Представление платья на осенний бал: Представление платья на осенний бал

Викторианский маскарадный бал: популярные костюмы конца XIX века

Поцелуй Огюста Тулмуша, 1870.

В викторианскую эпоху маскарадные балы были одним из самых грандиозных и модных способов для хозяйки общества оставить свой след. Об этих великолепных костюмированных нарядах широко сообщалось в 19 газетах ^{-го и} -го веков, причем большое внимание уделялось тому, кто и что носит. Гости были одеты в образы исторических личностей, таких как Мария-Антуанетта или Наполеон.Они также носили более креативные костюмы, многие из которых были рекомендованы в руководствах по костюмированию и в сборниках костюмов. В сегодняшней статье мы рассмотрим некоторые из этих костюмов и некоторые из наиболее известных викторианских балов маскарадных костюмов, которые проводились в Брайтонском павильоне, Уорикском замке и Девонширском доме.

В Брайтоне последнюю неделю сезона в Павильоне прошел бал маскарадных костюмов. В статье из Kentish Gazette выпуска 1868 года это называется «великолепное зрелище.Красавицей бала была женщина в костюме «Старлайт». В статье ее костюмы описаны как:

«… черное тюлевое платье с золотыми звездами, ожерелье из звездного жемчуга, корона из тех же драгоценных камней, распущенные волосы и черные перчатки».

Помимо «Звездного света», на балу маскарадных костюмов в Брайтоне 1868 года были представлены несколько «пастушек Ватто», множество женщин в «венгерских» костюмах и женщина в костюме Титании из шекспировской « Сон в летнюю ночь ».Из наиболее креативных костюмов Kentish Gazette сообщает о двух женщинах, одетых как «зима» в платья из «хлопьев лебяжьего пуха». Была даже женщина в костюме телеграфа, хотя ее костюм не описан.

1893 Маскарадный костюм в стиле возрождения Дома Уэрта 18 века.
(Музей Метрополитена)

Мужчины на маскарадном балу в Брайтоне носили в основном военную форму. Среди них Kentish Gazette утверждает, что «Шарлы и Кавальеры» были хорошо представлены.Кроме того, несколько человек пришли в образе Мефистофеля, а один пришел в образе «бедуинского шейка». Были также разные зуавы, горцы и даже «веселый, одетый в шелк Шут».

К 1880-м годам популярность маскарадного бала в Брайтоне пошла на убыль. В конце сезона 1882 года очень немногие из гостей даже потрудились прийти в костюмах, и в издании Truth 1882 года было объявлено:

«… с каждым сезоном здесь и повсюду становится все очевиднее, что если обычные костюмы не запрещены категорически, бесполезно устраивать маскарадные балы.”

Наша подражательная аристократия. Джозеф Кепплер, Пак, 1883 г. ”)

Это могло быть правдой в течение короткого времени, однако к 1890-м годам маскарадные балы снова стали бешено популярными. Как объясняет автор Герберт Норрис в своей книге 1933 года о костюме и моде девятнадцатого века :

«К концу века интерес к маскарадным балам резко возродился.Эти живописные приемы были организованы ведущими хозяйками девяностых годов с беспрецедентным великолепием, и на них присутствовала вся аристократия ».

Из них одним из самых заметных был маскарадный бал, устроенный Фрэнсис «Дейзи» Гренвилл, графиней Уорик, в Уорикском замке в 1895 году. Норрис рассказывает:

«Сама графиня предстала в образе Марии-Антуанетты в платье из розового и золотого цветов с небесно-голубым бархатным шлейфом, припудренным золотыми геральдическими лилиями…»

Графиня Уорик в роли Марии-Антуанетты на балу в Девонширском доме в 1897 году.
(Фото Джеймса Лафайета)

Графиня Уорик наденет этот же костюм два года спустя на, пожалуй, самом известном маскарадном балу викторианской эпохи — маскарадном бале 1897 года в Девонширском доме. Бал Девонширского дома был проведен в честь Бриллиантового юбилея королевы Виктории. В выпуске 1897 года The Lady’s Realm он назван одним из «великих костюмированных балов» того времени. Сама герцогиня Девонширская в образе королевы Елизаветы и, что касается ее прославленных гостей, The Lady’s Realm сообщает:

«Леди де Грей была великолепна в восточном костюме, леди Уорик прекрасна в роли Марии-Антуанетты.Леди Дадли была римской императрицей, и ее прекрасные драгоценности сбрасывались широким венцом на ее лбу. Герцогиня Сазерленд, как Шарлотта Корде, носила сравнительно простой костюм, но ни один не выглядел красивее, чем она, простота ее платья только усиливала ее грацию и очарование ».

Герцог Девонширский в роли посла картины Гольбейна на балу Девонширского дома, 1897 год.
(Фото Джеймса Лафайета)

Когда дело дошло до костюмов для маскарадного бала в викторианском стиле, единственным ограничением были бюджет и креативность — и, конечно же, диктат хозяина.Большой популярностью пользовались маскарадные балы, на которых гостей просили появиться в костюмах их предков или в костюмах, относящихся к определенной теме. На фотографии ниже показан маскарадный бал в азиатском стиле 1886 года.

Фотография Гарри Ирвина с бала в костюмах в Кобурге, Онтарио, 1886 год.

Одеться как настоящий исторический персонаж — например, Людовик XV, королева Елизавета I или Шарлотта Корде — было особенно в моде . Как и одежда в более общем историческом стиле, например, костюмы, изображающие римлянку или «восточную» женщину в гаремных штанах.Показанный ниже маскарадный костюм в турецком стиле является прекрасным примером этого. Он был спроектирован Домом Уорт в 1870 году и выполнен из шелка с вышитым лифом.

1870 Маскарадный костюм в турецком стиле House of Worth.
(Музей Метрополитена)

Как вы, возможно, заметили из описаний костюмов на маскарадном балу в Брайтоне, не все костюмы были такими декадентскими, как те, что носила графиня Уорик. Помимо одежды по сезонам, таким как зима, весна и осень, дамы выражали свои творческие способности, одеваясь как феи, кометы и бабочки.Некоторые женщины, посещавшие маскарадные балы в конце 19-го, ^-го, -го века, даже предпочитали приходить в костюме «Ночь». Очевидно, интерпретация того, как выглядит «Ночь», может варьироваться, но в ее книге 1881 года « персонажей, подходящих для шаров необычных костюмов» , мадам. Мари Шильд дает два возможных костюма.

Иллюстрация из персонажей, подходящих для маскарадных костюмов, 1881 г.

Точно так же в своей книге 1880 года « Описание модных платьев » автор Ардерн Холт включает женский костюм для «Ночи.Он также предлагает материалы для костюмов, которые все еще популярны сегодня, включая таких любимцев Хэллоуина, как ведьмы и кошки.

Иллюстрации из причудливых платьев, описанные Арденом Холтом, 1880 г.

Некоторые идеи костюмов в книгах о костюмах викторианской эпохи довольно причудливы. Например, мадам. Шильд предлагает костюм для девушки, желающей побывать на маскарадном балу, как «Аквариум». Я нашел это особенно забавным в свете моей недавней статьи о популярности глобусов с золотыми рыбками в викторианскую эпоху (статья ЗДЕСЬ).

Иллюстрация из персонажей, подходящих для маскарадных костюмов, 1881 г.

Мужские костюмы могут быть столь же креативными, но при этом невысокими. В своей книге 1884 года « костюмов мужских персонажей для маскарадных балов и частных театральных представлений » автор Сэмюэл Миллер предлагает идеи костюмов для пиратов, пионеров и контрабандистов, а также костюмы для исторических и литературных фигур, таких как Робин Гуд, Робеспьер и Три мушкетера. Однако мое любимое предложение — «Бутылка шампанского.Миллер описывает свой костюм следующим образом:

«БУТЫЛКА ДЛЯ ШАМПАНСКОГО. Сделайте колпачок, имитирующий пробку бутылки шампанского, перевязанный поперек, изображающий проводку, и покрытый золотой фольгой; затылок также следует покрыть золотой фольгой, для чего нужно удлинить заднюю часть чепчика и присоединить ее к халату. Наденьте облегающий черный халат с этикеткой любого бренда шампанского на спине и спереди ».

Иллюстрация из костюмов мужских персонажей для маскарадных балов и частных театральных постановок, 1881 год.

Маскарадные балы в Брайтонском павильоне, Уорикском замке и Девонширском доме были не единственными примечательными костюмированными балами викторианской эпохи. Когда принц Альберт был жив, сама королева Виктория проводила маскарадные балы в Букингемском дворце, в том числе маскарадный бал «Ювенил» в 1859 году, на котором принцесса Елена и принцесса Луиза оделись крестьянами, а принцы Артур и принц Леопольд — сыновьями Генриха VI. . Были и менее престижные маскарадные балы в местных актовых залах или больницах.В выпуске Illustrated London News 1881 года даже сообщается о костюмированном бале, проведенном в сумасшедшем доме.

Бал маскарадных костюмов в Бруквудском приюте для сумасшедших, Illustrated London News, 1842.
(Wellcome Images)

Одетый в маскарадный костюм, гость на вечеринке эпохи Виктории мог притвориться кем-то другим. Костюмы — особенно с масками — позволяли их владельцам участвовать в флирте, интригах и других наглых и рискованных поступках, подобные которым обычно не одобрялись в приличном обществе.Имея это в виду, легко понять, почему так много людей в викторианскую эпоху любили посещать маскарадный бал — и почему маскарадные балы продолжали оставаться популярными и в 20 ^— веках.

Источники

«Брайтонский бал маскарадного костюма». Kentish Gazette . 28 января 1868 г.

«Бал маскарадных костюмов в сумасшедшем доме». Illustrated London News. 22 января 1881 г.

Холт, Ардерн. Описание модных платьев; или Что надеть на балы для костюмированной вечеринки .Лондон: Debenham & Freebody, 1880,

Хорн, Памела. Удовольствия и развлечения в викторианской Британии. Amberley Publishing, 2013.

«Бал для несовершеннолетних в Букингемском дворце». Белфаст Утренние новости . 14 апреля 1859 г.

Царство леди. об. 2. Лондон: Хатчинсон и Ко, 1897.

Костюмы мужских персонажей для маскарадных балов и частных театральных представлений. Лондон: Сэмюэл Миллер, 1884.

Норрис, Герберт. Костюм и мода девятнадцатого века . Vol. VI. Минеола: Dover Publications, 1933.

Шильд, мадам. Мари. персонажей, подходящих для костюмированных шаров. Лондон: Сэмюэл Миллер, 1881.

Правда . Vol. XI. Лондон: Квин-стрит, 1882.

Ярмарка тщеславия. об. XXIII. Лондон: Ранкен и Ко, 1880.

Brandon Maxwell Коллекция осень 2017 Ready-to-Wear

«Творите от всего сердца.Это строка из заметок Брэндона Максвелла на осенней выставке, в которой говорится о борьбе дизайнера с момента его создания с момента начала своей линии под давлением — как со стороны отрасли, так и со стороны ее и без того высоких стандартов, а также изнутри, где это напряжение может быть еще выше. Сегодня вечером, на 71 этаже над южной оконечностью сияющего зимнего Манхэттена, вдали от классических убежищ Готэма, которые он показывал ранее, он написал, что «готов отпустить то, что люди хотят от [него]».

Максвелл может легко дышать.Видеть, как он проверяет воды прогресса от его подписи сокращенной палитры вечерней одежды, было обнадеживающим. Однако у него должна быть уверенность, чтобы продвинуться дальше — на данный момент покупатели и зрители хорошо знают, чем занимается Максвелл. Эволюционный шаг Фолла — и это был осторожный шаг — вселил в человека уверенность в том, что если он будет толкать с большим энтузиазмом, он сможет угадать еще больше звездной силы, которая придает его ярлыку свое почти самостоятельное очарование.

«Вся кожа, бриллианты, мех», — сказал Максвелл за кулисами, говоря о своих модных фантазиях в детстве из Техаса.Было что-то вроде мальчика-мечтающего в своей спальне: чем больше, тем лучше, привлекательность ярких цветов, эффектных кожаных номеров, преувеличенных пропорций рукавов (или куртка из темного нефритового меха, которую носил Имаан Хаммам), чертовски невероятно юбка-бала из черных волос пони или облегающий ртутный диско-костюм, покрытый кристаллами Сваровски по всей поверхности. Добавленные раздельные детали — в основном трикотаж — также были на большой шаг впереди.

Однако другие элементы этой коллекции были слишком скромными, например, комбинезон с вырезом в форме сердца, мини-платье с многослойным воротником или рубашка с длинными рукавами с подходящими сине-зелеными брюками-сигаретами.Они были слишком похожи на Брэндона Максвелла, от которого дизайнер хотел продвинуться, и это немного сдерживало презентацию. В конце шоу «Фантазия» Мэрайи Кэри заполнила комнату (саундтреки к этим шоу феноменальны) — это была не самая сладкая фантазия, но, пока Максвелл продолжает мечтать, это вполне может быть в будущем.

135 Гала-платья Best Met за все время

Getty Images

Боди Chers с перьями и пайетками.Канареечно-желтый поезд Рианны. Головной убор SJP, породивший миллион мемов — если вы знакомы с историей красных дорожек, знайте, что мы заново переживаем лучшее из Met Gala. Раз в год наши любимые знаменитости поднимаются по лестнице в Метрополитен-музей в Нью-Йорке на грандиозный вечер моды, который приветствует уникальное выражение всеобщего портновского творчества. Каждый участник A-lister демонстрирует свои самые большие ружья к балу, облачаясь в самые гламурные, авангардные, модные наряды, которые сохраняются даже после того, как карета снова превратится в тыкву и вечер моды подходит к концу.

Хотя мероприятие в этом году было отложено из-за пандемии COVID-19, мы по-прежнему представляем вам галерею из 135 самых знаковых платьев, которые украсят знаменитые музейные ступени прошлых лет. Впереди прогулка по самой большой красной дорожке памяти.

1974 г.

Бьянка Джаггер и Мик Джаггер

1979 г.

Жаклин Кеннеди Онассис в Valentino

1981 г.

Иман в Calvin Klein, с дизайнером.

1985 г.

Шер в Бобе Маки, с дизайнером

1990 г.

Наоми Кэмпбелл в Versace

1995 г.

Наоми Кэмпбелл в Versace

1995 г.

Гвинет Пэлтроу в Calvin Klein

1995 г.

Хью Грант и Элизабет Херли

1996 г.

Донателла Версаче в собственном дизайне с Джанни Версаче

1999 г.

Янтарь Валлетта в Versace

2000 г.

Деми Мур и Донна Каран

2000 г.

Наоми Кэмпбелл и Иман в Dolce & Gabbana

2003 г.

Дэвид Боуи и Иман в Calvin Klein

2005 г.

Каролина Куркова в Виктор и Рольф

2006 г.

Виктория Бекхэм в Roland Mouret

2006 г.

Жизель Бюндхен в Christian Dior

Реклама — продолжить чтение ниже

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

»У вас болит рука? Поблагодарите вашу маленькую лигу, AAU и тренеров Fall Ball.

Ваша рука болит? Поблагодарите вашу маленькую лигу, AAU и тренеров Fall Ball.

Написано 26 апреля 2011 г. в 8:06 Эриком Кресси

Когда я пишу, у меня есть политика:

Если что-то будет спорным и потенциально вызовет отрицательную реакцию у моих читателей, я «сижу» на этой теме 24 часа.В течение этого времени я взвешиваю решение о том, буду ли я публично писать о чем-то к лучшему — это означает, что это поможет людям в долгосрочной перспективе, даже если заставит их признать, что они бездельничали в краткосрочной перспективе. срок.

Я немного подумал об этом вчера вечером (на самом деле, в течение последних нескольких ночей) и решил продолжить этот блог, так как я чувствую, что это что-то, что каждый бейсболист , родитель и особенно тренер должен прочитать.Итак, если вы относитесь к одной из этих категорий — или вы просто фанат бейсбола, который любит игру, — расскажите, пожалуйста, о том, что вы собираетесь прочитать, будь то «Рекомендовать» Facebook, «Твитнуть» или просто дружеское письмо со ссылкой на эту статью.

Если вы раньше много раз просматривали мою страницу Baseball Content , вы знаете, что я не пытаюсь скрыть тот факт, что бросание бейсбольного мяча — невероятно неестественное и абсолютно опасное движение. Это самое быстрое движение во всех видах спорта, и каждый день физически неподготовленные спортсмены выходят на улицу и по сути играют с огнем каждый раз, когда пытаются зажечь радар — или даже просто играют в ловушку.

Неудивительно, что когда вы смешиваете физически неподготовленные тела с, возможно, самым опасным спортивным вызовом на планете (люди в Памплоне, Испания, могут поспорить со мной, но это блог на другой день), спортсмены получают травмы. Травмы рук (как и все травмы в молодежном спорте) растут экспоненциально не только из-за того, что «менее атлетичные спортсмены» принимают участие в видах спорта с высоким риском, но и из-за того, что это участие происходит с небывало высокими темпами благодаря быстрому увеличению числа звезд в малой лиге команды, команды AAU, осенний мяч, частные инструкции по питанию и индустрия демонстрации бейсбола.Фантастическое исследование , проведенное Olsen et al. в 2006 году (обязательно к прочтению для всех, кто участвует в развитии бейсбола) ясно продемонстрировал сильную связь между травмами, требующими хирургического вмешательства, и «больше месяцев в году, игр в год, иннингов за игру, полей за игру, полей в год и разминки». поля перед игрой », а также демонстрационные выступления в подростковом возрасте. Послание было очень ясным: слишком много бросайте — особенно в молодом возрасте — и вы получите травму.

К сожалению, тем не менее, многие люди не обращают внимания на цифры в исследованиях (если они когда-либо их читают), и, хотя они могут отказаться от сообщения «чрезмерное использование — это плохо», они не понимают, что на самом деле такое чрезмерное использование, особенно учитывая возраст зависимый.К счастью, исследование февраля 2011 г., проведенное Fleisig et al. недвусмысленно показал, что в возрасте 9-14 лет выполнение более 100 подач в год было связано с в 3,5 раза более высоким риском операции на локтевом или плечевом суставе или выходом на пенсию в целом.

Чтобы поместить это в контекст, я сначала спрошу вас: вы понимаете, насколько сложно бросить 100 иннингов в небольшом сезоне лиги? Допустим, вы начинаете бейсбол в первую неделю апреля (малая лига) и даже успеваете играть в летней команде, которая продлится до конца июля.Это четырехмесячный сезон: именно то, к чему я привык рос — самое большее.

Если вы посмотрите на лидеров Высшей лиги бейсбола по подачам подач, то те, кто находится в верхней части списка, обычно бросают около 35 подач в месяц (по 4-5 запусков в каждом). Другими словами, высокопроизводительные питчеры с развитым скелетом в самой элитной бейсбольной лиге мира готовы сыграть примерно 140 подач за первые четыре месяца года. Однако есть родители и тренеры, которые действительно думают, что можно отправить 11-летнего ребенка на сопоставимое количество подач? Это особенно неприятно, когда вы понимаете, что младшие дети всегда бросают больше мячей за иннинг, чем их старшие сверстники, поскольку у них нет хорошей команды и они настаивают на том, чтобы вычеркнуть всех вместо того, чтобы бросаться на контакт здесь и там.

Только подумайте, как это сложно сделать. Питчеры Высшей лиги проводят пятидневную ротацию, а игры Малой лиги проходят не чаще двух раз в неделю. Если ребенок делает подачу один раз в неделю в течение четырех месяцев, даже если он каждый раз выбрасывает полные партии (к сведению, я бы не советовал этого), он все равно будет бороться за 100 подач (16 стартов x 7 подач = 112 иннингов). Крысы! На самом деле сложно переусердствовать с детьми, когда время года держится под контролем.

Вместо этого они добавляют сезоны.Присоединяйтесь к команде AAU (или к семи из них). Играйте в «Fall Ball», чтобы каждые выходные набирать еще семь иннингов. Обязательно по субботам посещайте несколько студенческих лагерей и старайтесь изо всех сил, чтобы ваша воскресная прогулка при 25-градусной погоде была очень неприятной. Убедитесь, что вы видите своего тренера по питанию для КПЗ, как только закончится падение мяча. Зарегистрируйтесь пораньше на эту презентацию, которая состоится в первую неделю января. Просто сделайте немного работы с оркестром и пару растяжек до полузадницы, и все будет в порядке.Riiiight … Хорошие мысли.

Рискуя показаться высокомерным, я хорошо умею то, что делаю. Я посвятил свою жизнь поддержанию здоровья бейсболистов. Они составляют 85% нашей клиентуры в Cressey Performance , и я работаю с оружием на миллионы долларов каждое межсезонье и вижу игроков в возрасте от 9 до 50+. Я изо всех сил стараюсь окружить себя самыми умными людьми в области силы и физической подготовки, реабилитации и тренировок по конкретным навыкам как в игре, так и за ее пределами.Мне удалось провести первый в истории высшей лиги тенодез субпекторального бицепса. Я могу поговорить с механиками с лучшими тренерами по питанию, написать программы силы, кондиционирования и бросков, вручную растянуть ребят и так далее. У меня в офисе два фантастических терапевта, которые проводят массаж, АРТ, Грэстон, корректируют хиропрактику и множество других подходов мануальной терапии, не говоря уже о близких великих физиотерапевтах, которые могут справиться со всеми нашими сложными случаями. Вы знаете, что только вещей, которые я, мы или кто-либо на этой планете не можем контролировать?

Плохое суждение спортсменов, их родителей и тренеров.

И это — без сомнения — основная причина травм детей. Мы можем выполнять все в мире силовые тренировки, упражнения на подвижность и лечение мягких тканей, и не будет иметь значения, если ими злоупотребляют — потому что я просто недостаточно умен, чтобы понять, как вернуться в прошлое и измениться. история. Беспокоитесь о том, бросают ли они мячи или их механика идеальна? Не имеет значения, если они уже накопили слишком много иннингов.

Хотя спортсмены могут играть с огнем каждый раз, когда бросают, картина проявления боли иная.Ты обжигаешь руку, и сразу понимаешь. Чтобы получить травму, нужно время. Может быть, вы наносите микроскопические повреждения своей локтевой боковой связке каждый раз, когда бросаете — а затем возвращаетесь и снова делаете шаг, прежде чем она успеет полностью восстановиться. Или, может быть, вы игнорируете дефицит внутренней ротации плеча и дискинез лопатки, которые у вас есть, и с годами ситуация становится все хуже и хуже — пока вы, наконец, не окажетесь на столе хирурга для ремонта лабральной и / или вращательной манжеты. С этими проблемами можно справиться консервативно, если они болезненны в подростковом возрасте (или остаются незамеченными, если боли нет), но когда ребенку исполняется 18 или 19 лет, операция на локте или плече, кажется, автоматически становится «социально приемлемой».

Конечно, это касается не только тренеров возрастной группы 9–14 лет. Вы также видите «криминальный» подсчет питча в старших классах школы и колледжах, и хотя они могут быть физически более зрелыми, чем 9-14-летние, это не означает, что они освобождены от коротких и длительных -срочные последствия.

Вот почему нам нужны лучшие тренеры на самых молодых уровнях. Вот почему нам нужны тренеры по питчеру, которые понимают «управление питчерами» не хуже, если не больше, чем обучение механике подачи.И именно поэтому тренерам необходимо понимать общую картину того, что могут делать разные дети в разном возрасте и в разное время года.

Кроме того, родители должны проявлять инициативу со своими маленькими питчерами. Если тренер не собирается отслеживать свои иннинги — а от 9-летнего ребенка, конечно же, нельзя ожидать, — родитель должен подойти и сделать это. Я встречал много родителей детей, которые были травмированы в возрасте 17-21 лет, и большинство из них оглядываются назад с большим гневом на тренеров младшего уровня за чрезмерное использование своих сыновей.Взгляд в прошлое всегда 20/20, но предвидение — это то, что спасает руку. Не бойтесь подойти и что-то сказать, ведь вы не говорите тренеру, как выполнять свою работу; вы защищаете своего ребенка, как если бы вы запирали дверь на ночь или следили за тем, чтобы он чистил зубы.

Что касается планирования соревновательного года, у меня нет проблем с 9-14-летним ребенком, играющим в бейсбол 4-5 месяцев в году, так как остальные 7-8 месяцев в году должны быть посвящены как минимум двум другим видам спорта.По сути, это «правило третей» для долгосрочного спортивного развития: три вида спорта по четыре месяца в каждом. Дети могут заниматься силовыми тренировками круглый год.

В возрасте 15-16 лет я нормально отношусь к тому, что дети меняют отношения и занимаются только двумя видами спорта. Бейсбол может занять 7-8 месяцев, но большая часть этого времени должна быть сосредоточена на подготовке. Таким образом, ребенок может начать играть в мяч в ноябре, начать свой школьный сезон в марте, а затем играть в летний мяч до конца июля. Август-ноябрь были бы посвящены осеннему спорту, а осенний мяч вообще не использовали бы, так как это была единственная идея хуже, чем создание Rocky V .Дети, конечно, будут заниматься силовыми тренировками круглый год.

В возрасте 17 лет и старше меня устраивает, если вы хотите специализироваться на бейсболе, но это не значит, что вы должны играть круглый год. На самом деле я рекомендую, чтобы дети бросали только 8-9 месяцев в году (максимум), что вполне соответствует тому, что делают большинство профессиональных игроков. Единственное, что будет отличаться, — это то, что сезон будет немного сдвинут в течение года, так как сезон средней школы обычно начинается за несколько недель до профессионального сезона.Профессиональные ребята получают половину октября, затем весь ноябрь и декабрь от забросов. «Специализированные» игроки средней школы получают скидки в августе, сентябре и октябре (опять же, потому что мяч от падения так же полезен, как люк в спасательной шлюпке). Силовые тренировки проводятся круглый год.

Вы заметите, что на межсезонье не потрачено ни копейки. Это не было случайным упущением ( читайте здесь, почему они мне не нравятся ). Если вы настаиваете на посещении одного из них, выберите его в период с июня по начало августа.

Я убежден, что следующая важная вещь в «скаутской революции» Высшей бейсбольной лиги — это тщательный анализ того, что игроки делали, когда были моложе. Если они собираются набирать детей, они хотят знать, что они не перегружались годами до того, как стали профессиональным бейсболистом. Вы уже видите, что это происходит в студенческом бейсболе, основанном больше на предположении: питчеры с севера получают все больше и больше возможностей играть на юге, потому что тренеры нанимают их (помимо талантов), исходя из предположения, что они накопили меньше износа. и рвут им руки.

Этот кусок мог взъерошить некоторые перья. Дети хотят играть круглый год. Родители хотят сделать детей счастливыми — и им нравится смотреть, как они играют. Знаете что еще? Дети любят шоколад, и родители хотят видеть детей счастливыми — но это не значит, что дети должны получать неограниченное количество шоколада для употребления, верно? На этой неделе вы отложите пасхальные конфеты, чтобы снять стресс и позаботиться об их долгосрочном благополучии.

Тренерам нравится тренировать и они хотят побеждать — и они могут принять подобные комментарии на свой счет, потому что именно они отправили 9-летнего ребенка на 120 подач в год — а теперь ему сделали операцию на локтевом суставе.Или, может быть, тренер колледжа позволил ребенку бросить 160 мячей в игре и лишил его статуса драфта, потому что команды знают, что через три года у него будет операция на плече. Признать, что вы неправы, достаточно сложно, но признать свою неправоту и извлечь уроки из этой ошибки, чтобы помочь будущим детям, еще труднее — но тем более полезно.

Этот пост не был предназначен для того, чтобы кого-то чувствовать себя плохо, но он проливает свет на проблему (бросок), которую я считаю наиболее важным фактором при уходе за оружием.Мы можем сделать все правильно с точки зрения физической подготовки, но если вы бросаете слишком много — особенно в уязвимом возрасте — все это не имеет значения.

Опять же, если бы вы могли помочь распространить информацию об этом, я был бы очень признателен. И не стесняйтесь комментировать ниже; Я здесь, чтобы помочь.

Подпишитесь сегодня на нашу БЕСПЛАТНУЮ рассылку по бейсболу и получите копию точных растяжек, использованных питчерами Cressey Performance после того, как они бросили!

Определение дресс-кодов — что надевать на каждый случай

При таком большом количестве различных дресс-кодов бывает трудно понять, что надеть, даже если тип запрашиваемой одежды указан в приглашении.

Лаура Хант, консультант по имиджу, моде и красоте в Freeway Fashion, говорит, что вы всегда должны спрашивать, что надеть, если вас пригласили на мероприятие с незнакомым дресс-кодом.

«В зависимости от того, насколько хорошо вы знаете человека, отправившего приглашение, вы можете позвонить ему напрямую», — говорит Хант. «Если нет, то обычно в приглашении указано контактное лицо, включая контактный номер. Если вам неудобно звонить по телефону, вы можете отправить электронное письмо ».

Хант и Тання Бернадетт, стилист по гардеробу и выпускница 2009 года по маркетингу моды в Институте искусств Сиэтла, расшифровывают, что надеть в соответствии со следующими дресс-кодами.

SMART CASUAL

Женщины: Носите юбку-карандаш или классические брюки в сочетании с шелковым топом или топом на пуговицах и высокими каблуками.

Мужчины: выбирайте элегантные брюки в сочетании с рубашкой с воротником и лоферами.

Когда носить: корпоративы, счастливые часы, бизнес-ланчи.

ПЛАТЬЕ БЫТОВОЕ

Женщины: Избегайте ношения джинсовой ткани, теннисных туфель и хлопковых футболок. Вместо этого выберите шелковые брюки, классические брюки или юбку. Подберите к себе лоскутное изделие из лакированной кожи или с красивыми украшениями, такими как бант, пряжка или принт.

Мужчины: Носите брюки и классическую рубашку с кожаными мокасинами, оксфордами или слипонами. Сочетайте с пиджаком или спортивной курткой. Избегайте появления складок или одежды на размер больше, слишком маленькой или несоответствующего цвета. Галстук не обязателен.

Когда носить: церковь, ужин или приглашение, полученное по телефону или электронной почте.

ЗАГОРОДНЫЙ КЛУБ СЛУЧАЙНЫХ

Для женщин: выберите рубашку с открытым воротом или рубашку-поло. Вы также можете остановить свой выбор на платьях и юбках с минимальным количеством аксессуаров.

Мужчины: Носите рубашку с открытым воротом или рубашку-поло в сочетании с хаки. Дополните кожаной обувью и ремнем.

Когда носить: круизные лайнеры, загородный клуб, ужин в гостях у друзей, хороший ресторан.

ДЕЛОВАЯ СЛУЖБА

Женщины: Наденьте юбку, брюки цвета хаки или классические брюки с длинными рукавами или топами с рукавами три четверти. Возможны также повседневное платье и балетки.

Мужчины: Носите рубашку на пуговицах или рубашку-поло в сочетании с хаки или классическими брюками.Если хотите, наденьте свитер с v-образным вырезом, пиджак или спортивную куртку. Галстук не обязателен.

Когда носить: корпоративная вечеринка, повседневная рабочая одежда, деловые обеды.

КОКТЕЙЛЬНЫЙ УДАР

Женщины: носите более короткое платье с рюшами. Классическое маленькое черное платье отлично подойдет для коктейльного наряда, и в нем легче всего проявить вашу индивидуальность с помощью аксессуаров, соответствующих вашему настроению.

Мужчины: носите темный костюм, пальто и галстук. Выбор темных джинсов в сочетании с пиджаком и галстуком также приемлем на некоторых коктейльных мероприятиях, в зависимости от того, насколько непринужденная атмосфера.

Когда носить: вечеринки по случаю дня рождения взрослых, вечерние светские мероприятия.

ГОСТИНАЯ

Женщины: носите платье, подходящее для позднего завтрака или послеобеденного чая. Он должен ниспадать до колена или немного выше него, не быть слишком блестящим или глубоким. Накройте руки курткой или шалью.

Мужчины: выберите темный костюм и белую рубашку с французскими манжетами. Вы можете пойти с галстуком или без него. Выбор жилета вместо галстука добавит неформальности образу.

Когда носить: дневные помолвки, деловые завтраки, полдник.

ГАЛСТУК БЕЛЫЙ

Женщины: обязательно надеть бальное платье в пол. Украсьте вас перчатками оперной длины, гламурными драгоценностями и стильными прическами.

Мужчины: Носите черный короткий или по пояс черный фрак (хвосты должны доходить до колен) белый галстук-бабочку, накрахмаленную белую рубашку и пояс (по желанию). Спортивные качественные черные брюки.

Когда носить: благотворительные сборы, правительственные церемонии, свадьбы, опера.

Галстук ЧЕРНЫЙ

Женщины: Гусси в бальном платье до пола. В зависимости от места проведения мероприятия может быть приемлемо очень нарядное коктейльное платье.

Мужчины: Носите темный костюм или смокинг без хвоста. Сочетайте с белой рубашкой и галстуком или с галстуком-бабочкой с жилетом и поясом или без него.

Когда носить: благотворительные сборы, политические обеды, свадьбы.

ЧЕРНЫЙ ГАЛСТУК CREATIVE

Женщины: Нарядитесь в длинное платье, коктейльное платье или шикарные платья.Добавьте аксессуаров из последних тенденций, таких как перья, пайетки, прозрачные ткани и накидки. Продемонстрируйте свою индивидуальность в каждой детали.

Мужчины: добавьте модные принты с галстуком и классической рубашкой. Смешайте ткани, такие как шелковый пиджак и классическая рубашка, чтобы создать формальный, но интересный образ.

Когда носить: торжественные вечера, тихие аукционы, свадьбы и официальные ужины с веселой атмосферой.

ТЕПЛАЯ ПОГОДА ЧЕРНЫЙ Галстук

Женщины: Носите длинное платье, белые перчатки и минимум украшений.
Мужчины: Носите белый смокинг из камвольной шерсти, габардина, льна или хлопка. Соедините это с белым

классическая рубашка, галстук-бабочка, пояс и красивые черные кожаные туфли.

Когда носить: официальные мероприятия, которые проводятся на открытом воздухе, например, обеды на круизной линии или в загородном клубе, свадьбы и гала-концерты.

ЧЕРНЫЙ ГАЛСТУК ДОПОЛНИТЕЛЬНО

Женщины: Выглядите гламурно в длинном платье, коктейльном платье или в роскошных платьях. Дополните образ длинными перчатками, клатчами и украшениями.

Мужчины: Если у вас есть смокинг, наденьте его. В противном случае наденьте костюм темного цвета, например, темно-серый или черный, в сочетании с белой классической рубашкой и однотонным галстуком. Убедитесь, что количество выкроек сведено к минимуму, а обувь чистая. Украсьте свой образ нагрудным платком и запонками.

Когда носить: элегантные мероприятия, такие как гала-концерты, тихие аукционы, свадьбы, официальные ужины.

Автор: Лаура Джерпи — Художественные институты

официальных представлений — отчет Робба

A Вашингтон, Д.К., руководитель Microsoft, который посещает огромное количество официальных мероприятий, недавно призвал Джека Симпсона из Oxxford Clothes положить конец его формальной модной скуке, предложив альтернативы традиционным смокингам, которыми был заполнен его шкаф. Одно из предложений Симпсона — кашемировый смокинг золотого цвета с шелковым жилетом и темно-серыми брюками — явно раздвинуло консервативные рамки этого человека, но после небольшого уговора было принято с неохотой.

«Я беспокоился о продаже ему этой одежды, пока он не позвонил мне после того, как надел ее», — вспоминает Симпсон, креативный директор Oxxford.«Он сказал мне:« Все женщины в комнате подходили и гладили меня по рукаву. Все мои друзья завидовали, а моя жена была в ярости. Это был лучший вечер в моей жизни ». Дело, по словам Симпсона, в том, что« даже в области консервативного Вашингтона, когда дело доходит до вечерней одежды, у мужчины всегда есть выбор ».

Это было одно из посланий Brioni, изменившее свою обычную осеннюю презентацию на проходящей раз в два года выставке мужской одежды во Флоренции, Италия. Вместо обычного запаса костюмов, спортивной одежды и аксессуаров для наступающего сезона, портной использовал огромные трехкомнатные помещения, чтобы представить ретроспективную выставку, посвященную истории формальной одежды.По словам генерального директора Brioni Умберто Анджелони, цель заключалась в том, чтобы «вновь познакомить современных джентльменов с этим очень изящным и формальным способом одежды». Он, в частности, имеет в виду элегантность, которую в 1930-х и 1940-х годах олицетворял герцог Виндзорский, а в последнее время — актер Пирс Броснан, который носит официальную одежду Brioni в фильмах о Джеймсе Бонде. В дополнение к демонстрации двух знаменосцев одежды after-six — смокинга с остроконечными лацканами на одной пуговице и смокинга с шалевым воротником — Brioni продемонстрировала менее традиционную сторону формальной одежды как в винтажном, так и в исторически вдохновленном новом дизайне.В их числе шелковый смокинг медного цвета и смокинг из роскошного кашемирового жаккарда. Brioni создала еще одну модную ретро-новинку из красного бархата со стриженными лацканами из норки. «Идеально, — говорит Анджелони, — для официальных развлечений дома».

Этот ретро-поворот формальности тоже некоторое время думал о Ральфе Лорене. В прошлом году дизайнер обнаружил, что лучший способ отличить свою высококлассную коллекцию Purple Label от других предложений Polo — это добавить здоровую дозу отдельных смокингов, в том числе смокинг с шалевым воротником из молочного шоколада, который можно носить со струящимися брюками кремового цвета, и коричневый двубортный строгий костюм, вдохновленный дизайном 1940-х и 50-х годов.Возвращение Лорен к элегантности прошлых лет продолжилось этой осенью, когда были представлены его двубортные смокинги с восемью пуговицами и однобортные смокинги с четырьмя пуговицами.

Хотя они расходятся в своих интерпретациях, производители костюмов согласны с тем, что официальная одежда — вопреки слабой экономике и мировым событиям — готова снова вернуться после своего пика в 1999 году, когда началось празднование тысячелетия. Некоторые говорят, что возрождение классического смокинга с остроконечными лацканами на одной пуговице — эталона, на основе которого интерпретируются все варианты — могло быть предвестником того, что этой осенью был сделан акцент на костюмах в тонкую полоску и двубортных костюмах, все это было возвращением к 1940-м годам, другой эпохе войны. .

«Я думаю, что наше общество переживает очень серьезный момент», — объясняет Джо Баррато, президент Brioni в США, компании, которая представила первый шелковый смокинг dupioni и придала цвету официальную мужскую одежду в 1950-х годах. «Психологически важно снова одеться, чтобы создать образ власти и авторитета, особенно в бизнесе. Смокинг — очень важное продолжение всей этой концепции ».

Похоже, что некоторые мужчины понимают это сообщение. «Более 40 процентов нашего бизнеса делается на заказ и делается на заказ, поэтому мы действительно можем видеть, что мужчины выбирают для себя, когда они не ограничиваются тем, что есть в магазине», — говорит Майк Коэн, президент Oxxford Clothes.Большинство склоняется к классической формальной куртке на одной пуговице с остроконечными лацканами, дополненной более прочной перевязкой на плече. По словам Коэна, этот стиль «выводит смокинг на более сексуальный уровень, оставаясь верным традициям вечерней одежды». По его словам, на смену некогда популярным роскошным шелковым жилетам и цветным поясам пришел классический белый жилет из пике.

В Davide Cenci в Нью-Йорке владелец магазина Дэвид Ченчи говорит, что однобортный стиль с остроконечными лацканами может быть пережитком прошлого, но мужчины, которых привлекает этот образ, не колеблясь изменяют детали пошива.«Вместо простого атласа на лацкане и штанине они просят ленту в крупный рубчик или встроенный атлас на талии брюк, чтобы его можно было носить без пояса», — говорит он. «На личном уровне я считаю важным, чтобы официальная одежда оставалась классической. С этими вещами связана определенная традиция, которая всегда будет важна. Все модные куртки и красочные аксессуары снимают формальность ».

Тем не менее, несмотря на это возвращение к классицизму, несколько модных забав — приемлемый способ для мужчины выделиться среди других джентльменов в комнате.В конце концов, смокинг — это результат модного бунта одного человека. Это был заботящийся о комфорте принц Уэльский, позже Эдуард VII, который в середине 19 века привлек своих портных на Сэвил-Роу, чтобы переосмыслить рубашку с жестким воротником, белый галстук и фалды, которые были униформой формального английского платья в то время. . Хотя костюм получил свое название в 1886 году после того, как американец Грисволд Лориллард перенял этот стиль и надел его на осенний бал в своем загородном клубе в Такседо-парке, штат Нью-Йорк, именно модный эксперимент Эдварда впервые превратил вечера с белыми галстуками в мероприятия с черными галстуками.Другой британский король, король Эдуард VIII, который позже стал герцогом Виндзорским, часто приписывают современный смокинг с остроконечными лацканами. Силуэт, который он носил с таким апломбом в 1930-е годы, теперь возрождается, хотя и из воздушной сверхлегкой шерсти и кашемира.

Никакая другая эпоха в истории формальной одежды не имела такого влияния, как 1930-е и 1940-е годы. «Когда мы говорим о прекрасной одежде, мы всегда возвращаемся к тому периоду», — говорит Коэн, который носит с собой старинные фотографии Фреда Астера, Кэри Гранта и Гэри Купера, посвященные эпохе элегантности, которая никогда не будет дублирована.«Имея все, что мы знаем о стиле и ткани, сегодня у нас должно быть что-то, что вызовет столь же сильный образ. Но мы этого не делаем ». По словам Коэна, вместо такого современного имиджа внешний вид и модные традиции того исторического периода продолжают устанавливать стандарты, по которым оценивается вся формальная одежда.

Симпсон, однако, подчеркивает, что эту золотую эру формальной одежды следует рассматривать в надлежащем контексте, применяя ее к современной моде. «Мне нравятся 1930-е и 1940-е годы, и все эти черно-белые изображения мужчин, таких как Гэри Купер и Кэри Грант, в смокингах.Но даже несмотря на то, что мы по-прежнему вдохновляемся ими, они просто не имеют никакого отношения к сегодняшнему образу жизни », — объясняет он. «Мы всегда пытаемся подогнать его под себя, но это не получается, потому что мы не признаем элегантность таким же образом». Другая проблема с возрождением ретро, ​​добавляет Симпсон, заключается в том, что вес мужской одежды значительно изменился за последние 70 лет. «Текстиль легче и легче, и поэтому вы не можете получить такую ​​же чистую архитектуру, как те тяжелые костюмы, которые вы видите на старых фотографиях.”

Несмотря на то, что вечерняя одежда придерживается традиционных дисциплин, современная мода должна позволять каждому мужчине найти свой собственный стиль, хотя бы ради индивидуальности и комфорта. «Есть условность, но есть и творчество, и мужчины теперь могут пользоваться более широким спектром возможностей», — говорит Симпсон, который большую часть своего времени проводит обучение своих клиентов правилам элегантности, чтобы их одежда не выглядела вынужденной. «У каждого мужчины есть зона комфорта», — объясняет он. «Некоторые из них можно продвигать дальше, используя цвета и новые ткани, а другие нужно делать несколько шагов за раз.Если вы вытолкнете его из зоны комфорта, даже если он отлично выглядит, это не сработает ».

Simpson предлагает поработать с традициями: красочный смокинг с одной пуговицей и остроконечными лацканами из кашемира или шелка с небольшой текстурой поверхности, а также деловой костюм, который можно использовать для выступлений, но также можно дополнить аксессуарами для официальных мероприятий. .

Barrato рекомендует модную белую рубашку вместо обычной белой рубашки и плиссированный галстук вместо основного черного банта, «так что он остается классическим, но с изюминкой.«Еще лучше, — добавляет он, — подумайте об одном из новых темно-синего смокинга в этом году или, возможно, смокинге кремового цвета. «Шелковый или жаккардовый пиджак очень элегантен для официальных вечеров, особенно для парня, который носит смокинг и готов немного расширить себя».

Затем Баррато добавляет последнее предостережение: «Мы предлагаем эти предметы только в качестве дополнения к классическому смокингу в мужском туалете, — отмечает он, — а не для его замены».

Brioni, 888.778.8775, www.brioni.it

Ralph Lauren Purple Label, 888.475.7674, www.polo.com

Oxxford Clothes, 312.829.3600, www.oxxfordclothes.com

Давиде Ченчи, 212.628.5910, www.davidecenci.com

Когда был лондонский сезон?

Многие героини эпохи Регентства уехали в Лондон, чтобы провести «сезон» в надежде найти мужа.Но когда был лондонский сезон?

Парламентские сессии

Лондонский сезон совпал с заседанием парламента. В те месяцы, когда парламент заседал, члены обеих палат должны были присутствовать в Лондоне и приехали в столицу со своими семьями. Лондонский сезон вырос в ответ на приток людей высшего класса, которых нужно было развлекать.

Так когда же парламент заседал?

Аристократический «сезон » возник не только для развития брачного рынка, но и для развлечения высших классов, пока они выполняют свои политические обязанности.Сезон проходил в ритме парламента: он начался в конце октября с открытия новой сессии и закончился в июне летними каникулами1

В статье о суде The Penny Magazine (1837) предлагалось аналогичное время:

Лондонский «сезон», или зима, в прошлом веке [18 веке] считался примерно с ноября по май. Это регулировалось, как и сейчас, обычной продолжительностью сессии парламента.У состоятельных людей, которые делили свое время между Лондоном и деревней, было меньше стимулов к тому, чтобы после наступления зимы отсутствовать в мегаполисе, чем сейчас; а состояние дорог и средств сообщения сделало законодательный орган удобным для встречи, прежде чем путешествие стало если не опасным, то, по крайней мере, очень хлопотным и раздражающим2

Смена сезона

Статья в The Penny Magazine проливает свет на это:

В нынешнем веке [19 веке] начало лондонского «сезона» постепенно откладывается.С 1806 г. открытие сессии парламента переносится с ноября на январь; с 1822 г. он почти вошел в правило (если, конечно, не прерывается чем-то необычным), что его не следует открывать примерно до февраля месяца, а сессия продлится до июля или начала августа. Таким образом, лондонский «сезон», или зима, сменился весенними и летними месяцами2

Итак, когда был сезон?

Подводя итог, парламент обычно заседал с конца октября или ноября по май или июнь.Поскольку путешествие было трудным, не было особых стимулов покидать столицу после наступления зимней погоды, и поэтому для высших классов было удобно оставаться в Лондоне в течение всего зимнего периода, и лондонский сезон был установлен соответственно.

Если вы изучите фактические даты парламентских сессий, вы обнаружите, что в 1780-х годах парламент часто начинался в январе, и, наоборот, многие парламентские сессии после 1800 года начинались перед Рождеством.Сдвиг даты начала парламентских сессий с октября / ноября на январь / февраль определенно не был последовательным, и смена сезона была больше связана с облегчением передвижения зимой.

Летняя каникула

Возникает вопрос, действительно ли был «небольшой сезон» в период регентства, проводившийся в осенние месяцы с сентября по ноябрь. Хотя эта концепция используется во многих романах эпохи Регентства, мне не удалось найти никаких современных свидетельств того, что такое время года существовало в этот период, хотя это определенно было частью викторианского социального календаря.

Несомненно, те люди, которые вернулись в город рано, в сентябре или октябре, обычно те, кто не владел загородными поместьями, развлекали друг друга в эти месяцы, но существование официального короткого сезона вызывает сомнения.

Королевская семья в резиденции

Веб-сайт Дебретта предположил, что время сезона определялось временем пребывания королевской семьи в Лондоне: с октября по декабрь и с апреля по июль.3 Это в целом соответствует обычным парламентским сессиям, хотя и с перерывами на зиму, и может помочь объяснить, почему период после Пасхи стал разгаром лондонского сезона во время Регентства.

Встречали ли вы какие-нибудь упоминания о сезоне Регентства, предполагающие другое время? В частности, знаете ли вы какие-либо упоминания о «маленьком сезоне» в период Регентства?

Использованные источники:
Акерманн, Рудольф и Пайн, Уильям Генри, Микрокосм Лондона или Лондона в миниатюре Том 1-3 (Рудольф Акерманн 1808-1810, перепечатано в 1904 году)
Канцлер, Э.Бересфорд, Мемориалы улицы Сент-Джеймс и Хроники Олмака (1922)
Форман, Аманда, Джорджиана, герцогиня Девонширская (HarperCollins, 1998, Лондон)
Гронов, капитан Р.Х., Воспоминания и воспоминания капитана (1889)
Groves, E, The Weymouth and Melcombe Regis New Guide (E Groves, 1835, Weymouth)
Leigh, Samuel, Leigh’s New Picture of London (Лондон, 1827)
The Penny Magazine ( 1837)

История парламента онлайн