Где посмотреть искусство из мусора и авангард: главные выставки осени в Москве, афиша: сентябрь, октябрь, ноябрь 2022 г. | msk1.ru
Все новостиЛучше купите их заранее: какие продукты подорожают к Новому году — список
«Я прошу просто дать ему пакетик сока»: ребенка с диабетом не взяли в детский сад и школу
«Ждем указ Путина»: юрист «Комитета солдатских матерей» объяснил, могут ли срочников отправить на Украину
«Представьте, что едете на летней резине»: советы московским автомобилистам, выехавшим в гололед
«Ты что, не понимаешь, что тебя посадят?» Начался процесс по делу оппозиционера Ильи Яшина*
Шумных водителей скоро начнут штрафовать. Суммы — внушительные
Родила близнецов в 73 года: как живет самая старая мама в мире — ее муж всю жизнь мечтал о детях, но побыл отцом всего год
Будьте осторожны! Грязевая каша на улицах Москвы вот-вот замерзнет
Россия и Украина обменялись пленными: новости вокруг СВО за 23 ноября
В Химках горничная-мигрантка почти год обворовывала доверчивых нанимателей. Видео
Повалили на пол. Отца Ильи Яшина* жестко задержали в Мещанском суде
Вышли из тени: как выглядят дочь и жена Ким Чен Ына — редкие фото семьи лидера Северной Кореи
Вы сами так решили: зимний велофестиваль в Москве отменили
Старики-разбойники: пенсионерка заказала убийство мужа-бизнесмена всего за 100 тысяч — показываем главную улику на видео
«Страшно и невозможно планировать будущее»: депутаты Мосгордумы попросили Путина издать указ о завершении частичной мобилизации
«Не может стоять и сидеть». На спецоперацию отправили 20-летнего парня с тяжелой болезнью — вот его история
«Не выпустили из собственного двора». Москвичи пожаловались на ограничения из-за открытия памятника Фиделю Кастро
Москву начали украшать к Новому году. Рассказываем, какие улицы будут самыми праздничными
Убийство школьницы: 12-летний подозреваемый показал, как расправлялся со своей ровесницей
В деле о пожаре у вокзала появился еще один фигурант: СК предъявил обвинение жене гендиректора цветочного склада
Месяц на психэкспертизе. Суд отложил рассмотрение дела участника «Маяковских чтений» Артема Камардина
Алкоголь в Москве и области будут продавать онлайн. Но не весь
Рассекречен первый «Москвич»: столичный завод начал выпуск кроссовера на замену Renault Duster
В центре Москвы загорелась резиденция посла Алжира в России. Видео
«Лучше и здоровее мастурбировать». Москвичи решили, что в пользовании секс-услугами нет «никакого кайфа»
«Хорошо, в одежде спал». Россияне запаниковали из-за мощного землетрясения в Турции
«На этом пути погибает много людей»: как бизнесмен переехал в США с беременной женой через границу с Мексикой — колонка
Автозавод «Москвич» возобновил работу. Рассказываем, какие машины начали собирать на предприятии
«Было будущее одного из лучших пилотов страны». Умер 24-летний бобслеист Максим Баньков
Готовьте лыжи и сноуборды! Рассказываем, когда в Подмосковье откроют сезон
«Бледная кожа, не нравишься ты мне». Москвича обвиняют в пьяном вождении из-за приема антидепрессантов и хотят лишить прав
Как получить длинную шенгенскую визу в новых условиях. Неужели реально? Личный опыт
Между взлетно-посадочными полосами Шереметьево сгорел хостел: больше 200 человек пришлось эвакуировать. Видео
Серое наступление: смотрим на самые причудливые автомобили, которые теперь можно купить в России
Синоптики рассказали, когда в Москве закончится непогода
«Развитие пойдет из регионов»: политологи спрогнозировали снижение влияния Москвы на жизнь России
Нейрохирург высшей категории в роли фельдшера: история 54-летнего детского врача, которого всем городом возвращали с мобилизации
Блогер и стендап-комик Наташа Краснова — о половом воспитании, «СПИД Инфо» и месячных
Государство снижает НДС на 23 социально значимых продукта — что подешевеет в 2023 году
Все новости
Осень — самое время, чтобы пойти на выставки
Фото: Артем Устюжанин / E1.RU
Поделиться
Промозглой осенью, когда на улице уже слабо светит солнце и постоянно льет дождь, самое время укрыться от непогоды и узнать нечто новое. Собрали подборку главных выставок осени в Москве, куда точно стоит сходить.
На выставке можно увидеть личные вещи Эдуарда Лимонова
Фото: ForbesLife / forbes.ru
Поделиться
Ян Гинзбург. «Швейно-пишущий Эд. Пролог»
Новая серия коллажей российского художника Яна Гинзбурга, где он использует документы 70-х годов из архива писателя и политика Эдуарда Лимонова, представлена в галерее ISSMAG. «Швейно-пишущий Эд. Пролог» — это первая часть большого проекта, который посвящен жизненному и литературному наследию Лимонова. В 1967 году писатель и политический активист переехал из Харькова в Москву. Именно там ему пришлось зарабатывать на жизнь пошивом модных брюк. Коллажи, составленные Гинзбургом, конструируют воображаемые портреты клиентов известного писателя при помощи выкроек, а также фрагментов книг, газет и быта того времени.
Когда: до 6 октября.
Где: галерея ISSMAG.
Одна из работ Миши Бурова, созданная из мусора
Фото: Галерея Ruarts / ruarts.gallery
Поделиться
«Автаркия»
Российский мультидисциплинарный художник Миша Бурый представляет новую экспозицию. Она посвящена эпохе нового человека. По мнению автора, автаркия — это мир, где люди уже ни на что не могут повлиять, а жестокая реальность превращает их в существ, которые постоянно изменяются. Работы Миши Бурова созданы из производственных отходов: обрезков бумаги или картона, кусков пластика и фанеры, излишков полиграфических или строительных процессов. Он делает из них антропоморфные скульптуры. Этот аккуратный мусор не просто подвергается повторному использованию, а помогает передать дух новой реальности, где люди стремятся к экологичному образу жизни. Современный человек, по его мнению, живет в мире, где в любой момент может всего лишиться.
Когда: до 16 октября.
Где: галерея Ruarts.
Одна из работ Ханса Хартунга, которая будет представлена на выставке
Фото: ГМИИ им. А.С. Пушкина / pushkinmuseum.art
Поделиться
«Котел алхимика. Осязательный взгляд и незрительное восприятие». Часть 1
В Галерее искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков ГМИИ им. А. С. Пушкина откроется первая часть выставки «Котел алхимика. Осязательный взгляд и незрительное восприятие» — экспозиция, посвященная теме слепоты и методу редукции зрения в искусстве.
Когда: до 13 ноября.
Где: Галерея искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков.
Картина Константина Мельников. Дом Мельникова. Интерьер гостиной
Фото: Государственный музей архитектуры имени А. В. Щусева / muar.ru
Поделиться
«Мельников/Melnikoff»
Государственный музей архитектуры имени А. В. Щусева представляет первую за много десятилетий масштабную выставку русского архитектора Константина Мельникова. Она приурочена к его 130-летию. Впервые на выставке будет представлено более 200 экспонатов. Начиная от графики и заканчивая личными вещами художника.
Когда: с 5 октября до 23 января.
Где: Государственный музей архитектуры имени А. В. Щусева.
На выставке будет представлена картина Анны Лепорской «Три фигуры», которой охранник из «Ельцин Центра» нарисовал глаза
Фото: Еврейский музей центр толерантности / jewish-museum.ru
Поделиться
«Мир как беспредметность. Рождение нового искусства: Казимир Малевич, Павел Филонов, Марк Шагал, Анна Лепорская и другие»
Центральная тема выставки, где будет представлено 98 работ из музеев со всей страны, — история одного из самых ярких периодов деятельности Казимира Малевича, когда он создавал новаторскую школу авангардного искусства. На выставке можно будет увидеть работы начиная с времен, когда создавалось объединение «Утвердители нового искусства» в Витебском художественном училище, куда Малевич был приглашен преподавать в 1919 году, заканчивая постсупрематизмом в тяжелых 1930-х.
Когда: с 20 октября 2022 по 19 февраля 2023 года.
Где: Еврейский музей.
На выставке будут представлены яркие работы культурных деятелей времен хрущевской оттепели
Фото: Центр Вознесенского / voznesenskycenter.ru
Поделиться
Выставка-конструктор «Центр исследований оттепели». Эпизод I
В сентябре, ноябре и декабре 2022 года Центр Вознесенского откроет три эпизода проекта. Первый складывается из трех выставок. Эпизод I начинается с экспозиции, посвященной графическому миру оттепели. Центр исследований оттепели отталкивается от понятия «О-Стиль», суть которого заключается в иллюстрации советского книжного дизайна 1956–1969 годов. Более того, на выставке будут представлены тиражные работы известных героев «О-Стиля», вновь показаны забытые имена выдающихся книжных графиков. А куратор расскажет, как тиражная графика оказалась на пересечении далеких миров длинных 60-х: андеграундного, богемного, официального, тиражного и художественно-литературного. Здесь также будет впервые показана часть архива поэта Андрея Вознесенского и Зои Богуславской.
Когда: с 22 сентября по 30 октября.
Где: Центр Вознесенского.
Самую оперативную информацию о жизни столицы можно узнать из телеграм-канала MSK1.RU и нашей группы во «ВКонтакте».
По теме
07 ноября 2022, 15:30
«Это темное пятно на истории Третьяковки». Почему отменили Московскую биеннале современного искусства04 ноября 2022, 20:31
В Москве отменили биеннале современного искусства за несколько дней до ее открытия. Рассказываем почему02 октября 2022, 15:21
«До двух ведер воды». Метеорологи предупредили, что на Москву обрушатся аномальные дожди19 сентября 2022, 17:47
В «Аптекарском огороде» проходит чемпионат гигантских тыкв. Рекордсменом стал житель Подмосковья с 900-килограммовым овощем12 сентября 2022, 19:05
В Москве появилась галерея цифрового искусства
Вера Борисова
корреспондент
ГалереяИскусствоКуда сходитьКультураРазвлечение
- ЛАЙК0
- СМЕХ0
- УДИВЛЕНИЕ0
- ГНЕВ0
- ПЕЧАЛЬ0
Увидели опечатку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter
КОММЕНТАРИИ0
Что я смогу, если авторизуюсь?
ПРАВИЛА КОММЕНТИРОВАНИЯ
0 / 1400Этот сайт защищен reCAPTCHA и Google. Применяются Политика конфиденциальности и Условия использования.
Новости СМИ2
Новости СМИ2
ЦСКА и «Авангард» сыграют в финале Кубка Гагарина
Московский ЦСКА и омский «Авангард» во второй раз подряд сойдутся в финале Кубка Гагарина. «Ястребы» выдали сумасшедшую серию с «Ак Барсом», и теперь команда Боба Хартли намерена взять у армейцев реванш.
ЦСКА и «Авангард» — финалисты Кубка Гагарина
Не разыгранный в прошлом сезоне Кубок Гагарина все-таки дождется своего хозяина, и поспорят за него недавние финалисты турнира московский ЦСКА и омский «Авангард», которые разыграли пока что последний титул. Та встреча в апреле 2019 года стала по-настоящему особенной, ведь, во-первых, армейцы с третьей попытки все-таки завоевали свой первый Кубок Гагарина, а во-вторых, впервые за всю историю КХЛ финальная серия ограничилась четырьмя матчами.
В том, что «ястребы» будут настроены взять реванш у красно-синих за то обидное поражение, сомневаться не приходится. Особую роль в этом определенно должен сыграть Илья Ковальчук, не понаслышке знающий, что такое победа — все-таки два Кубка Гагарина за спиной Кови говорят обо многом.
Первые два матча — 18 и 20 апреля — пройдут на арене ЦСКА, следующие два — 22 и 24 апреля — в Балашихе. При необходимости 26 числа пятый матч примет столица России, 28 апреля шестая встреча состоится в Балашихе, а еще через два дня последняя возможная игра вновь пройдет в Москве.
ЦСКА не заметил потери бойцов
Еще по окончании прошлого сезона, который по известным причинам был завершен досрочно, вокруг ЦСКА шло много неприятных разговоров. Команда лишилась сразу нескольких ключевых игроков, решивших попрощаться с Россией и отправиться за океан покорять НХЛ. Армейские болельщики опасались, что новый сезон для команды станет по сути переходным, и на успехи особо не настраивались. Но тут за ЦСКА, как ни странно, сыграл коронавирус. Причем пандемия по факту не принесла никакой пользы красно-синим, в стане которых возникали вспышки заражения COVID-19, но при этом нанесла такой удар по соперникам ЦСКА, что шансы команды Игоря Никитина на положительный результат в какой-то степени возросли.
В итоге со всеми коронавирусными и кадровыми трудностями армейцы справились уверенно и прошли регулярный чемпионат без особых потерь, выиграв Кубок Континента в шестой раз в истории КХЛ. В плей-офф армейцы тоже проблем практически не возымели. Так, с трудом завершивший сезон и попрощавшийся с Олегом Знарком «Спартак» в первом раунде был разгромлен без вариантов, к победе в серии со счетом 4-0 ЦСКА был близок и в финале Западной конференции, где при счете 0-3 все же проявили характер хоккеисты СКА, но совершить камбэк так и не смогли.
Откровенно попотеть команде Никитина пришлось только во втором раунде, где в упорной борьбе в семи матчах все-таки был переигран «Локомотив» из Ярославля. Не последнюю роль в этом успехе сыграли лидеры армейцев Константин Окулов, Максим Мамин и Максим Шалунов.
Армейцы! До встречи в финале! #МЫЦСКА pic.twitter.com/iionGo1SLK
— ХК ЦСКА Москва (@hccska) April 12, 2021
«Ак Барс» и «Авангард» выдали лучшую серию сезона
Но если с Западом в принципе все было ясно в самом начале плей-офф, то на Востоке конкуренция за выход в финал Кубка Гагарина сложилась чуть более основательная. «Салават Юлаев» и «Металлург» сдались достаточно быстро, а вот «Ак Барс» и «Авангард» доказали, что не просто так являются лучшими командами своей конференции.
Серия казанцев с омичами — лучшее, что случилось в нынешнем сезоне КХЛ, и далеко не факт, что финал Кубка Гагарина впечатлил хоть немного так же. В этом противостоянии было все, что могло привлечь максимальное внимание: и неоднозначная работа судей, которой справедливо были недовольны подопечные Боба Хартли, и неожиданная госпитализация капитана «ястребов» Алексея Емелина, которого даже заподозрили в применении наркотических веществ (в дело включились даже сотрудники МВД Республики Татарстан, но причиной всех проблем, видимо, стала халатность клубных врачей, переборщивших с дозой обезболивающих препаратов), и яркий камбэк «Ак Барса», который, уступая 0:2 и 2:3 сумел свести дело к решающей, седьмой битве.
Именно битве, ведь команды с самого стартового вбрасывания просто выжгли каток «Татнефть-Арены» в Казани и по скоростям выдали ни много ни мало матч уровня НХЛ, создавая моменты буквально в каждой атаке.
Дважды «ястребы» выходили вперед, и дважды хозяева льда с помощью своих юных звезд Дмитрия Воронкова и Ильи Сафонова отыгрывались, сумев перед третьим периодом и вовсе выйти вперед. Как это часто бывает, на первый план выходят лица, которые ранее не светились: Вилле Покка забросил свою первую шайбу в нынешнем розыгрыше плей-офф и восстановил статус-кво, который сохранился вплоть до овертайма.
Победителем в итоге вышли «ястребы», которые продолжили традицию этой серии, где выигрывали только хозяева. Сергей Толчинский разогнал атаку, отпасовал налево на Александра Хохлачева, который заметил подключение Оливера Каски. Финн уверенно расстрелял ворота выдавшего феноменальный матч Тимура Билялова и отправил «Авангард» в финал.
МЫ В ФИНАЛЕ! pic.twitter.com/Fbcmbqqoje
— ХК Авангард (@hcavangardomsk) April 15, 2021
Путеводитель по осенней моде 2020 для толстушек
Сезон латте с тыквой и специями быстро приближается, и мы все знаем, что это значит. С 8 сентября наши ленты в социальных сетях наполнятся оранжевыми, желтыми и бордовыми оттенками. Наши тощие коллеги-легенды будут позировать в идеально опавших листьях и делать осенний декор своими руками. Будьте готовы к возрождению чашек, пинеток и тыквенных пластырей Starbucks. Осень — это начало курортного сезона — счастливая пора прохладной погоды, семейных ужинов и непревзойденных распродаж. В некоторых из моих любимых магазинов уже проходят непревзойденные распродажи новой осенней моды!
Осенняя одеждаБудучи девушкой больших размеров, у нас по своей природе нет выбора, когда дело доходит до моды. Мы все знаем, как сложно бывает найти идеальную пару широких ботинок или найти горчичное платье, которое действительно создано для нашего тела. После многих лет самостоятельных поисков я создала постоянно меняющийся список моих любимых интернет-магазинов, которые опережают игру, когда дело доходит до моды для полных девушек.
Во-первых, список основных продуктов осенней моды:
- Хорошие ботильоны или ботильоны
- Великолепные сапоги до колен или до бедра
- Нейтральное пальто (черное, серое, бежевое, желтовато-коричневое, светло-коричневое и т. д.)
- Пара вязаных свитеров
- Несколько шарфов для придания текстуры и цвета (принты, бордовый, горчичный и т. д.)
- Пара однотонных черных колготок или леггинсов
- Отличная пара джинсов скинни
- Пара платьев или юбок, которые можно сочетать со свитерами
Конечно, эти предметы являются лишь отправной точкой, и вы захотите настроить их в соответствии со своим личным стилем и эстетикой. Это отличные базовые вещи, с которых можно начать работу по созданию идеального осеннего гардероба в соответствии с вашим бюджетом и стилем. Я всегда меняю свой стиль сезон за сезоном — это нормально! Выяснение собственного стиля всегда является самой сложной частью. Если у вас ограниченный бюджет, более экономично выбрать один и придерживаться его на каждый сезон!
Осенние стилиСуществует множество осенних стилей на выбор: от классических до модных и авангардных!
- @iambeauticurve
- @mskristine
- @girlwithcurves
- @girlwithcurves
- @nicolettemason
- Isa Foltin
- @stylishcurves
Сюда можно добавить слишком много разных стилей, все дело в том, чтобы знать свой собственный стиль и выбирать вещи, которые ему подходят.
Не уклоняйтесь от тенденцийХудшее, что вы можете сделать, это уклоняться от тенденций сезона из-за числа на весах. Есть несколько многообещающих брендов, которые производят фурор в индустрии моды больших размеров, создавая для нас модную одежду.
Согласно Marie Claire, Pop Sugar и Vogue, это модные тенденции осени 2020 года: искусственный мех, бахрома, искусственная кожа, оттенки драгоценных камней, стиль преппи и панк, все нейтральные цвета и изобилие блесток!
Искусственный мех
Включите JavaScript для просмотра контента
Бахрома
Включите JavaScript для просмотра контента
Кожа
Включите JavaScript для просмотра контента
Jewel Tones Включите JavaScript для просмотра контента
Опрятный стиль
Включите JavaScript для просмотра контента
Все нейтральные
Включите JavaScript для просмотра контента
Sequins Galore
Включите JavaScript для просмотра контента
Shop Till You Drop!Если у вас есть средства, оставшаяся часть года будет прекрасным временем для покупок. Из-за COVID продажи многих брендов вялые, что приводит к более высоким, чем обычно, скидкам и дополнительным запасам. Даже несмотря на то, что многие из нас проводят больше времени дома, это может быть хороший год, чтобы обновить свой гардероб новыми основными вещами или попробовать что-то модное и нестандартное. Я буду продолжать публиковать сообщения о лучших распродажах в течение праздничного сезона, так что следите за обновлениями!
Живите своей лучшей жизньюМой лучший совет для всех моих коллег-дам больших размеров: никогда не позволяйте цифре на весах или бирке удерживать вас от самовыражения через моду. Мода универсальна — независимо от пола, возраста, национальности или веса. Нам всем должно быть удобно и удобно носить то, что мы любим, а не то, что нам говорит общество. Очевидно, что индустрии моды предстоит пройти долгий путь с движением за равенство и бодипозитив. Тем не менее, появляется так много новых брендов, которые дают нам все больше и больше возможностей. Не бойтесь нарушать границы в моде! Наденьте шубу из искусственного меха до пола, обтягивающую кожаную юбку, комбинезон с пайетками или эффектный брючный костюм.
Познакомьтесь с начинающими дизайнерами, определяющими современный авангард
В последние несколько лет мы видели, как многие молодые дизайнеры захватывают мир моды по одной коллекции за раз. Может быть, это была пандемия и переход к более цифровым стратегиям с введенными блокировками и ограничениями, или, возможно, у известных брендов не было ничего нового, чтобы предложить своим потребителям. Какой бы ни была причина, мы все благодарны за это. Это отвлечение внимания на инновационные и новаторские креативы стало благословением для фанатиков во всем мире.
Covid побудил многих дизайнеров обратить внимание на функциональность, а не на эксцентричность, но не на этих дизайнеров, поскольку они вовлекают нас в свои исследования фантасмагорических миров и персонифицированных вселенных. Теперь мы хотим обратить внимание на этих революционеров, дизайнеров, экспериментирующих с силуэтами и нашими представлениями о теле. Познакомьтесь с новаторскими креативщиками этого поколения, теми, кто меняет индустрию своими авангардными работами.
1 / 6
Терренс Чжоу
Terrence Zhou
Terrence Zhou
Terrence Zhou
Terrence Zhou
Terrence Zhou
Terrence Zhou (@bad_binch_tongtong)
New York-based Chinese multidisciplinary designer and artist Terrence Zhou founded his label Bad Binch TONGTONG, radicalizing silhouettes с его преувеличенными геометрическими узорами, которые играют с объемом и цветовыми блоками.
Чжоу начал получать степень бакалавра в области математики и инженерии, прежде чем нашел свое место в дизайне одежды. Получив степень в области моды в Школе дизайна Парсона и проработав год за границей в Сентрал-Сент-Мартинс, он является дизайнером, на которого стоит обратить внимание, когда дело доходит до стирания грани между одеждой и искусством.
Очарованный модернизмом, дизайнер избавляется от ненужных украшений и фокусирует свое внимание на форме одежды как на сути своего дизайна. Вдохновленный идеализированным миром и моментами его жизни, его чувства и эмоции органично воплощены в его работах. Это то, что связывает Чжоу с его аудиторией.
Решив подчеркнуть индивидуальность и креативность, он превращает одежду в скульптуры тела, состоящие из грушевидных костюмов-баллонов и платьев с двойными кольцами. Это его необычный и экстраординарный взгляд на моду, какой мы ее знаем. Вопреки сезонному календарю моды, его изделия выпускаются время от времени.
Дизайнер документирует свои творения в Instagram, где у него появилось огромное количество подписчиков. Он часто собирается вместе со своими друзьями в своей нью-йоркской квартире, чтобы поэкспериментировать со своими проектами, создавая контент и загружая его в свои социальные сети. Создавая безграничное пространство без фильтров и ограничений, он может представлять себя так, как хочет, носить все, что ему нравится, и создавать дизайн без разбора.
Терренс Чжоу
Чжоу описывает свой лейбл Bad Binch TONGTONG тремя простыми словами: «юмористический, духовный и личный». Возможно, его работа предназначена не для масс, а для тех предприимчивых душ, которые хотели бы раскачать жемчужно-белую акулу, объемные платья с обручем и преувеличенные чайные шляпы можно приобрести в его интернет-магазине.0003
Что еще приготовила для нас самая крутая модница? Он раскрывает нам секрет: «Честно говоря, после четырех лет работы в моде я никогда не думал, что хочу работать в моде или в каких-либо брендах. Я думаю, что самое интересное для молодых дизайнеров — это разрушить и оптимизировать систему, — продолжает он, — чтобы такие увлеченные люди, как я, могли увидеть различные возможности помимо того, что доступно в устоявшейся системе, которую многие из нас не видят. Я не обязательно соглашаюсь. Это конечная цель для меня».
1 / 4
Gregory Ojakpe
Gregory Ojakpe
Gregory Ojakpe
Gregory Ojakpe
Gregory Ojakpe (@gregojakpe)
South London-raised Nigerian fashion designer Gregory Ojakpe made his imprint in the fashion industry with his graduate коллекция представлена в Central Saint Martin’s, хижине для инновационных и начинающих молодых дизайнеров. Коллекция под названием «Биоморфный сюрреализм» присудила ему стипендию Фонда Сарабанды.
Любовь дизайнера к моде началась в возрасте 6 лет с одержимости печально известным произведением Анри Матисса « Улитка ». Он вспоминает: «Я был одержим идеей абстрактного изображения и бесконечными способами интерпретировать, казалось бы, случайный набор линий, знаков, форм и текстур на странице».
Оякпе оттачивал свои замысловатые трикотажные и текстильные изделия, разрабатывая новые техники, которые легли в основу его выпускной коллекции. Выбор, который он создал, состоял из скульптурных и тканых шнуров, превращенных в эластомер для создания форм в ткани, которые дополняют уникальные силуэты, черпая большую часть его вдохновения в изобразительном искусстве, скульптурах и детских увлечениях.
Грегори Оякпе
Грегори Оякпе
В коллекции есть отсылки к известным скульпторам, таким как Генри Мур и Барбара Хепворт, особенно к сюрреалистическим зверям, которые составляют произведение Макса Эрнста Варвары . Дизайнер подчеркивает, что основу его творческого видения составляют следующие основные элементы: мастерство, фантазия, сюрреализм и индивидуальность.
Будучи дизайнером трикотажных изделий, специализирующимся на трехмерных тканях, Оякпе всегда был очарован автоматизмом. Он рассказывает нам, как это началось, оглядываясь назад на свое детство: «Я начал создавать произведения искусства, используя различные техники нанесения меток, позволяя моим меткам определять, каким должно быть изображение», — добавляет он, — «В то время я просто экспериментировал. как дети, но теперь, оглядываясь назад, я говорю, что это было началом моих отношений с концепцией истинного автоматизма». Это позволило ему играть с формами своей одежды, создавая, когда он складывает, закалывает и драпирует вязаные ткани, создавая необычные изделия.
1/8
Cha Myung
Cha Myung
Cha Myung
Cha Myung
Cha Myung
Cha myung
Cha myung
Cha Myung
Cha Myung (@cha_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my_my
Cha Myung (@cha_my
CHA.
дизайнер женской одежды и основатель одноименного лейбла Cha Myung. Родившаяся и выросшая в Аньяне, Южная Корея, Мён выросла в окружении архитектуры из-за карьеры своего отца. Неудивительно, что при разработке ее коллекций они в значительной степени вдохновлены постмодернистскими архитектурными теориями, такими как модернизированный деконструктивизм.В 21 год Мён поступила в Школу дизайна Парсона в Нью-Йорке, где получила степень бакалавра в области дизайна одежды. Прокладывая свой путь начинающего дизайнера, она получила степень магистра женской моды в Central Saint Martins.
Во время изоляции Мён придумала свою осенне-зимнюю коллекцию под названием «Путешествие в поисках комфорта». Она экспериментировала с подушками и подушками как с одеждой и с тем, как они «покрывают» тело, для другого, но буквального взгляда на домашнюю одежду. Для этой коллекции дизайнер создал 22 предмета одежды, которые предлагают такой же комфорт и удобство, но превосходят наше коллективное представление об одежде. Кусочки напоминают 19Образы Commes des Garçons 90-х и скульптуры Барбары Хепворт.
Ча Мён
Ча Мён
Мён гармонизирует геометрические формы и естественные формы человеческого тела, чтобы найти баланс между ними. Она избавляет свою одежду от ненужных украшений и сосредотачивает внимание на деталях, составляющих основу ее бренда. Она заявляет: «Я создаю мягкие структуры и надеваю их на людей и вижу, как они движутся и работают с ними, что меня очень очаровывает», добавляя: «Мода позволяет мне исследовать свою личность и отражать ее, чтобы решать творческие задачи».
Под влиянием ее любимого художника, Ле Корбюзье, его визуализация женского тела в его картинах была ее увлечением. На вопрос, почему его работы важны для нее, она отвечает: «Я не чувствовала никакого чувства эротики или сексуализации, которые были необходимы в изображении женственности и женского тела на картинах того времени».
Cha Myung — это бренд, который исследует, что значит быть женщиной, и помогает идеализировать образ с помощью минималистичных, но смелых силуэтов для создания одежды, которая вырывается из существующей женской одежды. Бренд не стремится переопределить женственность, а хочет сформировать новый образ современной женщины и придать жизненную силу женскому телу.
«До сих пор я больше фокусировался на концептуальной стороне, а не на удобстве носки, потому что выражение того, что я хочу сказать, через моду мотивирует меня продолжать и развивать свою работу. В коллекции «Путешествие в поисках комфорта» есть одежда, которую в реальной жизни может быть неудобно носить из-за большой и громоздкой формы. Но есть и модели, которые достаточно удобны для повседневной носки. В будущем я хочу создать коллекцию, которая будет более развита как с точки зрения носки, так и с точки зрения концепции».
1/7
Izzy du
Izzy du
Izzy du
Izzy du
Izzy du
Izzy du
Izzy du
Izzy du (@izzydu)
Born Born in hrable в Канаде Иззи Дю был назван одним из новых Антверпенских 6. Дю недавно окончил Королевскую академию изящных искусств в Антверпене, получив степень в области дизайна одежды. Однако перед тем, как отправиться в Бельгию, дизайнер закончила свой базовый год в Central Saint Martins, где она смогла полностью погрузиться в свою страсть.
Ее высококлассный совместный лейбл Izzy Du уделяет особое внимание качеству, инновациям и вкусу. Качество ощутимо выражается в материалах, создании и подгонке, а также в концепции, оригинальности и идее. Бренд стремится быть визуально стимулирующим, нетрадиционным и глотком свежего воздуха для всех нас. «В сложности я ищу максимальную простоту», что как нельзя лучше отражает суть работы дизайнера.
Ее последняя коллекция, на создание которой ушло семь месяцев, состоит из умной одежды, изготовленной из волокон, способных работать на солнечной энергии, и гидрофобных технологий. Это помогло создать бросающие вызов гравитации и преувеличенные силуэты, которые она любит называть «пригодной для носки энергией». Когда ее спросили, какие материалы она выбрала, Ду ответила: «Задумываясь о будущем, наша цель — революция в одежде и стратегиях изменений. Чтобы не только удовлетворить нашу насущную и острую потребность в реставрации за счет инноваций и полезности, но и превзойти это в геометрической прогрессии».
Izzy Du
Izzy Du
Одежда, или произведение искусства, сочетает в себе застывшие движения драпировки и неструктурированных материалов, чтобы создать размерный контраст между одеждой и негативным пространством, которое она создает. «Присутствие и отсутствие света и теней превращают мягкий спектр видимости между светимостью, прозрачностью, полупрозрачностью, отражательной способностью в непрозрачное свечение», — утверждает Иззи.
Дизайнер рассказывает нам, как она хочет осчастливить людей своими творениями, вызывая сильные эмоции «в чрезмерно возбужденном мире». Ее работа — это физическое сохранение мгновений, ее внешнее выражение в отказе от физических ограничений традиционной одежды и призыв к нюансам и творчеству. Она решает эту задачу по одной коллекции за раз.
1 / 9
Ryunosuke Okazaki
Ryunosuke Okazaki
Ryunosuke Okazaki
Ryunosuke Okazaki
Ryunosuke Okazaki
Ryunosuke Okazaki
Ryunosuke Okazaki
Ryunosuke Okazaki
Ryunosuke Okazaki
Ryunosuke Okazaki (@ryunosuke.
okazaki )Родившийся в Хиросиме, Рюноске Окадзаки — японский модельер высокой моды, живущий в Токио, который несет трагическую историю своего родного города в своих авангардных проектах. Он окончил Токийский университет искусств в 2021 году и с тех пор создал поразительные работы, в которых высоко ценится японская культура.
Оказаки представил свой дебютный показ на Неделе моды в Токио в начале прошлого года, посвященный таким радикальным темам, как «Молитва», «Дзёмон-Дзёмон» и «Автоматизм». Все его предыдущие работы составили его дебютный сборник под названием «000». Первый показ Окадзаки на подиуме повторяет темы его работ, начиная с учебы в университете и заканчивая его последними работами.
Его выпускная коллекция под названием «Дзёмондзёмон» черпает вдохновение, как вы уже догадались, из керамики эпохи Дзёмон и синтоизма, древней японской религии. Керамика Дзёмон использовалась для передачи надежды на жизнь и страха смерти, которые дизайнер переосмыслил для своей коллекции.
Эти идеи воплощаются в силуэтах его глиняной посуды, использовании ребристых материалов и легкого трикотажа. Эластичные свойства ткани вшиты в костяную ленту или переплетены, чтобы создать красивые изогнутые и жесткие линии, напоминающие керамику Дзёмон.
Рюноскэ Окадзаки
Рюноскэ Окадзаки
Мир является преобладающей частью Хиросимы и включен в их молитвы. Дизайнер — один из них. Оказаки объясняет: «Поскольку я продолжал работать над темой «Молитвы о мире», меня заинтересовала глубина отношений между людьми и молитвой».
Акт поиска Бога в природе и акт молитвы являются распространенными аспектами в японской культуре и могут быть прослежены до столетий назад, Окадзаки говорит: «Я чувствую, что это один из самых примитивных актов в наших отношениях с природой, Он добавляет: «Меня вдохновляют идеи и украшения, возникшие в результате этих отношений между природой и человеком». Так родилась его коллекция «Контуры природы».
вокруг нас. Наполненные очертаниями, которые подчеркивают лепестковые цветы, в этой линии сосуществуют богатые оттенки насекомых и движения морских обитателей. Описывая эту коллекцию, Окадзаки выражает: «Люди, одетые в элементы природа, подражая природе и возвращаясь к природе, которая циркулирует, оживает в их голове». Действительно, кажется, что одежда творца оборачивает тело так, что оно сливается с природными контурами9.0003Его последняя коллекция, получившая название «Автоматизм», состоит из восьми скульптурных предметов одежды, вдохновленных сюрреалистическим художественным методом автоматизма — в частности, автоматическими экспериментами Андре Бретона. Выкройки и формы одежды создаются на швейной машине Оказаки, поскольку дизайнер предпочитает не делать наброски своих рисунков, потому что это ограничивает его воображение. Вместо этого он играет с цветами и формами; тем не менее его творения не произвольны. Каждое изделие рассматривается с особой тщательностью, начиная с материала и заканчивая цветовой палитрой.