гармонии.

Хореография
акт постановки движения на музыку для создания танца.

Хор
1. Группа певцов. 2. Музыкальное произведение для них.

Coloratura
1.пробежки, трели и другие витиеватые декорации в вокальной музыке. 2. Певец, специализирующийся на такой музыке.

Композитор
Человек, который пишет музыку.

Композиция
произведение музыки, литературы или искусства.

Концерт
музыкальное произведение для одного или нескольких сольных инструментов и оркестра.

Дирижер
руководителя оркестра иногда называют маэстро.

Countertenor
контртенор — это мужской контральто, часто с мужским пением в диапазоне фальцета.

Crescendo
Построение громкости или динамики музыки.

Decrescendo
музыка постепенно мягче играет.

Дизайнер
Человек, создающий освещение, костюмы или декорации.

Режиссер
человек, который инструктирует певцов-актеров их движениям на сцене и интерпретации их ролей.

Дуэт
музыкальное произведение для двух исполнителей.

Ансамбль
Два или более человека поют одновременно, или музыка, написанная для такой группы.

Fairytale
рассказ (как для детей) с участием фантастических сил и существ. (например, феи, волшебники и гоблины)

Finale
последний музыкальный номер оперы или последний номер акта.

Flat
на полтона ниже, чем соответствующая нота или тональность естественной высоты звука.

Форте
громко.

Fortissimo
музыкальный термин, обозначающий очень громкий.

Harmony
две или более ноты, сыгранные одновременно; Другими словами, гармония имеет дело с аккордами, одновременными звуками и контрапунктом, когда мелодия противопоставляется мелодии.

Герой или героиня
главный герой в центре истории, который борется на протяжении всей истории, но обычно каким-то образом побеждает в конце истории.

Interlude
короткий отрывок из инструментальной музыки, играемый между сценами или действиями.

Key
основная нота основной гаммы, используемой в музыкальном произведении. В тональности g, например, g — основная нота; музыка часто возвращается к нему и останавливается на нем.

Largo
музыкальный термин, обозначающий медленное время и достойный стиль.

Либретто
слова из оперы или другого длинного мюзикла.

Текст
спетые слова или текст музыкальной комедии или песни из оперетты.

Либретто
слова из оперы или другого длинного мюзикла.

Текст
спетые слова или текст музыкальной комедии или песни из оперетты.

Natural
банкнота, которая не является ни плоской, ни заостренной.

Octave
нота, которая звучит в два раза выше по высоте, чем другая, находится на октаву выше другой ноты и имеет то же буквенное обозначение.

Opera
спектакль, в котором слова поются под музыкальное сопровождение.

Opera buffa
комическая опера.

Opera seria
серьезная опера с драматическими и насыщенными сюжетами.

Opus
музыкальное произведение, входящее в состав произведений композитора (обычно в порядке публикации).

Оркестр
Группа людей, играющих на различных музыкальных инструментах, включая струнные и духовые.

Orchestration
Искусство писать для оркестра и решать, какие инструменты на каких частях музыки должны играть.

Увертюра
Оркестровое произведение, являющееся прелюдией к опере или балету.

Pianissimo
музыкальный термин, означающий очень мягко.

Фортепиано
1. Музыкальный термин, означающий «мягко». 2. клавишный перкуссионный инструмент, впервые названный pianoforte, потому что он мог играть как тихо, так и громко.

Высота звука
высота / низкий уровень звука или тона.

Presto
музыкальный термин, означающий очень быстро.

Директор
главная певица или исполнитель, исполняющий такую ​​роль.

Квартет
Музыка, написанная для четырех музыкантов.

Rallentando
термин музыкального направления, означающий замедление.

Диапазон
насколько высоко и низко инструмент может играть.

Речитатив
Повествовательная или разговорная часть оперы, исполняемая в ритме, имитирующем обычную речь.

Репетиция
Практическое занятие перед выступлением.

Reprise
возврат к исходной теме.

Rhyme
слова, имеющие один и тот же звук; (то есть делиться / заботиться / медведь / пристально смотреть)

Rhythm
расположение нот в соответствии с их относительной длиной и относительным акцентом (долей).

Ritard
замедление темпа музыкального произведения.

Масштаб
серия нот, расположенных в порядке убывания или возрастания высоты тона.

Оценка
написанная музыка для оперы или другого музыкального произведения.

Полутон
полутон или полутон, интервал между двумя полными тонами.

Sharp
любая нота на полтона выше другой ноты. также немного завышена по высоте.

Solo
играет или поет в одиночку в качестве ведущего исполнителя.

Соната
музыкальное произведение для одного или двух инструментов, обычно с тремя или четырьмя движениями.

Сопрано
самый высокий женский или мужской голос.

Симфония
длинное сложное музыкальное произведение (обычно в нескольких частях) для полного оркестра.

Tempo
скорость музыки.

Тенор
самый высокий певческий голос взрослого мужчины.

Тон
1. интервал, равный двум полутонам. 2. качество звука инструмента или голоса.

Трель
очень быстрое изменение высоты звука между двумя соседними нотами.

Trio
ансамбль из трех певцов или музыка, написанная для трех певцов.

Tutti
all, что означает, что все должны играть или петь вместе.

Underscore
Музыка, которая мягко проигрывается под другие действия, обычно говорящие персонажи.

Verismo
оперная школа в Италии, в которой особое внимание уделялось реалистическим сюжетам и персонажам в опере.

Злодей
Персонаж в рассказе (или пьесе / мюзикле), который противопоставляется герою и обычно изображается злым или нечестивым.

Музыкальные ускоренные курсы

Тембр ( TAM-bur ) описывает качество звука. В повседневной жизни именно тембр позволяет нам распознавать голоса по телефону. Распознавая такие характеристики, как гладкость, носовой ход или Напряженность в голосе каждого человека, мы инстинктивно идентифицируем знакомые голоса. Что касается музыки, тембр позволяет нам определить разницу между двумя инструментами, играющими одинаковую высоту звука при одинаковой громкости.На тембр влияют размер и форма инструмента, материал, из которого он сделан, и техники игры, которые используются для создания звуков. Тембр голоса во многом определяется физическими особенностями человека. такие характеристики, как пол, рост, объем легких, толщина и длина голосовых связок, но могут также зависит от возраста, болезни или образа жизни (например, от курения).

Аспекты тембра

Каждый тип инструмента воспроизводит характерный образец громких и мягких обертонов , или дробные колебания.Эти паттерны заставляют инструмент звучать чисто (с небольшим количеством обертонов) или богато и сложный (много обертонов), вносящий вклад в общий тембр.

Attack , начало звука, еще один важный аспект тембра. На струнном инструменте Звук начинается, когда смычок соприкасается со струной и заставляет ее вибрировать. На язычковом инструменте игрок начинает с касания язычком трости (предотвращая ее вибрацию), а затем создает давление воздуха против тростника и, наконец, освобождает тростник, чтобы он мог свободно вибрировать при прохождении через него воздуха.Эти разные техники вызывают характерные звуковые паттерны при атаке. Эти паттерны такие отличается тем, что они имеют решающее значение для нашей способности распознавать различные инструменты. Когда атака удалены из звука, и мы слышим только последующий устойчивый тон, даже опытные музыканты находят его прибор сложно идентифицировать на слух.

Огибающая атаки-затухания описывает, как быстро звук достигает максимальной громкости, затухает и в конечном итоге прекращается.Большинство инструментов не достигают пикового уровня громкости мгновенно, а в течение несколько миллисекунд. Затухание звука определяется тем, сколько времени требуется, чтобы звук прекратился после исходная сила, вызывающая вибрацию, прекратилась. То есть, если вы выдернете струну из гитары или нажмете клавишу на пианино и позвольте ей зазвонить, сколько времени нужно, чтобы звук прекратился? Продолжительность и характер Огибающая атаки-затухания также влияет на общий тембр инструмента.

Чистота или примесь тона, или количество и тип шума , включенного в звук, — это еще один важный аспект тембра.Шум может быть вызван дыханием или воздушным потоком, царапанием лука, щелчками клавиш, или пальцы скользят по струнам. Эти примеси, хотя часто довольно тонкие, также могут помочь слушателям идентифицируйте инструменты на слух.

Диапазон и регистр


Диапазоны измерения для различных инструментов
( 8 va означает, что написанная нота должна быть сыграна на октаву выше, 15 ma означает на две октавы выше, а 15 mb означает на две октавы ниже)

Диапазон инструмента или голоса состоит из самого высокого и самого низкого тона, который он может достичь, и всех поля между ними.Здесь вы можете увидеть приблизительные диапазоны нот для нескольких различных инструментов и четырех стандартных вокальных партий. части.


Диапазоны звучания стандартных партий голоса

Диапазоны отдельных инструментов и голосов разделены на более мелкие секции, называемые регистрами . Иногда эти обозначения являются общими, например, низкий, средний или высокий регистр, но в других случаях они имеют специальные названия, которые происходят из истории инструмента или техники исполнения, использованной в этом диапазоне.

При перемещении инструментов и голосов между этими регистрами происходят тонкие изменения тембра. Низкий диапазон кларнет (регистр Chalumeau) известен тем, что он насыщенный, полный и темный, тогда как средний диапазон (регистр кларино) описывается как яркий и четкий, а высокий диапазон (регистр альтиссимо) — как пронзительный и интенсивный. По мере того, как кларнет перемещается все выше и выше в пределах своего диапазона, более низкие гармоники становятся меньше. заметно, что является одной из причин этих тембральных вариаций.У каждого инструмента и голоса есть похожие вариации по тембру в разных регистрах.

Музыкальный тембр инструментов и певцов: определение — видео и стенограмма урока

Harmonic Series

Большинство инструментов и голосов на самом деле производят серию частот, которые вместе называются обертонами или, более конкретно, гармонической серией . Каждый инструмент или голос имеет свой собственный набор обертонов, и комбинация этих звуковых волн придает инструменту или голосу характерный звук.Будь то профессиональный скрипач, натягивающий смычок по струнам, начинающий музыкант, разбивающий тарелки, или даже удары вилки об пол в оживленном ресторане, определенные гармонические частоты поражают наши уши, и мы можем почти мгновенно определять звук. . Но как мы можем описать характер того, что мы слышим?

Описание цвета тона

Цвет тона можно описать разными способами. Когда мы слышим скрипку, тембр отличается от тембра трубы.Можно сказать, что труба звучит «медно или ярко», а скрипку можно охарактеризовать как «легкую и нежную». Мы даже можем различать инструменты одного семейства. Флейта может звучать «чистая, круглая и легкая», а гобой — «гнусавый, заостренный или пронзительный». Тромбон может звучать «круглым, ярким и металлическим», а валторна — «темным, толстым и теплым». Важно отметить, что высота звука, ритм и громкость отделены от тембра. Эти аспекты важны для музыки, но измеряются по-разному.

Инструментальный характер

Даже при игре одной высоты и громкости мы можем различить инструменты по характеру их звука. При внимательном прослушивании вы даже можете отличить два одного и того же инструмента друг от друга, основываясь только на небольших различиях, слышимых в их особой гармонической структуре тембра. Послушайте эти два гитарных клипа. Надеюсь, вы заметили, что, хотя высота, ритм и громкость были одинаковыми, два клипа звучали по-разному.

Как композиторы используют тембр

Итак, мы хорошо знаем, что такое тембр, но почему он важен? Как композиторы используют тембр, чтобы выразить свои идеи и заинтересовать слушателя? Мы можем думать об использовании цвета тона, как художник использовал бы цвета краски.Иногда художник хочет создать красивое произведение с одним фокусом, например рисунок карандашом или одноцветный принт. Это может быть похоже на игру на одном инструменте или небольшой группе инструментов, чтобы донести точку зрения композитора.

Некоторые композиторы даже используют естественный цвет инструмента для передачи событий или частей природы. Птицы — неизменные фавориты, от Генделя в период барокко до «Петра и волка » Прокофьева. «Концерт для щегла» Вивальди, который звучит здесь, показывает игру на флейте, как вы, наверное, догадались, как крик щегла.На флейте играют легко, игриво и деликатно.

В других случаях композитор будет использовать больше цветов, чтобы выразить себя. Произведение «Картинки на выставке » демонстрирует гениальные сочетания тембров композитора Модеста Мусоргского, которые создают четкие образы различных картин, которые он видел. Обратите внимание на разницу в том, как струнные, духовые и ударные инструменты оркестра играют в первой части, называемой «Гномус», по сравнению с тем, как они играют в седьмой части, которая называется «Рынок в Лиможе».«Как бы вы описали оттенки тона, слышимые в каждом отрывке?

Изменение тембра

Наконец, многие композиторы заставляют музыкантов использовать различные техники игры для изменения тембра своих инструментов. При манипулировании вибрацией изменяется характерный звук инструмента. На струнных инструментах это часто делается путем перещипывания струны пальцами вместо использования смычка, как это слышно в «В зале горного короля» Грига. Тромбоны и другие медные духовые инструменты иногда просят изменить цвет тона с помощью немого звука или даже унитаза, как играют взрослые в мультфильмах Чарли Брауна.

Резюме урока

В целом мы видим, что, хотя тембр — это простая тема, он может иметь большое влияние на то, как музыка создается, воспроизводится и интерпретируется. Тембр , цвет тона и качество тона являются синонимами для характера звука или голоса. Тембр инструмента складывается из его уникальных колебаний, или частот . Большинство инструментов одновременно воспроизводят несколько частот, которые в совокупности называются гармониками .Наши уши используют эти наборы частот, чтобы определять инструменты и характер данного инструмента. Композиторы используют эти характеристики и иногда используют измененные игровые приемы для выражения своих идей.

Результат урока

После просмотра и прослушивания этого урока учащиеся должны уметь:

  • Определять тембр, частоту и гармонический ряд и понимать отношения между ними
  • Опишите цвета тона и характеры различных инструментов
  • Понимать, как композиторы используют тембр или цвет тона для выражения своих идей
  • Объясните, как можно использовать различные техники игры для изменения тембра инструмента.

8 типов певческого голоса: узнайте свой здесь!

Как учитель голоса меня постоянно спрашивают о разных типах голоса.

Каждый певец хочет знать тип своего голоса.

Обычно по двум причинам:

1) Итак, они знают свой диапазон (насколько высоко или низко они могут петь) и…

2) Итак, они знают, чего ожидать от своего голоса.

Мне очень нравится этот вопрос, потому что люди всегда удивляются, узнав свой настоящий тип голоса.

Итак, давайте поговорим о различных типах голоса в популярной музыке и о том, чего можно ожидать от вашего инструмента.

Между прочим, если вы хотите, чтобы отличное видео показало вам, как определить тип вашего голоса, посмотрите это:

Что такое тип голоса?

При всех разговорах о вокальных диапазонах известных певцов может быть действительно сложно понять, что такое тип голоса на самом деле.

Итак, прежде чем мы перейдем к обсуждению 8 основных типов голоса, давайте поговорим о том, что это за тип голоса и почему он важен для вас.

Вот что вам нужно знать:

Тип голоса — это классификация голоса певца на основе нескольких различных критериев, включая их вокальный диапазон, вокальный вес, тесситуру, тональность голоса и расположение моста.

Так почему это важно?

Ну, система голосового набора изначально была создана для того, чтобы певцам было легче получить роль в опере.

Другими словами, если вы знаете, что у вас диапазон и тон сопрано, то вам нужно пройти прослушивание и, надеюсь, сыграть партию Сопрано.

Классические оперы имели роли для всех типов голоса, таких как сопрано, альт, теноры и басы.

Однако в наши дни знание своего типа голоса лучше помогает решить, каких певцов слушать и какие песни выбрать.

Например, если вы знаете, что вы тенор, то можете взглянуть на таких певцов, как Эд Ширан и Сэм Смит, которые оба являются известными тенорами.

Кстати…

Не беспокойтесь, если вы еще не знаете свой тип голоса. Я дам вам все, что вам нужно знать о вашем типе голоса и о том, как его найти.

А пока просто поймите, что тип вашего голоса — одна из самых важных вещей, которые вы можете знать о себе как о певце.

Прежде чем мы начнем, помните…

Неважно, на каком уровне вы находитесь, главное, чтобы вам было комфортно во время пения.

У вас нет веских причин напрягаться или причинять себе вред в погоне за высокими нотами, если они неудобны.

Общее практическое правило:

Если вам неудобно, когда вы поете, вероятно, вы делаете что-то не так.

Как мы увидим, знание различных типов голоса, безусловно, помогает, но работа с квалифицированным преподавателем голоса — лучший способ улучшить свои вокальные данные.

Итак, если вам нужна вокальная программа, которая поможет вам расширить свой диапазон без напряжения, вы можете проверить мой полный курс пения Master Your Voice здесь.

Чтобы узнать тип своего голоса и по-настоящему понять свой диапазон, читайте дальше.

Большинство дискуссий о типах певческих голосов проходят примерно так…

Многие люди определяют свой диапазон так:

«Я бас, потому что могу петь низкие ноты».

Когда мы копаем немного глубже, мы обнаруживаем, что они думают так потому, что их учитель хора дал им партии баса.

Пройдите несколько лет по дороге, и вы получите певца, который думает, что он бас, и никогда не испытывал высокого уровня своего голоса.

Но на самом деле он был единственным в своем классе, кто мог петь низкие ноты, так что именно эту роль он получил.

К сожалению, это затрудняет плавное пение от грудного до верхнего голоса.

Итак, через некоторое время он прекращает попытки и говорит: «Эй, я просто пою тихо. Вот какой у меня голос ».

Какая трата!

Так не должно быть.

Фактически, большинство певцов формируют представление о своем голосе в детстве и перестают стремиться его улучшить.

Вот почему многие певцы никогда не осознают истинный потенциал своего голоса.

Итак, когда вы читаете эту статью, постарайтесь сохранять непредвзятость.

Вы можете быть удивлены тем, что обнаружите.

8 типов певческого голоса
  1. Bass : самый низкий мужской тип голоса с вокальным диапазоном E2-E4
  2. Баритон : 2-й самый низкий тип мужского голоса с вокальным диапазоном A2-A4
  3. Тенор : 2-й по высоте мужской тип голоса с вокальным диапазоном C3-C5
  4. Countertenor : самый высокий мужской тип голоса с вокальным диапазоном E3-E5
  5. Contralto : самый низкий женский тип голоса с диапазоном голоса E3-E5
  6. Alto : второй самый низкий женский тип голоса с диапазоном голоса F3-F5
  7. Mezzo Soprano : 2-й по высоте женский тип голоса с вокальным диапазоном A3-A5
  8. Soprano : самый высокий женский тип голоса с вокальным диапазоном C4-C6

Вот и все.

Подавляющее большинство голосов попадает в одну из этих восьми различных вокальных категорий.

Ниже я привел несколько примеров прослушивания, но пока это лишь самый простой список.

Итак, тип голоса певца определяется множеством факторов. В том числе:

Vocal Weight — тяжесть или легкость вашего голоса

Tessitura — диапазон вашего голоса, в котором вы поете наиболее комфортно

Bridge Location — место, где ваш голос переключается между голосовыми регистрами

Диапазон — самая низкая и самая высокая ноты, которые вы можете петь

Тембр — текстура голоса

Голосовые регистры — насколько велики или малы ваши разные регистры

Разговорный голос — как высоко или низко вы говорите

Анатомия — длина голосового тракта (от голосовой щели до губ), размер голосовых складок, размер тела

Прежде чем бежать в горы, подумайте: «Слишком уж много, чтобы думать об этом.Я буду петь тихо всю оставшуюся жизнь », позвольте мне вас успокоить:

Несмотря на то, что все эти переменные важны, понимание вокального веса, тесситуры и расположения бриджа, безусловно, является наиболее практичным.

Даже если вы не знаете свой тип голоса, они помогут вам угадать.

Итак, поговорим о них.

Вокальный вес и типы голоса певца

Vocal Weight — это легкость или тяжесть вашего голоса.

Вы можете думать о вокальной массе как о разнице между виолончелью и скрипкой.

Да, они оба струнные.

И они даже могут играть одни и те же ноты.

Но если два музыканта сыграют одну и ту же ноту одновременно на виолончели и скрипке, вы все равно услышите разницу между ними.

Почему?

Из-за размера инструмента.

Та же идея применима к вокальному весу и типам голоса певца.

Бас (самый низкий из типов мужского голоса) и Тенор (самый высокий из типов мужского голоса) могут играть одну и ту же ноту.

Однако вес звука, который певцы получают на этих нотах, будет совершенно другим.

То же самое и с типами женского голоса.

Контральто (самый низкий из типов женского голоса) и Сопрано (самый высокий из типов женского голоса) могут играть одну и ту же ноту, но эти ноты будут звучать совершенно по-разному по своей глубине и весу.

Это вокальный вес.

Кроме того, если вы наблюдаете, как эти группы певцов поют одну и ту же высокую ноту, вы можете увидеть, как бас и контральто борются за высокую ноту немного больше, чем тенор и сопрано.

Что приводит нас к тесситуре.

Типы голоса Tessitura и Singer

Tessitura — это диапазон вашего голоса, который вам удобен.

И высокая нота в последнем примере не была тесситурой баса.

Но подождите, как это отличается от диапазона?

Диапазон — это мера самой низкой и самой высокой ноты, которую певец может петь.

Tessitura — это диапазон нот, в котором голос звучит комфортно и спокойно.

Tessitura — гораздо более важный фактор, чем диапазон, когда вы решаете, какую песню петь.

Как тенор, вы можете использовать G5 (диапазон), но комфортно петь только до C5 (tessitura).

C5 намного удобнее, если вам нужно было спеть его в песне.

Всегда помните:

Самое главное, чтобы вам было комфортно во время пения.

Если вы чувствуете, что погружаетесь в воду, чтобы взять низкие ноты или выжимаете жизнь из своего голоса, чтобы петь высокие ноты, эти ноты находятся за пределами вашей тесситуры. По крайней мере на данный момент.

В идеале, если вы поете какое-то время, вы можете петь мощно во всех регистрах своего голоса (если вы не можете, подумайте о некоторых уроках пения, которые помогут вам сделать эти переходы более плавными).

Но когда мы говорим о тесситуре, мы говорим о комфортном певческом диапазоне, охватывающем все голосовые регистры.

Не только грудной голос.

И это подводит нас к месту нахождения моста.

Расположение моста и типы певческого голоса

Теперь, когда вы получили представление о том, как вес голоса и тесситура влияют на голос, давайте поговорим о том, что у всех нас общего.

Говоря о типах голоса, Сет Риггс, основатель Speech Level Singing, всегда говорил, что 99% мужчин — своего рода тенор, а 99% женщин — какое-то сопрано.

Что он имел в виду?

Кажется, это противоречит всему, что мы обсуждали до сих пор.

Сет понял, что большинству его клиентов было трудно найти связь между различными регистрами своего голоса.

Этот переход между грудным и подголовным регистрами называется мостом или пассажио.

Сет Риггс заметил, что большинство мужчин и женщин перешли на второй регистр примерно в одном месте: около E4 для мужчин и A4 для женщин.

Так почему это важно?

Потому что, наконец, кто-то смог указать на музыкальный коллектив и сказать, что здесь проблема.

Независимо от того, о каком типе голоса вы говорите, большинству мужчин будет сложно петь E4, а большинству женщин — A4.

Эти знания позволили Сету создать вокальную технику, которая удовлетворяла потребности певцов в высоких нотах без напряжения и фальцета, независимо от их реального типа голоса.

Итак, с практической точки зрения, если вы не можете комфортно петь в своем диапазоне (тесситура), какой смысл обсуждать тип голоса?

Лучше сделать весь диапазон комфортным, , а затем подумайте о выборе песен, которые подходят вашей тесситуре и вокальному весу.

Примеры различных типов голоса

Итак, какое отношение имеют вокальный вес, тесситура и расположение бриджа к типу голоса?

Все!

Хотя вы всегда можете расширить свой диапазон вверх или вниз (это легко с практикой), тесситура — гораздо лучший индикатор того, где действительно сияет ваш голос.

Точно так же знание своего вокального веса полезно при выборе песен с нотами, подходящими для вашего голоса.

Например, если вы баритон, гораздо лучше ударить А4 всем своим голосом и позволить тенору попотеть до С5.

Если спеть правильно, этот A4 будет звучать в вашем голосе так же хорошо, как и C5 в его.

И с нашим пониманием местоположения моста, мы увидим, что ничего из этого не имеет значения, если вы не можете петь между разными регистрами.

Итак, давайте рассмотрим восемь различных типов голоса и несколько примеров прослушивания каждого из них.

Когда вы слушаете, спросите себя: «Как мой голос по сравнению с этим певцом?»

Ваш голос остается низким и сопротивляется высоким нотам?

Или высокие ноты относительно просты, но вы обнаруживаете, что копаете землю в поисках низких нот.

Кроме того, где вы слышите, как их голос переключается на другой регистр (если вообще)?

Помните, что большинство мужчин проезжают мосты по трассе E4, а женщины — по трассе A4.

Типы мужского голоса

1. Типы басового тембра:

Бас — самый низкий тип мужского голоса с тесситурой около E2-E4.

Басовый тон для типов голоса характеризуется низким, богатым грохотом с тонной вокальной массой.

Чувак, я люблю звук настоящего баса. Они такие редкие.

Вот несколько примеров популярных басов:

Джонни Кэш
Барри Уайт
Бинг Кросби

2.Типы тембров баритона:

Баритон — довольно распространенный тип мужского голоса с тесситурой A2-A4.

Тональность баритона для разных типов голоса невероятно захватывающая, потому что у него есть вес, и при хорошей тренировке его можно прекрасно переносить на более высокие ноты в мужском голосе.

Вот несколько примеров:

Джон Легенд
Hozier
Майкл Бубле

3.Типы тенорового голоса:

Тенор — также очень распространенный тип мужского голоса с тесситурой C3-C5 и более легким вокальным весом, чем у басов и баритонов.

Теноры — мои ребята!

Когда я рос, я всегда стеснялся того, как люди принимают меня за женщину по телефону.

Я рад, что получил эти высокие ноты.

Вот несколько теноров:

Фредди Меркьюри
Сэм Смит
Джейсон Мраз
Стиви Уандер
Майкл Джексон

Теноры сейчас безумно популярны в современной музыке.

Из-за их способности играть высокие ноты с очевидной легкостью, они в моде.

Но не отчаивайтесь Басы / Баритоны.

Вы также можете петь высокие ноты.

Если вы бас-гитарист, сделайте так, чтобы ваш E4 звучал потрясающе, и публика будет есть прямо у вас на ладони.

То же для баритона, поющего А4.

4. Типы тембров контртенора:

Контртенор, как и бас, — очень редкий тип голоса.

Контртенор имеет тесситуру E3-E5 и самый легкий вокальный вес среди всех певцов-мужчин.

Контртенор у голосовых типов такой легкий и тонкий, что они всегда звучат ярко и небесно.

Когда вы слышите эти парни, если бы не видели их лица, можно было бы подумать, что вы разговариваете с женщиной.

Их голоса такие легкие!

Сегодня в поп-музыке не так много контратеноров, вероятно, потому, что мы любим сочетание высоких и низких нот, а низкие ноты просто не удобны для контратеноров.

Но вот отличный пример:

Бруно Марс

И помни…

Я создал эту фантастическую викторину, которую вы можете использовать, чтобы найти свой голос за одну минуту или меньше.

Типы женского голоса

5. Типы тембров контральто:

Контральто — самый низкий из женских типов голоса и, как и басы и контртеноры, встречаются довольно редко.

Контральто имеет тесситуру примерно E3-E5 и хороший вокальный вес.

Контральто голосовых типов звучит почти как мужские, когда они говорят или поют нижние ноты.

Вот несколько примеров:

Энни Леннокс
Нина Симоне
Лала Хэтэуэй

6.Типы тембров альт:

Альт — второй по низу женский голос с тесситурой F3-F5.

Несмотря на то, что этот голос по-прежнему имеет большой вес, многие тренированные альты могут брать огромные ноты в верхней части своего диапазона.

Другие все время остаются на низком уровне.

Выбор певца.

За последние 30 лет было несколько потрясающих певцов-альтов. Вот несколько:

Трейси Чепмен
Лана Дель Рей
Эми Уайнхаус

7.Типы тембров меццо-сопрано:

Mezzo Soprano обладает одними из самых интересных вокальных звуков, доступных ей.

Как и ее мужской эквивалент, Баритон, меццо приходится на середину женских типов голоса.

У Mezzo есть тесситура A3-A5 с более легким вокальным весом, чем у альта или контральто, но с достаточным отношением, чтобы вы знали, что она на самом деле чувствует.

Тембр меццо-сопрано для разных типов голоса, как правило, заставляет самые высокие ноты звучать невероятно захватывающе из-за веса, который они имеют в их голосе.

Вот несколько известных меццо-сопрано:

Мадонна
Леди Гага
Бетт Мидлер

8. Типы тембров сопрано:

Сопрано — самый высокий женский тип голоса с тесситурой C4-C6 и самым легким вокальным весом из всех.

Но не позволяйте их малому весу вводить вас в заблуждение, современная музыка любит сопрано, потому что они могут передавать эти высокие ноты с силой.

И поскольку у них меньше вокального веса, вы заметите, что сопрано обладают большой гибкостью в различных регистрах.

Известные сопрано:

Ариана Гранде
Бейонсе
Уитни Хьюстон
Мэрайя Кэри

Какой у меня тип голоса?

Теперь, когда вы начинаете видеть, как ваш голос сочетается с голосом этих великих певцов, пора определить тип вашего голоса.

Помните, тип голоса напрямую зависит от вашего диапазона.

Вот как вы это найдете:

  1. Загрузите шпаргалку по типам голоса (не волнуйтесь, это бесплатно).
  2. Сядьте за пианино или загрузите бесплатное приложение для цифрового пианино — мне нравится приложение «Real Piano». Работает на Android и Mac.
  3. Найдите среднюю C (обозначенную C4 на реальном фортепиано) и спойте ноту на гласной «Ah».
  4. Как только вы найдете ноту, пойте «Ah» на каждой ноте вниз от средней до, пока не дойдете до самой нижней ноты.
  5. Хорошее практическое правило состоит в том, что мужчина, вероятно, сможет петь до C3 и ниже, а женщина сможет петь до A3 или ниже.
  6. Отметьте самую низкую ноту, которую вы можете петь.
  7. Затем снова найдите среднюю до и повторите процесс, за исключением перехода от средней до до настолько высокой, насколько вы можете петь на гласной «Ах».
  8. Отметьте самую высокую ноту, которую вы можете петь.

Затем сравните самые низкие и самые высокие ноты, которые вы можете петь, со шпаргалкой по типам голоса, которую вы скачали.

Конечно, то, что вы умеете играть низкие ноты, как Джонни Кэш, не означает, что вы бас.

Ваш голос действительно удобен в его диапазоне?

Кроме того, у вас такой же вокальный вес, как и у его голоса?

Итог таков:

Все типы голоса созданы равными.

Нет ничего постыдного в том, чтобы быть баритоном или тенором.

Вы всегда можете поработать над своим голосом на уроках пения, если есть что-то, что вы хотите исправить.

Но радуйтесь тому, что у вас есть свой неповторимый голос.

Если вы новичок в пении и у вас по-прежнему возникает перерыв или перегиб в голосе, когда вы поете E4, то было бы разумно избегать пения в этой области во время выступления.

Конечно, если вы берете уроки голоса, мы выделим эту конкретную область вашего голоса и проработаем ее, пока у вас не получится красивая, мощная нота.

Но давайте представим, что вы начинаете с нуля…

Если вы баритон, у вас все еще есть много песен с нотами ниже E4 (промежуточная нота, когда у большинства мужчин есть пауза в голосе).

То же для баса.

На самом деле, вы можете возразить, что для теноров и сопрано важнее исправить свою паузу, чем для любого типа голоса, поскольку у них так мало нот, с которыми можно работать.

Вот краткое напоминание о диапазоне Tenor:

Эти типы голоса имеют довольно ограниченный диапазон, если у вас нет сильного верхнего регистра.

Диапазон сопрано:

Конечно, у них тонны головного голоса, но если у звука нет мощности, тогда им действительно нужно работать чуть больше октавы.

Теперь я признаю, что, хотя можно сделать карьеру, исполняя в основном низкие ноты (посмотрите на Лану Дель Рэй и Джонни Кэша), в коммерческой музыке таких звезд очень мало.

Мы живем в эпоху высоких нот.

И все пытаются превзойти друг друга.

Вот почему как никогда важно, чтобы певцы всех типов голоса работали над своими голосами, чтобы полностью раскрыть свой потенциал.

Но помните:

Не заставляйте себя брать ноты, выходящие за пределы вашего комфортного певческого диапазона.

Как получить максимальную отдачу от голоса?

Если вы бас-гитарист, вы должны работать, чтобы спеть E4 в полную силу.

Звучит так же захватывающе, как высокая нота тенора.

Если вы баритон, это значит работать над тем, чтобы петь до формата A4 с богатым и полным качеством, для которого создан ваш вокальный вес.

Если вы тенор и у вас есть разрыв между грудным и головным голосом, не отдыхайте, пока не исправите это.

Когда ваш голос сойдет воедино, мир станет вашей устрицей.

Если вы альт, сделайте так, чтобы этот А4 сиял великолепной тяжестью, которой был наделен ваш голос.

Если вы меццо-сопрано, это означает, что вы поете А5 с полным и красивым звуком, которому сопрано будут полностью завидовать.

А если вы сопрано, мы с трепетом будем смотреть, как вы разбиваете стекло с помощью C6.

Дело в том, что получение максимальной отдачи от вашего типа голоса полностью зависит от того, насколько усердно вы над этим работаете.

Вот почему регулярные еженедельные уроки пения у квалифицированного преподавателя вокала — это самый быстрый способ улучшить свои вокальные способности.

Как я могу использовать это с моим собственным голосом?

Я создал бесплатную викторину по типам голоса, которую вы можете использовать, чтобы найти свой собственный тип голоса. Он включает в себя некоторые из наиболее важных факторов, которые вы можете использовать для определения своей вокальной классификации.

Таким образом, вы сможете начать учить песни и знать, что они вам подойдут.

Теперь я хочу получить известие от вас.

Оставьте комментарий ниже и дайте мне знать свой тип голоса и любые вопросы, которые у вас есть.

Я отвечаю на каждый комментарий.

Тембр, высота звука и музыка — Oxford Handbooks

Абдул-Карим, И.А., Станкак, А., Паркс, Л.М., Аль-Амин, М., Аль-Гамди, Дж., Альдхафири, Ф.М., Эмблтон, К., Моррис, Д., & Слуминг В. (2011). Пластичность верхних и средних ножек мозжечка у музыкантов выявлена ​​путем количественного анализа объема и количества линий тока на основе диффузно-тензорной трактографии. Cerebellum , 10 , 611–623. Найдите этот ресурс:

Ackermann, H., Mathiak, K., & Riecker, A. (2007). Вклад мозжечка в производство речи и восприятие речи: данные клинической и функциональной визуализации. Cerebellum , 6 , 202–213. Найдите этот ресурс:

Aitkin, L. M., & Boyd, J. (1975). Ответы отдельных единиц червя мозжечка кошки на монофонические и бинауральные раздражители. Журнал нейрофизиологии , 38 , 418–429.Найдите этот ресурс:

Aitkin, L. M., & Boyd, J. (1978). Акустический ввод в латеральные ядра моста. Исследование слуха , 1 , 67–77. Найдите этот ресурс:

Американский национальный институт стандартов (1973). Американская национальная психоакустическая терминология . S3.20. Нью-Йорк: Американская национальная ассоциация стандартов. Найдите этот ресурс:

Antovic, M. (2009). Музыкальные метафоры у сербских и цыганских детей: эмпирическое исследование. Метафора и символ , 24 , 184–202.Найдите этот ресурс:

Arnott, S. R., Binns, M. A., Grady, C. L., & Alain, C. (2004). Оценка слуховой модели двойного пути у людей. NeuroImage , 22 , 401–408. Найдите этот ресурс:

Assmann, P. F., & Paschall, D. D. (1998). Шаги одновременных гласных, Журнал Американского акустического общества , 103 , 1150–1160. Найдите этот ресурс:

Assmann, P. F., & Summerfield, Q. (1990). Моделирование восприятия одновременных гласных: гласные с разными основными частотами. Журнал Американского акустического общества , 88 , 680–697. Найдите этот ресурс:

Бичем Р., Рив Р. А. и Уилсон С. Дж. (2009). Пространственные представления специфичны для разных областей знания. PLoS ONE , 4 , e5543. Найдите этот ресурс:

Berridge, K. C., & Kringelbach, M. L. (2013). Неврология аффекта: мозговые механизмы удовольствия и неудовольствия. Текущее мнение в области нейробиологии , 23 , 294–303.Найдите этот ресурс:

Blackburn, C. C., & Sachs, M. B. (1991). Анализ закономерностей в компартментальной модели единиц чоппера в антеровентральном ядре улитки. Journal of Neurophysiology , 65 , 606–629. Найдите этот ресурс:

Blood, A.J., Zatorre, R.J., Bermudez, P., & Evans, A.C. (1999). Эмоциональные реакции на приятную и неприятную музыку коррелируют с активностью в паралимбических областях мозга. Nature Neuroscience , 2 , 382–387.Найдите этот ресурс:

Cariani, P. (1999). Временное кодирование шага периодичности в слуховой системе: обзор. Нейропластичность , 6 , 147–172. Найдите этот ресурс:

Карлайон Р. П. и Шакелтон Т. М. (1994). Сравнение основных частот разрешенных и неразрешенных гармоник: свидетельства двух механизмов высоты тона? Журнал Американского акустического общества , 95 , 3541–3554. Найдите этот ресурс:

Castellano, S., Занолло, В., Маркони, В., и Берто, Г. (2009). Механизмы полового отбора у лек-размножающихся бесхвостых амур, Hyla intermedia. Поведение животных , 77 , 213–224. Найдите этот ресурс:

Chalmers, J. (1990). Разделы тетрахорда . Ливан, NH: Frog Peak Music. Найдите этот ресурс:

Chiandetti, C., & Vallortigara, G. (2011). Цыпочки любят согласную музыку. Психологические науки , 22 , 1270–1273. Найдите этот ресурс:

Covey, E., И Касседей, Дж. Х. (1991). Монауральные ядра латерального лемниска у эхолокационной летучей мыши: параллельные пути для анализа временных характеристик звука. Journal of Neuroscience , 11 , 3456–3470. Найдите этот ресурс:

Critchley, H. D. (2005). Нейронные механизмы вегетативной, аффективной и когнитивной интеграции. Journal of Comparative Neurology , 493 , 154–166. Найдите этот ресурс:

Cupchik, G.C., Phillips, K., & Hill, D.С. (2001). Общие процессы пространственного вращения и музыкальной перестановки. Мозг и познание , 46 , 373–382. Найдите этот ресурс:

de Cheveigné, A. (2005). Модели восприятия звука. В C. Plack, A. Oxenham, R. R. Fay, & A. N. Popper (Eds.), Pitch — нейронное кодирование и восприятие (стр. 169–233). Нью-Йорк: Springer-Verlag. Найдите этот ресурс:

de Cheveigné, A., & Kawahara, H. (1999). Многопериодная оценка и модель восприятия высоты тона. Речевая коммуникация , 27 , 175–185. Найдите этот ресурс:

Delgutte, B. (1984). Кодирование речи в слуховом нерве: II. Схемы обработки гласных звуков. Журнал Американского акустического общества , 75 , 879–886. Найдите этот ресурс:

Deterding, D. (1997). Форманты гласных монофтонгов в стандартном южно-британском английском произношении, Журнал Международной фонетической ассоциации , 27 , 47–55.Найдите этот ресурс:

Deutsch, D., & Feroe, J. (1981). Внутреннее представление последовательностей высоты тона в тональной музыке. Психологический обзор , 88 , 503–522. Найдите этот ресурс:

Эрет, Г., и Шрейнер, К. Э. (2005). Спектральное и интенсивное кодирование. В J. A. Winer & C. E. Schreiner (Eds.), The inferior colliculus (стр. 319–345). Нью-Йорк: Springer. Найдите этот ресурс:

Fastl, H. (1989). Сила высоты звука чистых тонов. В Труды 13-го Международного конгресса по акустике (стр.11–14). Белград, Сербия: SAVA CENTAR. Найдите этот ресурс:

Fastl, H., & Hesse, A. (1984). Частотная дискриминация чистых тонов при короткой продолжительности. Acoustica , 56 , 41–47. Найдите этот ресурс:

Ferragamo, M. J., & Oertel, D. (2002). Клетки осьминога вентрального ядра улитки млекопитающих чувствуют скорость деполяризации. Journal of Neurophysiology , 87 , 2262–2270. Найдите этот ресурс:

Fiez, J. A., Petersen, S.Э., Чейни, М. К., и Райхл, М. Э. (1992). Нарушение немоторного обучения и обнаружение ошибок, связанных с повреждением мозжечка. Brain , 115 , 155–178. Найдите этот ресурс:

Fleshler, M. (1965). Адекватный акустический стимул для реакции вздрагивания у крысы. Журнал сравнительной и физиологической психологии , 60 , 200–207. Найдите этот ресурс:

Fletcher, H., & Munson, W. A. ​​(1937). Связь между громкостью и маскировкой. Журнал акустического общества Америки , 9 , 1–10.Найдите этот ресурс:

Fletcher, N.H., & Rossing, T. (1991). Физика музыкальных инструментов (глава 3). Нью-Йорк: Springer-Verlag. Найдите этот ресурс:

Gebhart, A. G., Petersen, S. E., & Thach, W. T. (2002). Роль мозжечка в языке. В S. M. Highstein & W. T. Thach (Eds.), Последние достижения в исследованиях мозжечка (стр. 318–333). Нью-Йорк: Нью-Йоркская академия наук. Найдите этот ресурс:

Goldstein, J. L.(1973). Теория оптимального процессора для центрального формирования высоты звука сложных тонов. Журнал Американского акустического общества , 54 , 1496–1516. Найдите этот ресурс:

Guernsey, M. (1928). Роль созвучия и диссонанса в музыке. Американский журнал психологии , 40 , 173–204. Найдите этот ресурс:

Холл, Дж. К. (1994). Центральная обработка коммуникационных звуков в бесшумной слуховой системе. Американский зоолог , 34 , 670–684.Найдите этот ресурс:

Handel, S. (1995). Тембровое восприятие и идентификация слухового объекта. В B. C. J. Moore (Ed.), Hearing (стр. 425–461). Нью-Йорк: Academic Press. Найдите этот ресурс:

Handel, S., & Erickson, M. L. (2004). Идентификация источника звука: возможная роль преобразований тембра. Восприятие музыки , 21 , 587–610. Найдите этот ресурс:

Hannon, E. E., Soley, G., & Ullal, S. (2012). Знакомство перевешивает сложность восприятия ритма: межкультурное сравнение американских и турецких слушателей. Journal of Experimental Psychology: Human Perception and Performance , 38 , 543–548. Найдите этот ресурс:

Holcomb, HH, Medoff, DR, Caudill, PJ, Zhao, Z., Lahti, AC, Dannals, RF И Тамминг, Калифорния (1998). Взаимосвязь мозгового кровотока, связанная со сложной задачей распознавания тона у обученных нормальных добровольцев. Кора головного мозга , 8 , 534–542. Найдите этот ресурс:

Hsu, D. Y., Huang, L., Nordgren, L. F., Рукер Д. Д., Галинский А. Д. (2014). Музыка власти: Перцепционные и поведенческие последствия мощной музыки. Социально-психологическая наука и наука о личности , 6 , 75–83. DOI: 10.1177 / 1948550614542345 Найдите этот ресурс:

Huang, C., Liu, G., & Huang, R. (1982). Проекции от ядра улитки до мозжечка. Brain Research , 244 , 1–8. Найдите этот ресурс:

Hutchinson, S., Lee, L.H., Gaab, N., & Schlaug, G.(2003). Мозжечковый объем музыкантов. Кора головного мозга , 13 , 943–949. Найдите этот ресурс:

Helmholtz, H. L. F. (1863/1954). Об ощущении тонов как физиологической основе теории музыки (2-е изд .; А. Дж. Эллис, Пер.). Лондон: Довер. Найдите этот ресурс:

Идзуми А. (2000). Японские обезьяны воспринимают чувственное созвучие аккордов. Журнал акустического общества Америки , 108 , 3073–3078. Найдите этот ресурс:

Johnsrude, I.С., Пенхуне В. Б. и Заторре Р. Дж. (2000). Функциональная специфика в правой слуховой коре человека для восприятия направления звука. Мозг , 123 , 155–163. Найдите этот ресурс:

Кидд, Дж., Младший, Мейсон, К. Р., Брантли, М. А., & Оуэн, Г. А. (1989). Обнаружение тона в шуме на ровном уровне. Журнал Американского акустического общества , 38 , 106–112. Найдите этот ресурс:

Koelsch, S., Fritz, T., von Cramon, D. Y., Müller, K., & Friederici, A. D. (2006). Изучение эмоций с помощью музыки: исследование фМРТ. Human Brain Mapping , 27 , 239–250. Найдите этот ресурс:

Kotze, S. A., & Schwatze, M. (2010). Корковая обработка речи отключена: своевременная подкорково-корковая структура. Trends in Cognitive Science , 14 , 392–399. Найдите этот ресурс:

Kryter, K. D., & Pearsons, K. S. (1965). Оценка шумности полосы случайного шума, содержащей слышимый чистый тон. Журнал Американского акустического общества , 38 , 106–112. Найдите этот ресурс:

Лангнер, Г., Альберт, М., и Бриеде, Т. (2002). Временное и пространственное кодирование информации о периодичности в нижних бугорках бодрствующей шиншиллы (Chinchilla laniger). Исследование слуха , 168 , 110–130. Найдите этот ресурс:

Leiner, H., Leiner, A., & Dow, R. (1989). Переоценка мозжечка: как задний мозг влияет на передний мозг? Поведенческая неврология , 102 , 998–1008.Найдите этот ресурс:

Levitin, D. J., & Rogers, S. E. (2005). Абсолютный слух: восприятие, кодирование и противоречия. Trends in Cognitive Science , 9 , 26–33. Найдите этот ресурс:

Licklider, J. C. (1951). Дуплексная теория восприятия высоты звука. Experientia , 7 , 128–134. Найдите этот ресурс:

Lingenhöhl, K., & Friauf, E. (1994). Гигантские нейроны в ретикулярной формации крысы: сенсомоторный интерфейс в элементарной акустической схеме испуга? Журнал неврологии , 14 , 1176–1194.Найдите этот ресурс:

Mahon, B.Z. & Caramazza, A. (2008). Критический взгляд на гипотезу воплощенного познания и новое предложение по обоснованию концептуального содержания. Journal of Physiology-Paris , 102 , 59–70. Найдите этот ресурс:

McLachlan, N. M. (2009). Модель силы шага и просто заметная разница. Исследование слуха , 249 , 23–35. Найдите этот ресурс:

McLachlan, N. M. (2011). Нейрокогнитивная модель распознавания и сегрегации по высоте звука. Журнал Американского акустического общества , 130 , 2845–2854. Найдите этот ресурс:

McLachlan, N. M., & Grayden, D. B. (2014). Улучшение восприятия речи в шуме за счет периодической обработки: нейробиологическая модель и алгоритм обработки сигналов. Речевое общение , 57C , 114–125. Найдите этот ресурс:

McLachlan, N. M., & Wilson, S.J. (2010). Центральная роль распознавания в слуховом восприятии: нейробиологическая модель. Psychological Review , 117 , 175–196. Найдите этот ресурс:

McLachlan, N. M., & Wilson, S.J. (2016). Слуховое распознавание в стволе мозга и мозжечковых путях. Предстоящие публикации . Найдите этот ресурс:

McLachlan, N.M., Keramati Nigjeh, B., & Hasell, A. (2003). Дизайн колоколов с гармоничными обертонами. Журнал акустического общества Америки , 114 , 505–511. Найдите этот ресурс:

McLachlan, N.М., Греко Л., Тонер Э. и Уилсон С. Дж. (2011). Использование пространственной манипуляции для изучения взаимодействия между визуальным и слуховым кодированием высоты звука и времени. Frontiers in Psychology , 1 , 233. doi: 10.3389 / fpsyg.2010.00233 Найдите этот ресурс:

McLachlan, N. M., Marco, D. J. T., & Wilson S. J. (2013a). Созвучие и высота звука. Журнал экспериментальной психологии: Общие , 142 , 1142–1158. doi: 10.1037 / a0030830 Найдите этот ресурс:

McLachlan, N.М., Марко, Д. Дж. Т. и Уилсон С. Дж. (2013b). Высота и пластичность: выводы из сопоставления высоты звука аккордов музыкантами с абсолютной и относительной высотой звука. Brain Science, 3 , 1615–1634. doi: 10.3390 / brainsci3041615 Найдите этот ресурс:

McLachlan, N. M., Marco, D. J. T., & Wilson, S. J. (2013c). Музыкальная среда и слуховая пластика: слышание высоты звука перкуссии. Границы в психологии , 4 , 1–6. doi: 10.3389 / fpsyg.2013.00768 Найдите этот ресурс:

McPherson, G.(2005). От ребенка к музыканту: развитие навыков на начальных этапах обучения игре на инструменте. Психология музыки , 33 , 5–35. Найдите этот ресурс:

Медина, Дж. Ф., Гарсия, К. С., Норес, В. Л., Тейлор, Н. М., и Маук, М. Д. (2000). Механизмы синхронизации в мозжечке: предсказания тестирования крупномасштабного компьютерного моделирования. Journal of Neuroscience , 20 , 5516–5525. Найдите этот ресурс:

Meddis, R. (1986). Моделирование механической нейронной трансдукции в слуховых рецепторах. Журнал Американского акустического общества , 79 , 702–711. Найдите этот ресурс:

Meddis, R., & Hewitt, M. J. (1991a). Виртуальная высота тона и фазовая чувствительность компьютерной модели слуховой периферии. I: Идентификация поля. Журнал Американского акустического общества , 89 , 2866–2882. Найдите этот ресурс:

Meddis, R., & Hewitt, M. J. (1991b). Виртуальная высота тона и фазовая чувствительность компьютерной модели слуховой периферии.II: Фазовая чувствительность. Журнал Американского акустического общества , 89 , 2883–2894. Найдите этот ресурс:

Meddis, R., & Hewitt, M. J. (1992). Моделирование идентификации одновременных гласных с разными основными частотами. Журнал Американского акустического общества , 91 , 233–245. Найдите этот ресурс:

Meddis, R., & O’Mard, L.P. (2006). Виртуальный шаг в вычислительной физиологической модели. Журнал акустического общества Америки , 120 , 3861–3869.Найдите этот ресурс:

Merker, B. H., Madison, G. S., & Eckerdal, P. (2009). О роли и происхождении изохронии в ритмическом увлечении человека. Cortex , 45 , 4–17. Найдите этот ресурс:

Meyer, L. B. (1956). Эмоции и смысл в музыке . Чикаго: University of Chicago Press. Найдите этот ресурс:

Mithen, S. (2005). Поющие неандертальцы: истоки музыки, языка, разума и тела . Лондон: Вайденфельд и Николсон.Найдите этот ресурс:

Mitterschiffthaler, M. T., Fu, C. H. Y., Dalton, J. A., Andrew, C. M., & Williams, S. C. R. (2007). Функциональное МРТ-исследование счастливых и грустных эмоциональных состояний, вызванных классической музыкой. Human Brain Mapping , 28 , 1150–1162. Найдите этот ресурс:

Moore, B.C.J. (1973). Размеры разницы частот для коротких тонов. Журнал Американского акустического общества , 54 , 610–619. Найдите этот ресурс:

Moore, B.К. Дж. (2003). Введение в психологию слуха (5-е изд.). Лондон: Academic Press. Найдите этот ресурс:

Moore, B.C.J., & Glasberg, B.R. (1983). Предлагаемые формулы для расчета ширины полосы слухового фильтра и паттернов возбуждения. Журнал Американского акустического общества , 74 , 750–753. Найдите этот ресурс:

Mudd, S. A. (1963). Пространственные стереотипы четырех измерений чистого тона. Журнал экспериментальной детской психологии , 66 , 347–352.Найдите этот ресурс:

Narmour, E. (1992). Анализ и познание мелодической сложности: импликационно-реализационная модель . Чикаго: University of Chicago Press. Найдите этот ресурс:

О’Коннелл, Л. А., Мэтьюз, Б. Дж., Райан М. Дж., И Хофманн, Х. А. (2010). Характеристика дофаминовой системы головного мозга лягушки-тунгара Physalaemus pustulosus. Мозг, поведение и эволюция , 76 , 211–225. Найдите этот ресурс:

Oertel, D.(1985). Использование срезов головного мозга в исследовании слуховой системы: пространственное и временное суммирование синаптических входов в клетках антеровентрального кохлеарного ядра мыши. Журнал Американского акустического общества , 78 , 329–333. Найдите этот ресурс:

Oertel, D. (1997). Кодирование времени в слуховых ядрах ствола головного мозга позвоночных. Neuron , 19 , 959–962. Найдите этот ресурс:

Oertel, D., Bal, R., Gardner, S. M., Smith, P.Х. и Джорис П. X. (2000). Обнаружение синхронности активности волокон слухового нерва клетками осьминога кохлеарного ядра млекопитающих. Proceedings of the National Academy of Sciences of the USA , 97 , 11773–11779. Найдите этот ресурс:

Ohyama, T., Nores, W. L., Murphy M., & Mauk, M. D. (2003). Что вычисляет мозжечок. Тенденции в неврологии , 26 , 222–227. Найдите этот ресурс:

Oxenham, A.J., Micheyl, C., Киблер М. В., Лопер А. и Сантуретт С. (2011). Восприятие высоты звука за пределами традиционной области существования высоты звука. Proceedings of the National Academy of Sciences of the USA , 108 , 7629–7634. ​​Найдите этот ресурс:

Pare, D., Steriade, M., Deschenes, M., & Bouhassira, D. (1990) . Длительное усиление реакции передних синапсов таламуса за счет стимуляции холинергической группы ствола головного мозга. Журнал неврологии , 10 , 20–33.Найдите этот ресурс:

Parncutt, R. (1989). Гармония: психоакустический подход . Берлин: Springer-Verlag. Найдите этот ресурс:

Parsons, L. M., Petacchi, A., Schmahmann, J. D., & Bower, J. M. (2009). Дискриминация по высоте у пациентов с мозжечком: доказательства сенсорного дефицита. Brain Research , 1303 , 84–96. Найдите этот ресурс:

Partch, H. (1974). Генезис музыки (2-е изд.). Нью-Йорк: Да Капо. Найдите этот ресурс:

Perrett, S.П., Руис Б. П. и Маук М. Д. (1993). Повреждения коры мозжечка нарушают зависимое от обучения время условных реакций век. Journal of Neuroscience , 13 , 1708–1718. Найдите этот ресурс:

Pickles, J. O. (2008). Введение в физиологию слуха (3-е изд., С. 155–183). Бингли, Великобритания: Emerald. Найдите этот ресурс:

Piston, W. (1948). Гармония (5-е изд.). Лондон: Gollancz. Найдите этот ресурс:

Plomp, R.(1967). Высота сложных тонов. Журнал Американского акустического общества , 41 , 1526–1533. Найдите этот ресурс:

Plomp, R., & Levelt, W. J. M. (1965). Тональное созвучие и критическая полоса пропускания. Журнал Американского акустического общества , 38 , 548–560. Найдите этот ресурс:

Pratt, C. C. (1930). Пространственный характер высоких и низких тонов. Journal of Experimental Psychology , 13 , 278–285. Найдите этот ресурс:

Quirk, G.Дж., Репа, Дж. К., и Леду, Дж. Э. (1995). Кондиционирование страха усиливает слуховые реакции с короткой задержкой латеральных нейронов миндалины: параллельные записи у свободно ведущих крыс. Neuron , 15 , 1029–1039. Найдите этот ресурс:

Ramnani, N. (2006). Кортико-мозжечковая система приматов: анатомия и функции. Nature Reviews Neuroscience , 7 , 511–522. Найдите этот ресурс:

Rauschecker, J. P., & Tian, ​​B. (2000). Механизмы и потоки обработки «что» и «где» в слуховой коре. Proceedings of the National Academy of Sciences of the USA , 97 , 11800–11806. Найдите этот ресурс:

Ravizza, SM, McCormick, CA, Schlerf, JE, Justus, T., Ivry, RB, & Fiez , JA (2006). Повреждение мозжечка вызывает избирательный дефицит вербальной рабочей памяти. Brain , 129 , 306–320. Найдите этот ресурс:

Риз, Н. Б., Гарсия-Рилл, Э., и Скиннер, Р. Д. (1995). Слуховой сигнал педункулопонтинного ядра: I.Вызванные потенциалы. Бюллетень исследований мозга , 37 , 257–264. Найдите этот ресурс:

Рикельме, Р., Салдана, Э., Озен, К. К., Оттерсен, О. П., & Мерчан, М. А. (2001). Совместная локализация ГАМК и глицина в вентральном ядре латерального лемниска у крысы: гибридизация in situ и полуколичественное иммуноцитохимическое исследование. Journal of Comparative Neurology , 432 , 409–424. Найдите этот ресурс:

Ritsma, R.J. (1967). Частоты, доминирующие при восприятии высоты сложных тонов. Журнал Американского акустического общества , 42 , 191–198. Найдите этот ресурс:

Робинсон К. и Паттерсон Р. Д. (1995). Продолжительность стимула, необходимая для определения гласных, их октавы и цветности тона. Журнал Американского акустического общества , 98 , 1858–1865. Найдите этот ресурс:

Роффлер, С. К., и Батлер, Р. А. (1968). Локализация тональных раздражителей в вертикальной плоскости. Журнал акустического общества Америки , 43 , 1260–1266.Найдите этот ресурс:

Rusconi, E., Kwan, B., Giordano, B. L., Umiltà, C., & Butterworth, B. (2006). Пространственное представление высоты поля: эффект SMARC. Cognition , 19 , 113–129. Найдите этот ресурс:

Райан, М. Дж., Фокс, Дж. Х., Вильчински, В., и Рэнд, А. С. (1990). Половой отбор для сенсорной эксплуатации у лягушки Physalaemus pustulosus. Nature , 343 , 66–67. Найдите этот ресурс:

Sacchetti, B., Scelfo, B., & Страта, П. (2005). Мозжечок: синаптические изменения и обусловливание страха. Нейробиолог , 11 , 217–227. Найдите этот ресурс:

Салимпур, В.Н., ван ден Бош, И., Ковачевич, Н., Макинтош, А.Р., Дагер, А., & Заторре, Р.Дж. (2012) . Взаимодействие между прилежащим ядром и слуховой корой позволяет прогнозировать ценность музыкального вознаграждения. Science , 340 , 216–219. Найдите этот ресурс:

Schneider, G.E. (1969). Две зрительные системы. Science , 163 , 895–902. Найдите этот ресурс:

Schofield, B.R. (2005). Оливковые и леминскальные проекции. В J. A. Winer & C. E. Schreiner (Eds,), The inferior colliculus (стр. 132–154). Нью-Йорк: Springer. Найдите этот ресурс:

Schouten, J. F. (1938). Восприятие субъективных тонов. Proceedings of the Koninklijke Nederlandse Akademie van Wetenschappen , 41 , 1086–1093. Найдите этот ресурс:

Seashore, C.Э. и Маунт Г. Х. (1918). Соотношение факторов музыкального таланта и подготовки. Психологические монографии , 25 , 83. Найдите этот ресурс:

Semal, C., & Demany, L. (2006). Индивидуальные различия в чувствительности к направлению высоты тона. Журнал Американского акустического общества , 120 , 3907–3915. Найдите этот ресурс:

Shamma, S., & Klein, D. (2000). Случай с отсутствующими шаблонами высоты звука: как гармонические шаблоны возникают в ранней слуховой системе. Журнал Американского акустического общества , 107 , 2631–2644. Найдите этот ресурс:

Smith, N. A., & Schmuckler, M. A. (2008). Наберите A440 для абсолютного тона: Абсолютная память высоты тона владельцами не абсолютного тона. Журнал Американского акустического общества , 123 , EL77 – EL84. Найдите этот ресурс:

Smith, Z. M., Delgutte, B., & Oxenham, A. J. (2002). Химерные звуки обнаруживают дихотомию слухового восприятия. Природа , 416 , 87–90.Найдите этот ресурс:

Soeta, Y., Yanai, K., Nakagawa, S., Kotani, K., & Horii, K. (2007). Громкость по отношению к повторяющемуся волнистому шуму. Journal of Sound and Vibration , 304 , 415–419. Найдите этот ресурс:

Strait, D. L., Chan, K., Ashley, R., & Kraus, N. (2012). Специализация среди специализированных: слуховая функция ствола мозга настроена на тембр. Cortex , 48 , 360–362. Найдите этот ресурс:

Strick, P.J., Дум Р. П. и Физ Дж. А. (2009). Мозжечок и немоторная функция. Annual Review of Neuroscience , 32 , 413–434. Найдите этот ресурс:

Самнер, К. Дж., Лопес-Поведа, Э. А., и Меддис, Р. (2002). Пересмотренная модель внутренней волосковой клетки и комплекса слухового нерва. Журнал Американского акустического общества , 111 , 2178–2188. Найдите этот ресурс:

Terhardt, E. (1974). Высота, созвучие и гармония. Журнал акустического общества Америки , 55 , 1061–1069.Найдите этот ресурс:

Thompson, R. F., & Steinmetz, J. E. (2009). Роль мозжечка в классическом обусловливании дискретных поведенческих реакций. Neuroscience , 162 , 732–755. Найдите этот ресурс:

Trainor, L. J., Tsang, C. D., & Cheung, V. H. W. (2002). Предпочтение сенсорного созвучия у 2- и 4-месячных младенцев. Восприятие музыки , 20 , 187–194. Найдите этот ресурс:

Tramo, M. J., Shah, G. D., & Braida, L.Д. (2000). Функциональная роль слуховой коры в частотной обработке и восприятии высоты тона. Journal of Neurophysiology , 87 , 122–139. Найдите этот ресурс:

Tricomi, E., Delgado, M. R., McCandliss, B.D., McClelland, J. L., & Fiez, J. A. (2006). Обратная связь по производительности приводит к активации хвостатого ядра в фонологической обучающей задаче. Journal of Cognitive Neuroscience , 18 , 1029–1043. Найдите этот ресурс:

Vitousek, M. N., Adelman, J.С., Грегори Н. С. и Сент-Клер, Дж. Дж. Х. (2007). Распознавание гетероспецифического сигнала тревоги у неголосовой рептилии. Biological Letters , 3 , 632–634. Найдите этот ресурс:

Walker, K. M. M., Bizley, J. K., King, A. J., & Schnupp, J. W. H. (2011). Кортикальное кодирование высоты тона: последние результаты и открытые вопросы. Исследование слуха , 271 , 74–87. Найдите этот ресурс:

Вайнбергер, Н. М. (2012). Пластичность первичной слуховой коры, а не то, что вы думаете: значение для базовой и клинической слуховой нейробиологии. Отоларингология , S3 , 002. doi: 10.4172 / 2161-119X.S3-002 Найдите этот ресурс:

Wiegrebe, L., & Winter, I. M. (2001). Временное представление повторяющегося волнового шума как функции задержки и уровня звука в вентральном ядре улитки. Journal of Neurophysiology , 85 , 1206–1219. Найдите этот ресурс:

Wieser, H., & Mazzola, G. (1986). Музыкальные созвучия и диссонансы: различаются ли они независимо правым и левым гиппокампом? Neuropsychologia , 24 , 805–812.Найдите этот ресурс:

Wightman, F. L. (1973). Модель преобразования паттерна в питче. Журнал Американского акустического общества , 54 , 407–416. Найдите этот ресурс:

Уилсон, С. Дж., Люшер, Д., Мартин, К. Л., Райнер, Г., и Маклахлан, Н. М. (2012). Пересекающиеся факторы приводят к получению абсолютного звука, который поддерживается в среде «фиксированного до». Восприятие музыки , 29 , 285–296. Найдите этот ресурс:

Wolpert, D.М., Миалл Р. С. и Кавато М. (1998). Внутренние модели мозжечка, Trends in Cognitive Science , 2 , 338–347. Найдите этот ресурс:

Yost, W. A. ​​(1996). Сила высоты звука повторяющегося волнового шума. Журнал Американского акустического общества , 100 , 3329–3335. Найдите этот ресурс:

Зилани, М. С. А., и Брюс, И. К. (2006). Моделирование реакции слухового нерва на высокие уровни звукового давления в нормальной и ослабленной слуховой периферии, Журнал Акустического общества Америки , 120 , 1446–1466.Найдите этот ресурс:

Zwicker, E., & Fastl, H. (1999). Психоакустические факты и модели (2-е изд.). Берлин: Springer-Verlag. Найдите этот ресурс:

Типы и диапазоны вокала | Признательность музыки

Оперная война в Нью-Йорке, ок. 1880–1889

Тип голоса

Тип голоса — это певческий голос, который определяется как обладающий определенными качествами или характеристиками вокального диапазона, вокального веса, тесситуры, тембра голоса и точек вокальных переходов, таких как перерывы и подъемы в голосе.Классификация голоса — это инструмент для певцов, композиторов, концертных площадок и слушателей, позволяющий классифицировать вокальные свойства и связывать роли с голосами.

Женщин обычно делят на три группы: сопрано, меццо-сопрано и контральто. Мужчин принято делить на четыре группы: контртенор, тенор, баритон и бас. Некоторые женщины попадают в группы теноров или баритонов, в то время как мужчины, определенные как контртеноры, могут быть сгруппированы как контральто, меццо-сопрано или сопрано. При рассмотрении предопушенного голоса применяется восьмой член — тройной.Внутри каждой из этих основных категорий подкатегории определяют конкретные вокальные качества, такие как способность колоратуры и вокальный вес для различения голосов. Вокальный диапазон классического исполнения покрывает около пяти октав, от низкого G1 (в научной нотации высоты тона) до высокого G6. Голос любого человека может звучать в диапазоне от полутора до более чем двух октав. Вокальные диапазоны сгруппированы в перекрывающиеся типы, каждый из которых охватывает примерно две октавы. Многие певцы попадают между группами и могут исполнять некоторые партии в любом из этих типов.

Слушайте: анатомия и типы вокала

Вокальные диапазоны

Типичная хоровая аранжировка делит женщин на более высокие и низкие голоса, а мужчин — на более высокие или низкие голоса. Большинству голосов может быть назначен один из этих четырех диапазонов, и это дает композитору четыре вокальные линии для работы, что обычно достаточно. Четыре основных вокальных диапазона:

  • Сопрано — Высокий женский (или мужской) голос
  • Альт — Низкий женский (или мужской) голос
  • Тенор — Высокий (взрослый) мужской голос
  • Bass — Низкий (взрослый) мужской голос

Аранжировки для этих четырех голосов помечены как SATB (для бас-гитары сопрано-альт-тенор).Диапазоны четырех голосов перекрываются, но певцы могут обнаруживать, что они напрягаются или слышат неприятный звук в верхней части или слабый звук в нижней части своего диапазона. Таким образом, хотя полные диапазоны альта и сопрано могут выглядеть очень похожими, сопрано дает сильный, чистый звук на высоких нотах, а альт — сильный, чистый звук в нижней части диапазона. Но есть вокалисты, чей сильный, лучше всего звучащий диапазон находится в совершенно ином месте, чем любой из этих четырех голосов.Названия некоторых из этих диапазонов:

  • Колоратурное сопрано — Это не совсем другой диапазон сопрано, но колоратурное сопрано имеет необычно высокий, легкий и подвижный голос даже для сопрано.

About the Author

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Related Posts