Живые современные детские писатели: самое интересное о книгах, писателях, литературных жанрах и течениях

Содержание

топ-10 детских книг современных авторов

Что больше любит ваш ребенок: сказки или истории о животных, фэнтези или стихи? Сейчас, когда многие находятся дома, чтению книг можно уделить больше внимания. Директора столичных детских библиотек, подведомственные Департаменту культуры города Москвы, рассказали о книжных новинках этой весны, которые стоит приобрести для малышей и детей младшего школьного возраста. Рекомендации эксперта в конце обзора также помогут вам выбрать достойную книгу для ребенка.

1. А. Усачёв, «Малуся и Рогопед»

Забавная история о девочке, которая не выговаривала всего одну букву! Однажды вместо Ромашковой улицы она оказалась в необыкновенной стране, где жил совсем небезобидный волшебник Рогопед. Найти новых друзей и победить волшебника помогла Марусе талантливая художница Елена Станикова.

2. Т. Михеева, «Полынный слон»

Книга для детей от 4 до 7 лет повествует о жизни обычного мальчика Никиты. Он живет с мамой и папой в городе, и у него есть любимая игрушка – слон Джагги. Мама нашла Джагги в полыни, когда собирала травы, а Никита придумал, что это джунгли, где прятался его дружок слон. Фантазия маленького героя, его непосредственность помогают маленькому читателю найти ответы на очень непростые и «взрослые» вопросы: как относиться к маленьким и слабым, как помочь заболевшей маме и зачем следовать своим мечтам. Книга прекрасно подойдёт для совместного чтения с обсуждением.

3. А. Казалис, Серия рассказов «Мышонок Тим»

Истории про мышонка Тима можно причислить к очень востребованному в настоящий момент жанру «терапевтических сказок». Это веселые и незатейливые рассказы о том, как маленький герой выходит из непростых ситуаций, связанных с понятными для ребёнка темами: то мышонок Тим не хочет отпускать маму и ехать к бабушке, то никак не может заснуть, то пытается преодолеть страхи.

Книги «Мышонок капризничает», «Мышонок Тим идет в детский сад», «Мышонок Тим. Не бойся» помогут малышам осознать свои чувства, научат общаться со сверстниками и справляться с трудными ситуациями. Иллюстратор книг – Анна Пермякова.

4. Ю. Симбирская, сборник стихов «Ехал дождь в командировку»

Книжка создана в творческом союзе с талантливой художницей Дарьей Герасимовой. В стихотворениях поэтессы – необычный взгляд на мир, где сверчки играют на скрипках, осенью идут яблочные дожди, а зимой на снегу, как в новенькой тетрадке, птицы пишут свои замысловатые письмена.

5. А. Бодрова, К. Кнорре-Дмитриева, «Ушки на макушке». Знакомимся с правилами безопасности в городе

Современный малыш должен уметь ориентироваться в городе, который таит в себе разные опасности. Как не потеряться на улицах? Что делать, если вдруг не видишь рядом родителей? Как правильно разговаривать с незнакомыми людьми? Весёлая история в стихах о приключениях Саши и Сони поможет детям усвоить правила безопасного поведения в городе.

В книгу включены рекомендации для родителей, подготовленные опытным инструктором по безопасности. Книга для детей от 4 до 7 лет издана в сотрудничестве с поисково-спасательным отрядом «Лиза Алерт».

6. Ж.-Л. Фроманталь «Не опаздывай, Медведь!»

Книга известного французского автора комиксов и детских рассказов. Перевод и рифмы – замечательной Аси Петровой. Книжка научит детей правильно определять время. Здесь имеются уроки от папы, который учит, как заранее планировать время и всё успевать. Истории написаны с большим юмором и хороши для семейного чтения.

7. С. и К. Райт, «Великолепная Лола». «Великолепная Лола. Когда я вырасту»

Книжка про фантазерку и выдумщицу Лолу, написанная семейной парой с четырьмя детьми из Америки, обязательно понравится вашим детям. Лола – восхитительна и талантлива. У нее миллион и одна великая идея! Это вдохновляющая история о важности творчества в нашей жизни и дружеской поддержке.

8. Г. Каздепке, «Забавная математика. Невероятные истории о цифрах и не только»

Вы думаете, математика – это скучная наука? Ничего подобного! Автор этой книги доказывает совершенно обратное: в компании с математикой можно от души повеселиться! Он придумал удивительные и невероятно смешные истории про цифры, геометрические фигуры, сложение и вычитание, а еще весёлые загадки, задания и даже рецепт математического печенья! Необычна интонация и форма повествования – писатель будто присутствует на страницах книги, беседуя с ребенком.

9. Новые энциклопедии для детей: «Весь мир», «Океаны», «Космос», «Животные», «Динозавры»

Легендарное общество National Geographic приглашает маленьких читателей в удивительный мир! В энциклопедии «Животные» ребятам будет интересно узнать, как общаются дельфины, спасает ли зебр от хищников их полосатый окрас, как найти вход в жилище бобров и любят ли сурикаты загорать? Умели ли динозавры летать и плавать, носили ли на головах рога и гребни, были ли некоторые травоядные динозавры больше хищных?.. На эти вопросы даст ответ энциклопедия «Динозавры», великолепно проиллюстрированная известным итальянским палеохудожником Франко Темпеста.

Эти умные книги, как нельзя лучше развлекут вас во время нахождения дома. Они подойдут и для дошкольников, и для учеников младших классов. Статьи читаются легко, изобилуют интересными фактами; в них – яркие иллюстрации, замечательные фотографии, наглядные схемы и карты.

10. А. Волков, «Волшебник Изумрудного города»

Многие издательства переиздают потрясающие детские книги, написанные много лет назад отечественными и зарубежными авторами.

В издательстве АСТ вышла книга для детей на все времена – «Волшебник Изумрудного города» со знаменитыми иллюстрациями художника Леонида Владимирского. Выпуск знаменитой серии сказок Волкова должен состояться до конца весны.

Как выбрать хорошую книгу ребенку?

Чтение книг с детьми – это не только способ приятного времяпровождения; через книги ребенок развивается и познаёт окружающий мир. Купить издание для ребенка сейчас – не проблема. Но как сориентироваться в том многообразии, которое предлагают специализированные и интернет-магазины? Что определяет качество хорошей детской литературы? На эти вопросы мы попросили ответить генерального директора Московской дирекции по развитию культурных центров Тимура Вадимовича Вахитова:

– Чтобы новая книга была интересна малышу и заняла достойное место на его полке, обратите внимание на язык издания, пусть он будет ярким, богатым. Это поможет ребенку в дальнейшем сформировать выразительную и грамотную речь. В то же время, желательно, чтобы книга была написана доступным языком, который при всей своей литературности, также должен быть живым и современным.

Очень важно, чтобы в книжке присутствовали яркий динамичный сюжет, юмор и элементы игры. Ведь у ребенка – богатое воображение; оно помогает ему не только вникать в происходящие события книги, но и мысленно участвовать в них. Часто среди любимых героев у него появляются друзья, а нередко и он сам перевоплощается в одного из них.

Еще один важный момент — книга должна быть правдива. Дети очень верят тому, что написано, и эта вера ставит перед писателем задачу исключительной важности. «Убедительный вымысел» книги, как и её «художественная правда» должны быть морально чисты. Поэтому, прежде чем дать книгу ребенку, познакомьтесь с ней сами!

И, конечно, даже самый яркий сюжет едва ли увлечет малыша, если это будет просто текст. Обратите внимание на иллюстрации, у хорошей детской книжки всегда имеется второй «полноправный» автор –  замечательный художник.

Детское чтение: 50 лучших книг

Наряду с Чуковским Маршак — главная фигура в русской детской литературе XX века: он был и блестящим организатором, и выдающимся автором, подошедшим к детской поэзии не как к побочной деятельности, а как к подлинному, высокому и ответственному искусству. Перед тем как прийти в детскую литературу, Маршак много лет занимался переводами — в том числе английских детских стихов, повлиявших на его собственную поэтику. Ещё один источник влияния — русский фольклор: например, «Сказка о глупом мышонке» с неожиданно макабрическим концом — отзвук народных колыбельных, где кота зовут «нашу детку покачать» за кувшин молока и кусок пирога. 

Чтобы реформировать детскую поэзию, Маршаку понадобился, как писал в 1951 году Твардовский, «особый склад дарования и отчасти педагогического мышления». Педагогический посыл в его стихах, как правило, даётся в развлекательной форме, за счёт комического преувеличения — как, например, в стихотворениях «Вот какой рассеянный» или «Мастер-ломастер». Очень важно искусство обращения с формой. Так, в «Багаже» путешествующая дама пересчитывает свой многочисленный и даже неправдоподобный багаж («Диван, чемодан, саквояж…» — вплоть до маленькой собачонки) — этот перечень, похожий на считалку, становится рефреном стихотворения. Однако в его строгую структуру вскоре вклинивается милый детскому сердцу беспорядок: сначала происходит подмена породистой собачонки огромным псом, а потом дама в сердцах расправляется с багажом, перечисление которого уже могло надоесть читателю: «Швырнула она чемодан, / Ногой отпихнула диван…» Некоторые критики сочли «Багаж» сатирой на мелкобуржуазный «вещизм», но не всё так однозначно: ведь дама обнаруживает пренебрежение к своему багажу, лишившись любимого живого существа. 

Финальным комическим штрихом становится ответ служителя: «Однако за время пути / Собака могла подрасти!» Порядок, хаос, анекдот, мнемоника — это сочетание делает «Багаж» одним из лучших русских стихотворений для детей. 

Маршак — виртуоз версификации, но «взрослыми» выразительными средствами — эпитетами, метафорами — распоряжается очень экономно. Стихи не теряют от этого в изяществе и концентрации мысли: Маршак считал главными качествами детской литературы «действие, игру и воображение». Выразительные примеры — стихи для совсем детей, трёх-четырёх лет, — «Детки в клетке» и «Цирк»: 

По проволоке дама 
Идёт, как телеграмма.

Эти строки, вызвавшие восторг Маяковского, возмутили педантов своей алогичностью: дама-канатоходец идёт по проводу совсем в ином смысле, чем телеграмма. Однако именно такое сравнение мог бы сделать в цирке ребёнок, слышавший от взрослых, что телеграммы «идут по проволоке». Маршак умеет применять «детскую оптику», становиться на место ребёнка, особенно совсем маленького. Например, в стихотворении «Большой карман» он с увлечением перечисляет всякую всячину, которой детсадовец Ваня этот карман набивает. Никто не поучает его, что нехорошо носить в кармане гвозди, наливать туда молоко или пытаться запихнуть игрушечный барабан. Ребёнок сам увидит, что карман промокнет и порвётся. — Л. О. 

Веселые истории: рассказы современных детских писателей

Художник: Лукьянов А.


Москва : Детская литература, 2019. — 220 с. : ил.

Формат: 84х90 1/16. — Тираж: 3 000 экз. — ISBN 978-5-08-006087-8


Рубрика: Веселые книжки о детях

Возрастная категория: 6+

Рекомендуемый возраст: от 7 до 11 лет


Сборник веселых рассказов современных писателей порадует и детей, и их родителей. Сергей Георгиев сделал короткие живые зарисовки из жизни самых младших школьников, которые иногда хулиганят и бесконечно фантазируют. Марина Дружинина сочинила забавные поучительные истории о ребятах, предпочитающих урокам прогулки, просмотр блокбастеров и разгадывание кроссвордов, и о том, что из этого может выйти. Сергей Степанов – автор остроумных, с неожиданными сюжетными поворотами фантазий об инопланетянах и джинне из бутылки. Ирина Антонова написала смешные и психологически точные рассказы о школьной любви и прочих сложностях в отношениях между одноклассниками. Ну а Тамара Крюкова описывает разные нелепые и неловкие ситуации, в которые порой можно попасть в школе.

Всех пятерых авторов объединяет любовь к детям и прекрасное понимание мира ребенка, теплая интонация и добрый юмор. Их произведения учат доброте, отзывчивости, трудолюбию и честности.

Особенности книги: короткие забавные рассказы написаны простым и доступным языком. Крупный шрифт удобен для самостоятельного чтения детьми. Красочные иллюстрации по стилю напоминают оформление детских журналов в 1980-90-х годах. Книга предназначена для внеклассного чтения.


Весёлые истории : рассказы современных детских писателей / [предисловие С. Георгиева] ; художник А. Лукьянов. — Москва : Детская литература, 2019. — 220 с. : цв. ил. — (Как хорошо уметь читать!).

Формат: 84х90 1/16. — Тираж: 3 000 экз. — ISBN 978-5-08-006087-8

Известные писатели открыли неделю детской и юношеской книги в Липецке

В Липецке торжественно открылась Всероссийская неделя детской и юношеской книги. Сегодня в доме культуры «Луч» с юными читателями встретились известные российские детские писатели — Алексей Бондарев и Карен Арутюнянц.

Ребята получили возможность пообщаться с любимыми авторами, задать интересующие вопросы, взять автограф на память. Алексей Бондарев – уроженец Воронежа и автор многочисленных детских книг для дошкольного возраста, среди которых «Папины сказки», «Суп для великанов», «Семь почему». Автор быстро завоевал расположение юных зрителей, прочитав несколько коротких юмористических рассказов для детей и продемонстрировав артистические способности.

Карен Арутюнянц – детский писатель, автор и режиссёр передачи «Фестиваль российской науки» на образовательном телеканале СГУ-ТВ в 2007-2008 годах. Издавал газеты и журналы для детей: «Снип-снап-снурре», «Детская газета», «Абракадабра», и другие, которые распространялись по подписке по всей России. Среди его книг —     «Пончик идёт по следу», «Иванушка Первый, или Время чародея», «Сказка для Маленькой Принцессы», «Живые лица. Навигатор по современной отечественной детской литературе». Повесть «Я плюс все» в 2010 году была включена литературным клубом «Экспертный совет» Гайдаровки в список лучших книг о подростках.

Для маленьких читателей подготовили веселую интерактивную программу, посвященную чтению и книгам, праздничный концерт. Также состоялось награждение победителей городского конкурса «Говорит и показывает книга», организованного в муниципальных детских библиотеках в феврале-марте и посвященного Году российского кино. В нем приняли участие более 200 юных читателей от 5 до 16 лет. В течение двух месяцев дети рисовали, готовили мультимедийные проекты и даже выступили в роли критиков, написав рецензию на любимый фильм или мультфильм.

Встречи с писателями прошли сегодня в ряде муниципальных библиотек — Центральной городской детской библиотеке имени Пришвина, библиотечно-информационном центре «Социальный», библиотечно-информационном центре имени Семенова-Тян-Шанского. В течение этой недели во всех городских библиотеках будут организованы детские праздники, интерактивные развлекательные программы, книжные выставки, экскурсии и встречи с липецкими детскими авторами.

Объявлена программа Всероссийской Недели детской книги — Российская газета

Главным весенним событием в мире отечественной литературы вот уже почти 80 лет остается Неделя детской книги, которая в этом году пройдет с 20 по 28 марта. Организатор — Российская государственная детская библиотека — объединила более 2600 библиотек со всей страны, так что праздник книги получится по-настоящему всероссийским и почти таким, как его задумал в 1943 году Лев Кассиль, то есть настоящими книжкиными именинами.

«К нам присоединились более 2600 библиотек со всей страны. Такого очень давно не было. Конечно, во многих регионах еще действуют ограничения, связанные с пандемией, поэтому каждый сам выберет удобный: где-то пройдут реальные встречи, а где-то только онлайн», — рассказывает директор РГДБ Мария Веденяпина.

В программе, подготовленной главной детской библиотекой страны, более 100 встреч с писателями, презентаций новых книг, мастер-классов, лекций, дискуссий, показов спектаклей, новых мультфильмов и даже научных-шоу. Все это книжное и околокнижное великолепие будет доступно не только тем, кто успеет зарегистрироваться и придет непосредственно в библиотеку, но и читателям по всей стране благодаря онлайн-трансляциям на сайте #ЧитайФест.

«Онлайн расширяет границы и отменяет расстояния. Мы постарались представить все многообразие современной детской литературы, пригласив писателей со всей страны», — отмечает еще одну особенность Недели детской книги-2021 Мария Веденяпина.

И действительно, в программе много новых имен талантливых писателей из регионов: Елена Габова (Сыктывкар), Зули Стадник (Тобольск), Александра Калинина (Ярославль), Камиль Зиганшин (Уфа), Евгения Басова (Красноярск), Анна Русс (Казань), Ирина Цхай (Барнаул)… Все они лауреаты или финалисты литературных премий за произведения для детей «Большая сказка» им. Э. Н. Успенского, конкурса им. К. И. Чуковского, премии «Новая детская книга» и премии им. С. Я. Маршака.

Фото: Пресс-служба РГДБ

Ну и какой же праздник детской книги без любимых авторов Анастасии Орловой, Юлии Кузнецовой, Сергея Махотина, Юрия Нечипоренко, Андрея Усачева, Анастасии Строкиной, Аси Петровой, актеров театральной студии «Мастерская Брусникина», мастеров сторителлинга, популяризаторов науки, повелителей красок и книжных иллюстраций.

Как отметила директор РГДБ, детская литература переживает сегодня свой новый «золотой век», и надо ее лишь немного поддержать, чтобы у наших детей было еще больше хороших книг.

Прямая речь

Андрей Усачев, поэт, писатель, драматург и руководитель Недели детской книги в РГДБ:

— В прошлом году Неделя детской книги практически совпала с началом локдауна. Были отменены все встречи с писателями и художниками, к которым готовились задолго. Это было очень досадно, потому что этот праздник книги — главное время, когда писатели ездят по разным городам, библиотекам, домам культуры, детским домам и встречаются с читателями. В этот раз, пусть и с 50-процентной заполняемостью, но живые встречи обязательно будут. И конечно же будут ставшие привычными онлайн-трансляции. Хотя многие мои коллеги недолюбливают онлайн, и я понимаю почему — например, читать вместе с детьми стихи или петь песни онлайн практически невозможно — но такие форматы просто необходимы для маленьких городов и сельских библиотек, куда писателю очень непросто добраться.

О чем я буду рассказывать? О новой книге «Русский музей для детей», в которой пять поэтов написали стихи к самым известным картинам. Специально из Санкт-Петербурга приедут Сергей Махотин и Анна Игнатова, а из Арзамаса — Галина Дядина. Книга, выпущенная магаданским издательством «Охотник», снабжена QR-кодами, так что читатели смогут не только посмотреть знаменитые картины и прочесть стихи, но и послушать их в исполнении авторов. Благодаря новым технологиям детская книга становится настоящим чудом.

Фото: Пресс-служба РГДБ

Гид по самым интересным событиям Недели детской книги в Российской государственной детской библиотеке

20 марта

13. 00 Встреча с писателем Еленой Габовой (Республика Коми, Сыктывкар).

Елена Габова — автор книг для детей и подростков «Двойка по поведению», «Отпусти меня» и других, переводчик, Народный писатель Республики Коми.

21 марта

14.00 «Кошмар в сарае у бабы Вали» («Аквилегия — М»).

Валентина Дегтева, российский писатель, поэт, художник, драматург, педагог, представит свою книгу «Кошмар в сарае у бабы Вали».

16.00 Встреча с писателем Камилем Зиганшиным (Башкортостан, Уфа).

Камиль Зиганшин — писатель, путешественник, автор книг о путешествиях и повестей для детей и подростков «Щедрый Буге», «Возвращение росомахи» и других.

23 марта

11.00 Обзор детских новинок издательства «Городец».

Вы узнаете о двух новых импринтах издательства — «Ласка Пресс» и «НордБук».

«Ласка Пресс» — это лучшие европейские, в первую очередь, итальянские иллюстрированные издания, балансирующие на грани литературы и искусства, отобранные лично редактором серии Михаилом Визелем на Болонской ярмарке детской литературы. «НордБук» — серия книг писателей скандинавских стран. Куратор серии Елена Дорофеева расскажет о новых оригинальных книгах исландских и датских авторов.

24 марта

16. 00 Эвелин Кроне «О чем он вообще думает?» («Самокат»).

Мозг подростка развивается уникальным образом и предоставляет своему хозяину грандиозные возможности для саморазвития и поиска идентичности. Именно подростки, давая волю своим творческим порывам, создают новые субкультуры и музыкальные стили, чутко улавливают новые идеи и стимулируют инновации. Бестселлер нидерландского учёного Эвелин Кроне развенчивает бесконечные мифы о тинейджерах и возвращает нам веру в подростковый возраст как важнейший жизненный этап.

17.00 Встреча с английской писательницей Холли Вебб («Эксмодетсво).

Её книгами зачитываются сотни тысяч детей по всей России. Истории от Холли Вебб всегда позитивные и жизнеутверждающие. На встрече она расскажет о своем творчестве, поделится планами на будущее и ответит на вопросы читателей.

25 марта

13.00 Путешествие по вселенной классических сказок с художницей Галей Зинько («Вилли Винки»).

Хотите узнать больше о работе художника? Секреты, зашифрованные послания и таинственный процесс создания самых удивительных книжных миров — об этом и многом другом расскажет художник Галя Зинько.

14.00 «1000 лиц энергии» («Розовый жираф»).

«1000 лиц энергии» — совместный проект Политехнического музея и издательства «Розовый жираф», первая книга в серии «Научные идеи вокруг нас». Книгу представят автор Роман Фишман и научный редактор Дмитрий Мамонтов.

16.00 Альтернативная сказочная реальность Себастьяна Мешенмозера («Стрекоза»).

Себастьян Мешенмозер — один из самых известных современных художников и детских писателей в Германии. Его книги переведены на 15 языков и пользуются большим успехом во всем мире. Больше всего Себастьян любит рисовать животных, которых считает весьма загадочными существ.

26 марта

14.00 Сказки XXI века: новый формат традиционных ценностей. Диалоги с автором познавательных сказок — Наталией Немцовой («Малыш»).

Приглашаем вас в удивительное путешествие по миру сказок Наталии Немцовой — кандидата наук, сценариста и популярного автора книг спектаклей для детей! Ее истории окутают вас теплотой и уютом, познакомят с окружающим миром, поделятся необычными секретами животных и растений.

20.00 Создание фэнтезийных миров. Откуда они появляются и какие послания несут с собой? Встреча с Александрой Калининой («Стрекоза»).

Александра Калинина, автор книг «Хранители тайны миров», «Дракоты и Золотой глаз» и других, расскажет о необычных мирах и как они рождаются. На встрече вы узнаете, откуда берутся самые неожиданные герои, как избегать вторичности, настраиваться на работу над книгой и забывать о границах.

Фото: Пресс-служба РГДБ

27 марта

14. 00 Большая литературная прогулка по музеям и галереям вместе с Андреем Усачевым, Александром Пинегиным, Галиной Дядиной, Анной Игнатовой, Сергеем Махотиным и другими.

Сюрприз от детского писателя и поэта Андрея Усачева — увлекательная встреча с любимыми авторами, нескучная беседа об искусстве для всей семьи. Читаем, любуемся красотой произведений искусства, заряжаемся отличным настроением!

14.00 Презентация книги «Триллеры. Что скрыто в темноте» («Эксмо»).

Эдуард Веркин — российский детский писатель, фантаст, член Союза писателей России. Лауреат многих литературных премий, автор более 20 романов, среди которых «Остров Сахалин», «Звездолет с перебитым крылом», «Мертвец», представит свою новую серию «Триллеры. Что скрыто в темноте».

18.00 Презентация книги «Соня-9». Встреча с автором — писателем и школьным учителем Алексеем Олейниковым. Презентация клипа «Колобок» группы Fire Granny («Белая ворона»).

«Соня-9» — продолжение одной из самых популярных подростковых книг 2019 года «Соня из 7 буээ». Встречу ведет Валерия Мартьянова (журналист, блогер).

Фото: Пресс-служба РГДБ

28 марта

12.00 Презентация книги «Пушкин. Болдино. Карантин. Хроника самоизоляции 1830 года» («Бослен»).

Писатель и переводчик Михаил Визель представит книгу «Пушкин. Болдино. Карантин. Хроника самоизоляции 1830 года» и расскажет о том, как проходила знаменитая Болдинская осень.

14.00 Встреча с писателем Алей Хайтлиной (Кудряшевой) (Санкт-Петербург, Германия).

Аля Хайтлина — поэтесса, филолог, автор трех поэтических сборников, последний из которых («Нестрашные коты») вышел в 2020 году и включил в себя стихи для детей. В цикле встреч с писателями из разных регионов России, беседуем о детской литературе, знакомимся с новинками и узнаем, какую роль в творчестве играет Малая Родина.

«Книги не должны учить и воспитывать». Детский писатель — о морали и классике

Луиджи Баллерини — итальянский писатель, психоаналитик, кулинар и автор популярнейшей «Синьорины Корицы» — уверен: книги не должны грузить детей нравоучениями и моралью. Но как в таком случае читать с детьми классику? И существует ли вообще формула идеальной детской прозы? Вместе с синьором Баллерини мы попытались создать этот рецепт в реальном времени. Итак, записывайте…

Полезная рассылка «Мела» два раза в неделю: во вторник и пятницу

Честность, искренность и немного остроты

Современные дети читают — и читают много, несмотря на то что принято говорить об обратном. Причем они читают еще до того, как сами учатся это делать: когда им читают родители, бабушки, старшие братья и сестры, воспитатели. Такое опосредованное чтение тоже очень важно.

Конечно, дети также интересуются компьютерными играми и интернетом, но не только ими. Просто, по-моему, не нужно их ставить перед выбором: книги или видеоигры. В обычном дне ребенка есть время для школы, для игр, для книг и для видеоигр. Если мы будем противопоставлять одно другому, в конце концов книга окажется «задавленной», потому что для нее требуется большая интеллектуальная вовлеченность и умственное усилие. Книга не может восприниматься в автоматическом режиме и не должна конкурировать с гаджетами.

Детские жанры так или иначе следуют моде: какое-то время популярно фэнтези, потом возвращаются приключенческие истории, затем эстафету перенимает научная фантастика, после — реалистический роман, и снова возвращается фэнтези.

Тем не менее дети отлично понимают, как распознавать хорошие истории, независимо от издательской моды, и мы должны доверять их чутью

Для того чтобы детская книга получилась хорошей, необходимо, чтобы и тон нарратива был правильным, чтобы персонажи были правдоподобными. Важно, чтобы за голосами главных героев не ощущался взрослый автор, который хочет донести какое-то нравственное «сообщение, » — герои должны быть искренними и честными.

Полагаю, что вместо того чтобы пытаться всем понравиться, сегодня нужно просто писать тактичные книги, не стесняясь при этом затрагивать в них острые темы и предлагать разные точки зрения, помогая тем самым развивать критическое мышление, способность формировать собственное мнение.

Приправить современную прозу классикой

К сожалению, мы в Италии тоже сталкиваемся с трудностями в попытках включить современную художественную литературу в школьную программу. И у нас проблема заключается не столько в вопросе либерального подхода к образованию, сколько в общем культурном развитии. Иногда учителя просто не в курсе, какие есть современные книги, и они сами, увы, мало читают.

Это приводит к тому, что они предлагают заведомо «безопасные» тексты — те, которые хорошо им знакомы, возможно, все те же, которые они читали в детстве. Плюс в учительской среде тоже существует общее недоверие в адрес современной литературы. Это довольно основательное предубеждение, будто бы современная литература автоматически подразумевает низкое качество и избыток развлекательных элементов, в то время как классика должна гарантировать высокий художественный уровень.

Я же убежден в том, что необходимо перекинуть мост от современных текстов к классическим.

Уверен: в большинстве случаев классическая литература — это точка прибытия, а не отправления

Современные тексты гораздо более доступны для детей: темп повествования выше, язык более узнаваем, а темы намного актуальнее. Сегодняшние книги могут привлечь больше молодых читателей, они могут стать привлекательнее и интереснее для детей. И после того как ребенок обнаружил, что такая книга может быть другом, он будет готов перейти к любому другому типу чтения. В том числе к классике.

И что касается зарубежной классики, здесь важно больше внимания уделять переводу: иногда он бывает слишком устаревшим, с «мертвым» языком, который только отталкивает читателя. Язык — динамичный и живой, поэтому имеет смысл приложить усилия, чтобы адаптировать старые тексты и сделать их более понятными сегодня.

Не переборщить с моралью и аллюзиями

На мой взгляд, современному писателю важно не быть дидактичным — книга не должна учить, ее фундамент должен быть основан на самой истории, а не на морали, которая из нее следует. А еще необходимо помнить: прежде всего мы разговариваем с юными читателями, а они не станут воспринимать острую тему в штыки, скорее отнесутся к ней с исследовательским любопытством.

Плохими мне кажутся книги, которые написаны исключительно с целью воспитать или убедить в чем-либо

Хорошие книги — те, которые написаны из любви к персонажам и их истории. Конечно, за ними следуют смыслы, но они спрятаны в сюжете, а не выставлены напоказ.

Еще плохими можно назвать те книги, которые написаны без внимания. У некоторых возникает соблазн подумать, будто из-за того, что книги попадают в руки детей, язык может быть скудным и корявым. Но авторы, которые действительно пишут детскую литературу, знают: книгу и правда нужно сделать понятной, но при этом ни в коем случае нельзя быть небрежным с формой и стилем.

При этом меня мало волнует, что тексты могут быть восприняты как якобы лишенные культурных отсылок: чтение — это всегда открытый процесс, в котором невозможно спрятать реальность, наоборот: через чтение она раскрывается и познается.

Писатели-юбиляры

Писатели-юбиляры

2018

   
Октябрь

3 октября – 145 лет Ивану Сергеевичу Шмелёву, русскому писателю (1873 – 1950)

Иван Сергеевич Шмелёв вошел в литературу как прозаик, мастерски владеющий богатством народной речи. Он родился в московском Замоскворечье, в Кадашевской слободе. С детства жил в центре огромного города, хорошо знал его и преданно любил. Самые поэтичные книги – «Родное» (1931), «Богомолье» (1931 – 1948), и «Лето Господне» (1933 – 1948) – написаны им о Москве, о Замоскворечье. Учился в гимназии и Московском университете, юридический факультет которого окончил в 1898 г. В 1895 году дебютировал в журнале «Русское обозрение» рассказом из народной жизни «У мельницы». Полностью сосредоточился на литературном труде лишь с середины 1908 г. Известность ему принесла повесть «Человек из ресторана» (1911). Детские рассказы и повести Шмелёва печатались в журнале «Юная Россия». Из 18 произведений, написанных им для детей, в журнале  «Юная Россия» было напечатано 15 его рассказов и повестей. Он восторженно встретил Февральскую революцию. Но трагическая гибель сына, расстрелянного в Феодосии в 1920 г., послужила толчком для решения покинуть Россию. В 1922 году Шмелёв эмигрировал. После эмиграции вышло два сборника Шмелёва «Они и мы» (1923), сборник «Забавные приключения» (1927) и «К солнцу» (1929), а также несколько книг с рассказами: «Последний выстрел» и «Одной дорогой», «К светлой цели» и «В новую жизнь» (1923). Умер в 1950 г. в Париже.

Шмелёв Иван Сергеевич в библиотеке Максима Мошкова: http://lib.ru/RUSSLIT/SMELEW/

14 октября – 80 лет Владиславу Петровичу Крапивину, русскому писателю (1938 г.р.)

Он с детства мечтал о море и парусах,  и эта детская мечта и привела в конечном счете к рождению  нового писателя – Владислава Крапивина. Крапивин написал много книг, и все они, даже самые сказочные и фантастические, прежде всего о детях и детстве. Произведения Крапивина включены в золотой фонд детской литературы, в серию «Всемирная детская библиотека». В 2006 году Ассоциацией писателей Урала и  региональным  общественным фондом Владислава Крапивина учреждена Международная литературная премия имени В.П. Крапивина. В Интернете открыт сайт писателя Крапивина, который ведут его ученики и поклонники. Крапивина по праву называют настоящим рыцарем, всю жизнь посвятившим детям. Более тридцати лет он руководил детским отрядом «Каравелла», который создал сам в 1961 году. Вступающие в «Каравеллу» ребята давали обещание: «Я вступлю в бой с любой несправедливостью, подлостью и жестокостью и не стану ждать, когда на защиту правды встанет кто-то раньше меня». Эти же слова могли бы произнести и главные герои почти всех крапивинских книг. В его книгах сказочные законы помогают лишь тому, кто заслужил право на эту помощь – тому, кто честен, смел и готов бороться с несправедливостью. «Каравелла» существует и сейчас, правда, возглавляют её молодые выпускники отряда, а Владислав Петрович остается наставником и сохраняет навечно полученное от ребят звание Командора.

 Официальный сайт В.П. Крапивина В.П.

  Сайт «Каравеллы»

  Сайт Международной детской литературной премии имени В. П. Крапивина

14 октября – 65 лет Тамаре Шамильевне Крюковой, русской детской писательнице (1953 г.р.)

Литературные критики называют ее российской Астрид Линдгрен. Наверное,  потому что она хорошо знает современных детей, разделяет их заботы и тревоги, умеет заставить задуматься над собственными недостатками. А еще за то, что уводит в мир, полный увлекательных приключений и забавных персонажей. Она родилась во Владикавказе, выросла в большой дружной семье – с родителями, бабушкой и дедушкой. Дедушка учил ее читать, отец – играть в шахматы, мама – рукоделию. Но больше всего она любила читать. Ей безумно нравились сказки Киплинга и книги Волкова о приключениях отважной Элли и ее друзей. Настольной книгой стал «Мартин Иден» Джека Лондона. Окончив модный тогда факультет иностранных языков, работала переводчиком в Египте, затем преподавала английский в одном из московских вузов и не подозревала, что очень скоро станет известной писательницей. Просто она с мужем уехала в командировку в Южный Йемен, и, скучая по маленькому сыну,  начала сочинять для него повесть-сказку и отправлять ее в письмах в Россию. Так за полгода из этих писем и получилась ее первая  книга «Тайна людей с двойными лицами». Эта книга вышла в 1989 году в Северо-Осетинском издательстве «ИР». Сейчас Тамара Крюкова – одна из самых популярных у детей современных писательниц, автор 53 книг для детей и юношества, которые вышли в 16 российских издательствах. Она пишет для детей, «чтобы передать им ту доброту, любовь и улыбки, которыми ее щедро наградило  детство». По ее произведениям сняты два художественных фильма: молодёжная романтическая история по повести «Костя + Ника» и кинокомедия «Потапов, к доске!». В 2007 году Тамара Крюкова стала лауреатом IV Всероссийского конкурса произведений для детей и юношества «Алые паруса». Любимые книги детей: «Волшебница с острова Гроз», «Ловушка для героя», «Призрак сети», «Вот так цирк», «Телепат», «Мир кино», «Костя+Ника». Эти и другие книги Тамары Крюковой вы найдете в школьной библиотеке.

Официальный сайт Тамары Крюковой

20 октября – 95 лет Отфриду Пройслеру, немецкому детскому писателю (1923 – 2013)

Отфрид Пройслер – замечательный рассказчик. Это он рассказал всему миру про Маленького Водяного, Маленькую Бабу-Ягу и Маленькое Привидение. И не только. Этот немецкий писатель сочинил и другие сказки. Например, истории про гнома Хербе, мальчика Крабата и разбойника Хотценплотца. А рассказывать он научился от своей бабушки. Родители Отфрида были учителями и много работали. Зато бабушка радовала внука сказками и различными историями, которых знала бессчетное множество. Это была очень счастливая пора! А потом жизнь Отфрида повернулась по-другому. Началась Вторая мировая война. Его призвали в армию еще  до того, как он стал совершеннолетним. На войне он попал в плен. В плену тяжело заболел тифом. Голодного, истощенного паренька спасла русская женщина. Живя впроголодь, она делилась с пленным немцем своим скудным хлебом. За эти годы Отфрид многое понял в жизни. Позже он писал про всех своих ровесников: «Нам пришлось очень рано стать взрослыми». Вернувшись в Германию, Отфрид Пройслер стал учителем. В классах тогда было по пятьдесят учеников. И, конечно, они любили пошуметь и пошалить. И тогда молодой учитель вместо того, что бы наказывать своих озорных учеников, следуя совету директора школы, начал придумывать для них и рассказывать им разные истории, которые потом записал. Конечно, истории о добрых водяных, колдуньях и привидениях Пройслер сочинил, потому что хорошо помнил бабушкины сказки. А еще ему очень хотелось рассказать детям, что многие их страхи, если посмотреть на них поближе, рассеиваются, как дым на ветру, и что даже из безвыходных на первый взгляд ситуаций всегда можно найти выход!

Сентябрь

9 сентября – 190 лет Льву Николаевичу Толстому, русскому писателю (1828 – 1910)

Лев Николаевич Толстой – гениальный русский писатель, мыслитель,  просветитель и публицист, участник обороны Севастополя, член-корреспондент Императорской Академии наук (1873), почётный академик по разряду изящной словесности, он был номинирован на Нобелевскую премию по литературе, впоследствии отказался от дальнейшей номинации. Наиболее известные произведения Л. Н. Толстого –  романы «Война и мир», «Анна Каренина», «Воскресение»,  автобиографическая трилогия «Детство», «Отрочество», «Юность», повести «Казаки», «Смерть Ивана Ильича», «Хаджи-Мурат», цикл очерков «Севастопольские рассказы», драмы «Живой труп», «Плоды просвещения», «Власть тьмы».

Официальный сайт, посвященный творчеству Льва Николаевича Толстого: http://tolstoy.ru

9 сентября – 110 лет Борису Владимировичу Заходеру, русскому писателю, поэту и переводчику (1918 – 2000)

Борис Заходер писал и взрослые стихи, переводил Гёте, но вошел в литературу как автор для детей. Благодаря  ему  на русском языке заговорили Винни-Пух, Мэри Поппинс, Питер Пэн и Алиса в Стране чудес.    Свое первое детское стихотворение он опубликовал в 1947 году в журнале «Затейник» под псевдонимом Борис Вест. В 1958 году, просматривая в библиотеке  английскую детскую энциклопедию, Заходер  увидел изображение симпатичного медвежонка и влюбился в него с первого взгляда. Прочитав несколько стихотворных цитат, он бросился искать книжку. Конечно же, это были  истории Алана Милна о Винни Пухе.  Так наступили счастливые моменты работы писателя над «Пухом». Сделав вольный перевод английской книги, Заходер наделил её персонажа новыми чертами. Это он придумал Ворчалки, Кричалки, Шумелки, Пыхтелки. Эту книгу Заходера и сейчас можно использовать как руководство к действию. Почти в любой жизненной ситуации. Пришлись по душе детям, а со временем — и издателям и стихи Заходера о ребячьей жизни, написанные с юмором и легкостью. Печатались в главной детской периодике советского времени — газете «Пионерская правда», журналах «Мурзилка» и «Пионер», выходили отдельными сборниками его стихи «На задней парте»,  «Мартышкино завтра», «Товарищам детям», «Школа для птенцов», «Считалия», «Моя Вообразилия» и многие-многие другие. А заходеровские сказки про природу, написанные в прозе! Изящные, слегка иронические, в них много чудес, потому что чудесны те явления природы, о которых они повествуют. Читайте удивительные, блестящие, оригинальные произведения Бориса Заходера! Ведь его стихи и сказки – это школа остроумия и тонкости чувств.

Борис Заходер в библиотеке Максима Мошкова: http://www.lib.ru/TALES/ZAHODER/

11 сентября – 95 лет Григорию Яковлевичу Бакланову (Фридман), русскому писателю (1923-2009)

Г. Я. Бакланов – писатель-фронтовик, драматург, сценарист, автор повестей «Навеки девятнадцатилетние» «Июль 41 года», «Мертвые сраму не имут», «Южнее главного удара», «Пядь земли». Ему выпало быть главным редактором журнала «Знамя» в переломные годы — 1986—1993, и он немало способствовал возвращению русскому читателю произведений Булгакова, Гроссмана, Владимова. Но в русскую литературу он вошел тридцатью годами раньше, после выхода его первых произведений о войне, — увиденной из окопа, глазами молодого лейтенанта. И выражение «лейтенантская проза» прочно вошло с тех пор в читательский и критический обиход. Впечатления и переживания фронтовой жизни легли в основу его произведений, темой которых стало осмысление законов войны, законов памяти, чувство долга перед своим поколением. Рукописи “Июль 1941 года!”, “Навеки девятнадцатилетние”, “Южнее главного удара”, редкие фотографии, материалы по работе с “Театром на Таганке” переданы на хранение в Рукописный отдел Пушкинского Дома.

Бакланов Григорий Яковлевич в библиотеке Максима Мошкова: http://www.lib.ru/PROZA/BAKLANOW/

19 сентября – 65 лет Дине Ильиничне Рубиной, русской писательнице (1953 г.р.)

Дина Рубина – известная русская писательница. Её проза  отличается ярко выраженной авторской интонацией, вниманием к бытовым подробностям, точной обрисовкой персонажей, иронией и лиризмом. Настоящую известность ей принесла публикация в 1977 году повести «Когда же пойдет снег?..». В том же году, в возрасте 24 лет, она стала самым молодым членом Союза писателей УзССР. В 1990 году, будучи уже известным писателем, Дина покинула страну, поселившись с семьей в небольшом городке Мевасерет-Цион в пригороде Иерусалима. Толстые журналы «Новый мир», «Знамя», «Дружба народов» признали ее издалека, уже из-за границы. Позже сборники ее произведений в переводах вышли в Израиле, Франции, Болгарии, Эстонии, Чехии. Особое место в творчестве Рубиной занимает еврейская тема: историческое прошлое народа, а также современная жизнь евреев в Израиле. По ее произведениям сняты фильмы: «Когда же пойдет снег?» (1979), «Наш внук работает в милиции» (1984), «На Верхней Масловке» (2004), «Двойная фамилия» (2006), «Любка» (2009), «На солнечной стороне улицы» (2011), «Конец эпохи» (2014), «Синдром Петрушки» (2015).

Август

22 августа – 110 лет Леониду Пантелееву (Алексею Ивановичу Еремееву) (1908-1987)

 В конце своей жизни русский писатель Леонид Пантелеев признавался, что не стал счастливым на своём веку, но всё-таки благодарен жизни за предоставленную возможность и отведенные ему года. Его отец – казачий офицер, участвовавший в русско-японской войне и получивший за заслуги перед Отечеством дворянский титул, в 1919 году был арестован и затем расстрелян.  Может-быть, из-за этого он не окончил Петроградское реальное училище, в котором учился в 1916 году. Рано оставшись без должного присмотра и за неимением средств даже на краюху хлеба, Алексей начал подворовывать. Разгульная жизнь привела к тому, что его определили в Школу социально-индивидуального воспитания им. Достоевского, куда направлялись беспризорные, склонные к разбоям и грабежам или просто оставшиеся без попечения родителей юноши. Здесь он встретил Григория Белых, а в 1927 году появилась книга под названием «Республика Шкид». На обложке стояли име-на двух авторов: Г.Белых, Л.Пантелеев. Так беспризорник Алексей Еремеев превратился в писателя и публициста Л.Пантелеева. В тридцать восьмом году Григорий Белых был арестован и убит вместе с другими «врагами народа», а Леонид Пантелеев оказался под негласным запретом –  за то, что не захотел предать честь друга и убрать его имя как соавтора произведения. Во время осады немцами Ленинграда он жил, с трудом превозмогая смерть, нищенствовал, жутко голодал и едва остался в живых. К открытой литературной деятельности Леонид Пантелеев смог вернуться только после смерти Сталина, и опубликовать написанные за годы забвения произведения «Буква «ты»», «Честное слово», «На ялике», «Маринка», «Гвардии рядовой», «О Белочке и Тамарочке» и другие. Были удачные, интересные послевоенные публикации — «Наша Маша», «Приоткрытая дверь», «Маленькие рассказы». В последние годы он стал отшельником, и никто не знал, что в тишине затворничества Алексей Иванович пишет последнюю книгу, которую назвал «Верую!». Он завещал опубликовать её через три года после смерти. Горькая исповедь, глубокое покаяние открыли миру совсем другого человека.

Алексей Пантелеев в библиотеке Максима Мошков: http://www.lib.ru/RUSSLIT/PANTELEEW/

2 августа – 115 лет Георгию Алексеевичу Скребицкому (1903—1964)

Георгий Алексеевич Скребицкий — писатель-натуралист. Нескольким поколениям детей он передал свое знание природы, свое бережное и нежное отношение к ней. Книги «В Беловежской пуще», «Лесное эхо», «Лесной прадедушка», «Друзья моего детства», «Лесные переселенцы» впитали весь опыт, накопленный в экспедициях, на охоте, на рыбалке. А начиналось все в детстве, прошедшем в начале XX века, в доме врача, полном разных мохнатых, пернатых, прыгающих и ползающих обитателей… В семье, где рос Георгий, любили природу, а приемный отец был страстным натуралистом, рыбаком и охотником, и свои увлечения сумел передать мальчику. Совместить два  главных увлечения – литературу и любовь к природе Скребицкому позволила учеба в Москве, где он окончил литературное отделение в Институте слова, а затем факультет охотоведения и звероводства Высшего зоотехнического института. Так сбылась его детская мечта – он стал научным сотрудником, он ездит в экспедиции, изучает животных. В Московском университете занимается зоопсихологией – наукой о поведении животных. Но страсть к литературе не оставляла его, и детские воспоминания и новые впечатления превратились в рассказы для детей.

В соавторстве с Верой Чаплиной Скребицкий создавал сценарии к мультфильмам «Лесные путешественники», «В лесной чаще». Вместе они сочиняли коротенькие познавательные рассказы о природе для детского журнала «Мурзилка» и учебника «Родная речь». В последние годы своей жизни он написал  автобиографические повести –  о детстве «От первых проталин до первой грозы» и юности «У птенцов подрастают крылья». Эти две большие книги по праву считаются вершиной творческого таланта писателя.

Мультфильмы по сценариям Г.Скребицкого и В. Чаплиной:

«Лесные путешественники»: https://www.youtube.com/watch?v=MXS57A40GLg

«В лесной чаще»: https://www.youtube.com/watch?v=Vtp9RVm-3kY

5 августа – 90 лет В. А. Лебедеву, ярославскому поэту, журналисту, переводчику (1928-2017)

Поэт и журналист Владимир Александрович Лебедев детство и юность провел на берегах Волги в Тутаеве. После окончания средней школы он учился в Ярославской театральной студии, затем на историко-филологическом факультете Ярославского педагогического института им. К.Д. Ушинского, после окончания которого, работал в районной газете «Знамя Ильича» в Тутаеве. Корреспондент, заведующий отделом писем, ответственный секретарь, редактор — в районе он прошел все ступени карьеры газетчика. С 1970 года жил в Ярославле. Вначале работал редактором литературно-драматических передач областного радио, а затем в течение 20 лет — главным редактором Верхне – Волжского книжного издательства.

(https://yarcube.ru/news/proisshestvija/86720.php).

 По рекомендации Льва Ошанина Лебедева приняли в члены Союза писателей СССР. Первой книгой стали поэтически обработанные сказки для детей, первый сборник стихов «Зоревая Снегирия» вышел в 1981 году. Владимир Александрович – автор многих поэтических книг: «Подари мне вечернюю ясность», «Судьба моей березы», «Зори и зарева», «Фамильная память» и др. Лебедев был переводчиком, переводил с украинского, польского, английского, немецкого и французского. Им были написаны литературные очерки, посвященные Ивану Сурикову, Леониду Трефолеву, Алексею Суркову, Льву Ошанину и Марку Лисянскому и ряд предисловий ко многим книгам зарубежных писателей. Его литературные авторские передачи звучали на волнах ярославского радио.

Статья Е.Гусева памяти Лебедева: http://denlit.ru/index.php?view=articles&articles_id=2894

   

Июль

1 июля – 80 лет Александру Ефимовичу Курляндскому (1938 г.р.)

Русский писатель, сатирик, драматург, автор детских книг Александр Ефимович Курляндский с детства любил точные науки, поэтому после школы поступил учиться в строительный институт и, конечно, не думал, что станет тем, кем он стал. В институте Александр Ефимович познакомился с Аркадием Хайтом, с ним  стал писать капустники, которые гремели на всю Москву. Вскоре друзья переехали в Петербург, стали печататься, и превратились в лучших юмористов того времени. Другой инженер, выпускник МАИ, уже успевший отказаться от профессии, — Эдуард Успенский – привел его в анимацию. Вдвоем они писали сценарии для кремлевских елок и детские пьесы. В союзе с А. Хайтом, Э. Успенским и Ф. Камовым  Курляндский придумал  «Ну, погоди!».  Примечательно, что все четверо — инженеры. Успех первого выпуска «Ну, погоди!» был неожиданным для авторов, которые говорили, что просто хотели смешить зрителя. А ещё Курляндский придумал «Великолепного Гошу» и «блудного попугая» Кешу, мультфильмы «Веселая карусель» и «Баба Яга против!»,  выпустил развивающий учебник «Кеша и его друзья в поисках клада». Сейчас на «Союзмультфильме» готовится продолжение сериала про попугая Кешу, а Александр Ефимович является художественным руководителем этого проекта.

5 июля – 115 лет Владимиру Григорьевичу Сутееву (1903 – 1993)

Русский писатель, художник-иллюстратор, режиссер-мультипликатор, сценарист, заслуженный деятель искусств РСФСР, один из зачинателей советской мультипликации. Владимир Сутеев  подарил детям радость, яркие краски и веселые истории. Его отец был одаренным человеком, который своё увлечение искусством передал и сыну. Поступив в высшее техническое училище на инженерно-строительный факультет, Владимир Сутеев скоро оставил его и перешел в Государственный институт кинематографии, на декоративный факультет. Его первый рисованный фильм – «Китай в огне». До войны на киностудии  «Союзмультфильм» он создал детские мультфильмы «Шумное плавание», «Муха-цокотуха». Он прошёл всю войну, а после её окончания, успев создать фильм «Веселый огород», ушел в Детгиз. О его первой книжке «Две сказки про карандаш и краски» (1952)  тепло отозвался  Кор-ней Чуковский. Вскоре вышла книга «Мешок яблок» – сказка о взаимопомощи, о том, как добро всегда родит добро.  Конечно, всем знакомы и другие сказки Сутеева  – «Под грибом», «Умелые руки и капризная кошка», «Палочка-выручалочка». Написанные для самых маленьких, они откровенно дидактичны. В. Сутеев много иллюстрировал и книжки других писателей: К. Чуковского, М. Пляцковского, А. Пройслера и других. Его книги переведены на 36 языков мира.

Сказки, рассказы, стихи В. Сутеева в электронной библиотеке детской литературы:  https://skazkibasni.com

Мультфильмы по сказкам В. Сутеева

5 июля – 60 лет Андрею Алексеевичу Усачеву (1958 г.р.)

Один из самых известных современных детских писателей Андрей Усачев с детства любил читать книги, а ещё мечтал стать путешественником, чтобы увидеть далекие страны. В семилетнем возрасте его любимой книгой был «Робинзон Крузо» Д. Дефо. Писать для детей стал после того, как прочитал стихи Д. Хармса. В 1990 году за книгу «Если бросить камень вверх» Усачев получил первую премию на Всероссийском конкурсе молодых писателей для детей. Кроме стихов, он пишет сценарии для мультфильмов, телепередач, сочиняет песни и сам их поет под гитару. А еще он пишет сказки. Одна из лучших сказок Усачева «Умная собачка Соня или Правила хорошего тона для маленьких собачек». В этой сказке собачка Соня, не желая скучать, всегда попадает в интересные истории, а задумываясь, почему так происходит, учится хорошим манерам и лучше узнаёт окружающий мир. «Приключения маленького человечка» – еще одна сказка писателя, но сказка необычная. В ней в сказочной форме писатель рассказывает о правах, которые имеет каждый человек, большой он или маленький.  Андрей Усачев умеет весело и увлекательно рассказать обо всем. По книге «Букварь, звукарь, читарь» маленькие дети могут легко и весело учиться читать, считать и писать. А тем, кто любит путешествовать, понравятся книги А. Усачева «Мои географические открытия» и «Сказочная история мореплавания». Эти и другие книги Андрея Усачева широко представлены в фонде нашей библиотеки. Читайте яркие стихи и сказки этого замечательного писателя, и он подарит вам радость открытий большого и необъятного мира.

14 июля – 275 лет Гаврииле Романовичу Державину (1743 – 1816)

Русский поэт и политический деятель, Державин много сделал для России и литературы того времени. Он не сразу достиг высокого социального статуса и положения в обществе. Пройдя путь от солдата до министра финансов, Державин очень хорошо понимал нужды и недостатки низов, поэтому старался внедрять в русской глубинке обучение, приобщал местных людей к искусству, интересовался мнением о его правлении, прося открыто указывать ему на недостатки. Правдолюбец и борец, он не удерживался ни на одной государственной службе. Практически все его назначения заканчивались скандалами и отстранениями от должности, после чего ему приходилось подолгу восстанавливать свою репутацию и материальное обеспечение. В 1780 году Державин стал известен благодаря стихотворению «Властителям и судиям», в котором ярко проявилась гражданская позиция поэта и его взгляд на то, что должны делать люди, находящиеся у власти. В 1782 году вышла знаменитая ода «Фелице». В ней Державин написал свой образ идеального монарха. Ода явилась тогда ярким образцом и сатиры, и надежд Державина на то, что «человек Екатерина» свободна от пороков, которыми были известны её приближенные. Оды, написанные Екатерине II, Павлу I и Александру I, помогли попасть Державину «в милость» императоров, но его характер и желание сделать страну лучше в результате приводили к опале царей. В последнюю отставку в 1803 году Державина, уже министра юстиции, уволил Александр I. На эту отставку поэт ответил стихотворением «Свобода», где снова четко обозначил свою внутреннюю позицию. Заслуга его как поэта заключалась в том, что он первым «раскачал» традиции классицизма, проложив дорогу Александру Пушкину.

19 июля – 125 лет Владимиру Владимировичу Маяковскому (1893 – 1930)

 Владимир Владимирович Маяковский верил в светлое будущее своей страны, работал на него, ничуть не сомневаясь в победе социалистического общества на всем земном шаре. Его стихи обладали необыкновенной силой влияния на слушателя и читателя, звали вперед, убеждали в необходимости не жалеть жизни ради родного отечества. Он охотно выступал на литературных вечерах и всегда оставался в памяти у слушавших его: высокий, азартный, красивый, великолепно читающий стихи, никогда не терявшийся даже от самых каверзных вопросов публики. Не все понимали манеру поэта, с настороженностью встречали новые его произведения. Признание Маяковского как поэта по большому счету началось с личного поздравления Максима Горького с очередным творческим успехом Владимира Владимировича. Конечно, это окрылило поэта, и в годы широких преобразований в стране появились поэмы «Хорошо!», «Владимир Ильич Ленин» и другие произведения. Маяковский мечтал о большой любви, отвечающей его надеждам. Он встретил её в лице Лили Брик в 1915 году – главную в своей судьбе любовь, которой отдал все силы души поэта. Если бы Маяковский не стал всемирно известным поэтом, он бы всё равно остался в истории как создатель революционного плаката. Его многогранный талант очень пригодился в работе над «Окнами РОСТА», где рисунок или реклама подкреплялись поэтическими строками. Его острый ум и горячее сердце не давали ему спокойно наблюдать то, что мешало развитию молодого государства. В 1928 – 1930-х годах Маяковский создал пьесы «Клоп» и «Баня», где дал волю своей сатире. Поставить их на сцене решился только Мейерхольд – слишком много в адрес современного ему общества позволил себе автор. Однако проза жизни этих лет была сильнее и тяжелее поэтических удач и надежд на устройство личной жизни, и 14 апреля 1930 года Владимира Владимировича не стало. А нам остаётся любить его поэзию, вспоминать его стихи.

   

Июнь

5 июня – 80 лет Альберту Анатольевичу Иванову (р. 1938г.)

Русский детский писатель, киносценарист. С детства главной страстью Альберта Иванова  были книги. Учась в школе, он одновременно ходил в три библиотеки – школьную, городскую и в Доме учителя, а ещё посещал литературный кружок и вместе с  товарищем наперегонки сочинял собственные фантастические романы. В 28 лет стал членом Союза писателей, работал редактором на «Мосфильме» и сочинял сценарии, по которым снимались фильмы – «Лестница», «Свистать всех наверх!», «Семь стариков и одна девушка». Настоящая известность пришла к писателю после того, как он придумал своих знаменитых героев – Хому и Суслика. Сказки о приключениях этих закадычных друзей с трудом помещаются в два огромных тома. Но Альберт Иванов пишет не только сказки о животных. Герои многих его повестей – обычные ребята, каких полно в любом классе или дворе. Таковы, например, герои повести «Обычные приключения «олимпийца» Михаила Енохина». Хорошо известны  книги писателя о послевоенном детстве: «Билет туда и обратно», «Февраль – дорожки кривые», «Деревянный хлеб». Не совсем детская повесть «Старая немецкая сказка, или Игра в войну» стала вершиной этого цикла. В ней впервые говорится о жизни русских ребят после войны в побеждённой Германии. Для взрослых война кончилась, а русские и немецкие мальчишки воюют между собой не на жизнь, а на смерть. Книги Альберта Иванова изданы общим тиражом 15 млн. экземпляров и переведены на 11 языков.

Интернет-ресурс: Мультфильм «Приключения Хомы»: https://www.youtube.com/watch?v=ilNMecFtm90

12 июня – 140 лет Джеймсу Оливеру Кервуду (1878 – 1927)

Джеймс Оливер Кервуд – американский писатель и защитник природы, автор приключенческой литературы. Главные герои его романов: дикие животные в дикой природе (волки, собаки, медведи и др.). Джеймс Оливер Кервуд родился и прожил большую часть своей жизни в штате Мичиган, у канадской границы. В молодости работал журналистом, редактором, а потом начал писать. Успех сопутствовал ему, он разбогател и в 1922 году в своём родном городе построил дом в стиле XVIII века — Замок Кервуда. Сейчас здесь расположен музей, где проводятся ежегодные праздники в честь писателя. Страстный охотник, натуралист и путешественник, Кервуд подолгу бродил в глухих и малоисследованных местах Северной Канады, хорошо знал и любил этот суровый край. Природе Канады и жизни четвероногих обитателей канадского Севера посвящены его лучшие произведения. Самые известные из них: «Казан», «Гризли», «Бродяги Севера», «Сын Казана».

22 июня – 95 лет Георгию Альфредовичу Юрмину (1923 – 2007)

Имя русского детского писателя Георгия Альфредовича Юрмина было хорошо известно читателям 1970-80-х гг., его познавательные книги для детей широко издавались. Тоненькие книжечки «Го-о-оп!» (об истории возникновения игр с мячом), «Что внутри?» (об устройстве шахты, телебашни, маяка), «Про тетрадь и карту, карандаш и парту» (об истории возникновения вещей, связанных со школьной жизнью), «Все работы хороши, выбирай на вкус» сами по себе уже были маленькими энциклопедиями. В соавторстве с А. Дитрихом писатель создал несколько книг, где собраны ответы «потому» на разные детские «почему»: «Потомучка», «Почемучка. Детское справочное бюро», «Рима отвечает на вопросы» и другие. Все они написаны с юмором и фантазией, включают сказки, пословицы, загадки, поучительные истории. Поразительно, что этот человек, прошедший войну почти с первого дня до последнего, сохранил яркое, свежее и светлое отношение к жизни. Награждён орденом Красной Звезды, медалями. Лауреат конкурса на лучшую книгу для детей (1976).

22 июня – 120 лет Эриху Марии Ремарку (1898 – 1970)

Немецкий писатель Эрих Мария Ремарк не принадлежал к числу тех, чей талант раскрылся в молодости. Ему понадобились годы, чтобы заговорить своим языком и найти свои темы.  17-летним юношей попав на фронт Первой мировой войны, он был пять раз ранен и чудом остался жив. Умение совершенно достоверно воссоздать настроения молодых людей, вернувшихся с полей войны в мирную жизнь и не нашедших в ней смысла, – это и было художественным открытием Ремарка. Роман «На Западном фронте без перемен», написанный им в 1928 году, стал первым мировым бестселлером. Ремарк написал его, будучи ещё мало кому известным спортивным журналистом. Своему герою, человеку «потерянного поколения», писатель остался верен и в творчестве последующих лет, в таких книгах, как: «Три товарища», «Черный обелиск», «Триумфальная арка», «Жизнь взаймы», «Время жить и время умирать» и др. Особое значение в творчестве Ремарка имел роман «Триумфальная арка». Этот роман отражает жизненную драму писателя – его любовь к легендарной актрисе XX столетия Марлен Дитрих. Каждое произведение Ремарка – это изумительный коктейль горького лиризма, тонкого юмора и достоинства, искренней непосредственности мировосприятия и жизненной мудрости.

   

Май

12 мая – 65 лет Сергею Анатольевичу Махотину (1953 г.р.)

Русский детский писатель, для которого сочинение стихов для детей – самое счаст-ливое занятие. Его первые книги “Море в банке” и “Здравствуй, день!” появились в 1985 году сразу в двух центральных издательствах – “Детская литература” и “Малыш”. До этого он служил в армии, работал звукооператором на Сочинском теле-видении,  учился в Институте киноинженеров, окончил Литературный институт.  Кроме детских стихов Сергей Махотин написал историческую прозу — повести «Юноша стройный на белом коне. Повествование о святом великомученике Георгии Победоносце» и «Крест Андрея Первозванного», роман «Марфа окаянная». А ещё он  пишет рассказы и сказки, пересказывает классиков зарубежной литературы, среди которых – Майн Рид и Конан Дойл. Стихи Сергея Махотина трудно спутать с какими-то другими, в них своя интонация – особая нота добра и нежности. Сергей Анатольевич не пишет страшилок и ужастиков и каждым  своим стихотворением подчеркивает важность детства.

Сергей Махотин в журнале» Кукумбер»: http://www.kykymber.ru/authors.php?avtor=119

 

12 мая – 85 лет Андрею Александровичу Вознесенскому (1933 – 2010)

Советский и российский поэт, публицист, художник и архитектор. Лауреат Государственной Премии (1978) и  Премии Правительства РФ (2010, посмертно). Один из известнейших поэтов середины XX века, т.н. шестидесятников. Также известен как поэт-песенник. В четырнадцатилетнем возрасте послал свои стихи Борису Пастернаку, дружба с которым в дальнейшем оказала сильное влияние на его судьбу. Первые стихи поэта, сразу отразившие его своеобразный стиль, были опубликованы в 1958 году, а начиная с поэмы «Мастера» (1959), поэзия Вознесенского стреми-тельно ворвалась в поэтическое пространство современности, получив признание миллионов читателей. В лице Вознесенского Россия получила нечто ранее не бывавшее. Его остросовременная, новаторская, во многом экспериментальная поэзия воплощает в себе своеобразный синтез лирики и философского начала, музыкальности и бьющей в набат тревоги.

Официальный сайт Андрея Вознесенского: http://andreyvoznesenski.ru/index.html

 

14 мая – 90 лет Софье Леонидовне Прокофьевой (1928 г.р.)

Русская детская писательница, драматург, сценарист. Когда первые сказки писательницы прочитал Лев Кассиль, он назвал ее «настоящей сказочницей». В мир волшебных превращений и невероятных чудес Софья Прокофьева погрузилась, когда у нее родился сын. Для него создавались сказочные истории о добре, правде, справедливости и милосердии. Сама же писательница подчёркивает, что пишет для тех, кому 9-12 лет. Большинство ее персонажей – наши современники: врачи, летчики, милиционеры, учителя, цирковые дрессировщики, мамы и папы, бабушки и дедушки и, конечно, мальчишки и девчонки. Проведя героев через испытания на храбрость, доброту, человечность, Прокофьева показывает, что никакие лекарства или волшебные средства не могут никому помочь стать честным и порядочным человеком. По мотивам ее книг созданы мультфильмы, кинофильмы и спектакли. Софья Прокофьева является лауреатом Почетного диплома Международного совета по детской книге (IBBY) и награждена престижными международными премиями, которые вручаются писателям и киносценаристам.

 Сказки Прокофьевой в Библиотеке Максима Мошкова: http://www.lib.ru/TALES/PROKOFXEWA/

Апрель

11 апреля – 50 лет Сергею Васильевичу Лукьяненко (1968 г.р.)

Российский писатель-фантаст родился в Казахстане, по профессии — врач-психиатр. Первые книги писателя вышли на рубеже 80-90-х годов.

Начав с вещей, в которых сильно чувствовалось подражание Крапивину и Хайнлайну, достаточно быстро перешел к творчеству в собственном оригинальном стиле. Известность писателю принесли повести «Рыцари сорока островов» и «Атомный сон». Помимо большого числа других литературных премий, в 1999 году Сергей Лукьяненко стал самым молодым на нынешний день лауреатом «Аэлиты» — старейшей отечественной премии, присуждаемой за общий вклад в развитие фантастики.

В фонде нашей библиотеки представлены следующие книги писателя: «Близится утро», «Звездная пыль», «Конкуренты», «Линия грез», «Лорд с планеты Земля», «Мальчик и тьма», «Недотепа», «Рыцари сорока островов», «Спектр», «Холодные берега».

Официальный сайт Сергея Лукьяненко  http://lukianenko.ru/rus/

 

15 апреля – 85 лет Борису Натановичу Стругацкому (1933 – 2012)

Известный советский и российский писатель-фантаст. Работал в соавторстве со своим родным братом Аркадием. Их произведения стали классикой советской социальной и научной фантастики. Лучшие из них до сих пор читают и экранизируют.

Идея совместного творчества с братом обсуждалась в письмах с 1952-го. После выхода в свет повести Аркадия Стругацкого «Пепел Бикини» старший брат убедил Бориса, что написанное ими совместно может выйти в свет. В 1954-м братья на спор (ставкой была бутылка шампанского) начали писать произведение, которому было суждено стать их первой повестью «В стране багровых туч». В начале 1957 года рукопись была окончена и сдана в издательство «Детгиз», публиковавшее затем многие работы братьев Стругацких. С 1956 года братья создали 26 повестей, пьесу, рассказы и публицистические произведения.

Произведения Стругацких переведены на 42 языка в 33 странах мира (всего более 500 изданий). Именем Стругацких названа малая планета № 3054, открытая в 1977. В школьной библиотеке книги братьев Стругацких представлены широко.

 

24 апреля – 110 лет Вере Васильевне Чаплиной (1908 – 1994)

Известная детская писательница, творчество которой посвящено животному миру. С ним связаны не только её произведения, но и жизненный путь. Долгие годы проработала в Московском зоопарке.

Читайте подробнее на  FB.ru: http://fb.ru/article/211758/vera-chaplina-biografiya-tvorchestvo-foto.

Наши любимые авторы — Scholastic Kids ‘Club

Автор месяца

Алеша Диксон

Алеша Диксон — всеми любимая телезвезда, впервые прославившаяся в составе группы Mis-teeq, получившей награду MOBO. Ее появление в сериале «Танцы со звездами» в 2007 году привело к тому, что она выиграла серию и стала судьей в течение трех сезонов. В настоящее время она является очень популярным судьей в телешоу номер один в Великобритании, Britain’s Got Talent.Теперь она еще и автор бестселлеров!

Узнать больше

Авторы и иллюстраторы в школьном книжном клубе

  • Аллан Альберг

    Аллан Альберг — один из самых любимых детских писателей Великобритании, автор более сотни книг.

    Узнать больше

  • Джайлз Андреэ

    Знаете ли вы, что Джайлз Андреэ — один из самых успешных детских авторов, работающих сегодня, и создатель культового персонажа Пурпурного Ронни?

    Узнать больше

  • Мэлори Блэкман

    Бывший детский лауреат — автор более 50 книг, в том числе бестселлера « крестики-нолики» .

    Узнать больше

  • Род Кэмпбелл

    Род Кэмпбелл — автор бестселлеров детских книг, таких как Дорогой зоопарк , которому в 2012 году исполнилось 30 лет.

    Узнать больше

  • Эрик Карл

    Эрик Карл — признанный автор и иллюстратор многих классических книжек с картинками, наиболее известен благодаря столь любимому изданию The Very Hungry Caterpillar .

    Узнать больше

  • Крессида Коуэлл

    Крессида Коуэлл — автор бестселлеров «Иккинг викинг» и многих иллюстрированных книг, включая отмеченную наградами серию Эмили Браун .

    Узнать больше

  • Роальд Даль

    Роальд Даль, наверное, самый любимый детский писатель, создатель таких знаковых персонажей, как Матильда, Вилли Вонка и BFG!

    Узнать больше

  • Джулия Дональдсон

    Джулия Дональдсон — один из самых любимых авторов в Великобритании, известный своими блестящими книжками с картинками, такими как The Gruffalo, Room on the Broom и Stick Man .Также она была лауреатом детской премии 2011-2013 гг.

    Узнать больше

  • Энн Файн

    Отмеченная наградами писательница Энн Файн написала более 50 книг для взрослых и детей.

    Узнать больше

  • Кэрил Харт

    Кэрил Харт — отмеченный наградами автор фантастических книжек с картинками, таких как Supermarket Zoo и Don’t Dip Your Chips in Your Drink, Kate .

    Узнать больше

  • Сью Хендра

    Сью Хендра — удивительно забавный, отмеченный наградами автор и иллюстратор книжек с картинками, таких как Рыба Барри с пальцами .

    Узнать больше

  • Чарли Хигсон

    Чарли Хигсон — не только автор бестселлеров из серии Young Bond , но и известный писатель и исполнитель на телевидении, художник и декоратор в своей собственной группе; «Хигсоны»!

    Узнать больше

  • Джим Кей

    Джим Кей — иллюстратор победителя конкурса Карнеги / Гринуэй 2012 года A Monster Calls .

    Узнать больше

  • Дик Кинг-Смит

    Дик Кинг Смит — всеми любимый автор книг о «фермерских фэнтези», таких как отмеченная наградами книга The Sheep-pig . Умер в январе 2011 года.

    Узнать больше

  • Марджи Макаллистер

    Она — отмеченный наградами автор книг Fawn и A Home for Teasel , трогательных сказок о животных о надежде и дружбе, идеально подходящих для поклонников Майкла Морпурго и Лорен Сент-Джон.

    Узнать больше

  • Сара Макинтайр

    Иллюстратор и автор Сара Макинтайр — фантастическая создательница комиксов, иллюстрированных книг и художественной литературы, включая Принцессу и Мопсы с замерзшего Севера .

    Узнать больше

  • Майкл Морпурго

    Мастер-рассказчик Майкл Морпурго написал более 100 книг для детей и получил множество наград, а также был лауреатом премии среди детей в 2003–2005 годах.

    Узнать больше

  • Лиз Пишон

    Блестящая серия Tom Gates Лиз Пишон разошлась тиражом более 2 миллионов копий и была отмечена множеством высших наград. Мы это любим!

    Узнать больше

  • Филип Пуллман

    Филип Пуллман, вероятно, самый известный в мире детский писатель, наиболее известный по трилогии книг, известной как His Dark Materials .

    Узнать больше

  • Рик Риордан

    Рик Риордан — автор блокбастеров самых продаваемых книг Перси Джексона , Хроники Кейна и серии Магнуса Чейза .

    Узнать больше

  • Майкл Розен

    Майкл Розен — писатель, поэт и телеведущий, наиболее известный по классическим книгам, таким как Мы идем на охоту на медведя .Детский лауреат 2007-2009 гг.

    .

    Узнать больше

  • Луи Сахар

    Луи Сачар — отмеченный наградами автор более двадцати одной книги для детей, наиболее известен своей книгой Holes , получившей престижную медаль Ньюбери.

    Узнать больше

  • Джереми Стронг

    В возрасте трех лет Джереми Стронг выпал из окна первого этажа и приземлился на голову.Он пролежал неделю в больнице с переломом руки и головной болью. К счастью, он поправился, и сегодня он один из любимых детских писателей Великобритании!

    Узнать больше

Авторские права © 2008-2021 Scholastic Ltd.

Cressida Cowell — Scholastic Kids ‘Club

Крессида выросла в Лондоне на небольшом необитаемом острове у западного побережья Шотландии.На острове не было дорог, домов и электричества. Первые четыре года местный лодочник высадил семью, как потерпевших кораблекрушение, на остров, а через две недели забрал ее снова. Представьте, что вы похожи на Робинзона Крузо и у вас есть целый остров, который вы можете исследовать…

К тому времени, когда Крессиде исполнилось восемь лет, семья построила на острове небольшой каменный дом, так что им больше не приходилось разбивать лагерь в палатках, что делало жизнь намного суше. У ее отца была лодка, поэтому они могли ловить рыбу, чтобы накормить семью на все лето.

Каждый год Крессида проводила на острове долгие летние каникулы и часть весны. Дом освещался свечами, в нем не было электричества, телефона или телевидения, поэтому Крессида и семья жили, как люди в старину. Вечером отец Крессиды рассказывал детям старые шотландские сказки о людях, которые жили на островах вокруг, которые постоянно дрались и обманывали друг друга, и о драконах, живущих в пещерах в скалах.

Крессида тратила время на написание рассказов, ловлю еды и изучение острова в поисках этих драконов.Эти детские переживания (не считая, конечно, беглого знания древнескандинавского языка) сделали ее счастливой, когда к ней обратились с просьбой перевести мемуары Иккинга…

После окончания школы Крессида изучала английский язык в университете, а затем получила степень в области графического дизайна и иллюстрации в художественном колледже. Для своего последнего проекта в художественной школе она создала детскую книгу под названием Библиотечная книга Маленького Бо Пипа , и ей посчастливилось опубликовать эту книгу в 1998 году. Она написала еще десять книжек с картинками, в том числе популярную Эмили Браун. рассказа, получившие Книжную премию Nestle Childrens ‘в 2006 году.

В 2002 году начала писать книгу для детей старшего возраста. Помня истории, которые она писала на острове в детстве, эти идеи превратились в книгу « Как приручить дракона» . Сейчас в серии «Иккинг» девять книг, а в 2010 году вышел анимационный фильм DreamWorks Animation «Как приручить дракона », «Как приручить Y0ur Dragon »!

Крессида живет в Лондоне с мужем, тремя детьми и хомяком.

20 самых лучших детских авторов: ненаучный список

Этот пост содержит партнерские ссылки.Когда вы совершаете покупку по этим ссылкам, Book Riot может получать комиссию.

Обожаю детские книги. Может, потому, что теперь я учитель. Или, может быть, это потому, что я не научился читать до десяти лет. Но я большой любитель книжек с картинками, первых читателей, книг по главам и т. Д. Я даже получил степень магистра по написанию книг для детей и подростков. Но есть одна проблема с тем, что я составляю список из 20 лучших детских авторов: слово «лучший».

Best для меня трудное слово.Когда мне не нравится книга, я обычно думаю, что со мной что-то не так, а не с книгой. Я попытался выбрать сочетание классических писателей и писателей, которые в настоящее время публикуются, с большим объемом работ. Я также сузил список до авторов, которые пишут в основном для детей до 10 лет. Это отражает относительно однородность авторов из моего прошлого, а также разнообразие и инклюзивность, которые определяют мой выбор книг сегодня. Я также в одном случае перечислил дуэт писателей / иллюстраторов как одного человека. Хотя это невозможно с метафизической точки зрения, это имело смысл, учитывая формат.

Если вам грустно, что я включил Голодную гусеницу в список, но не упомянул Стюарта Литтла или Медведей Беренштейна, я понимаю. Книги личные. Детские книги — это личное дело каждого. На самом деле, есть авторы, которых я злюсь на себя за то, что исключил их из списка. Серьезно, как я мог это сделать?

Я отложу всю эту работу, чтобы представить свой весьма субъективный и нисколько не научный список 20 лучших детских авторов.

1. Джуди Блюм

Я буквально не знаю, как бы я пережил детство без Джуди Блюм.Она пишет для людей всех возрастов об эмоциях и сложных темах с большой осторожностью и юмором. И хотя она начала писать более 50 лет назад, ее рассказы все еще остаются актуальными и неподвластными времени. Джуди Блюм объяснила все это и сделала так, чтобы многие вещи, которые казались странными или смущающими, стали нормальными, от надоедливых младших братьев до переезда друзей и начала менструации.

Информационный бюллетень «Дети в порядке»

Подпишитесь на The Kids Are All Right, чтобы получать новости и рекомендации из мира детских и средних учебников.

Спасибо за регистрацию! Следите за своим почтовым ящиком.

Регистрируясь, вы соглашаетесь с нашими условиями использования

Наиболее известен: «Рассказы о ничто для четвертого класса» и «Ты там, Бог»? Это я, Маргарет

Книга, которую вы могли пропустить: Freckle Juice

2. Эрик Карл

Эрик Карл написал и проиллюстрировал более 50 книг для детей, и он все еще занимается творчеством в возрасте 89 лет. Его отличительный стиль иллюстрации включает в себя коллаж из бумаги, раскрашенной вручную.В результате получаются веселые, красочные изображения и полные энергии персонажи. Сочетание этих любимых персонажей с простыми фразами, которые часто легко запоминаются маленькими детьми, сделало его любимым и пользующимся спросом автором книжек с картинками за последние шесть десятилетий.

Наиболее известны: очень голодная гусеница и бурый медведь, бурый медведь Что вы видите?

Книга, которую вы могли пропустить: Художник, нарисовавший синюю лошадь

3. Янсук Чой

Эта писательница и иллюстратор выросла в Южной Корее и сейчас живет между Нью-Йорком и Сеулом.Эта многонациональная жизнь отражена в ее книгах, начиная от истории девушки, которая только что приехала в Америку и нервничала, если ее одноклассники научатся произносить ее имя, до смешения традиций корейских уличных танцев и американского Хэллоуина. Все ее книги иллюстрированы, в них мягкие мечтательные цвета сочетаются с яркими графическими изображениями.

Наиболее известен по: The Name Jar

Книга, которую вы могли пропустить: Peach Heaven

4. Беверли Клири

Я знаю, что сказал, что мне не нравится слово «лучший», но Рамона Джеральдин Куимби — одна из лучших литературных фигур всех времен.Она забавная, неуклюжая и такая отзывчивая. Кто из нас не помнит, какой ужас, когда она разбила яйцо на лбу в школьной столовой. Но она писала не только о Рамоне. Клири написал более тридцати книг для детей, в том числе несколько юношеских книг и новеллизацию телешоу «Оставь это Биверу».

Наиболее известен: Бизус, Рамона и Дорогой мистер Хеншоу

Книга, которую вы могли пропустить: Мышь и мотоцикл

5. Кристофер Пол Кертис

С 1995 года Кристофер Пол Кертис пишет отмеченные наградами романы для молодежи, посвященные истории афроамериканцев.Его книги часто хранятся в его родном городе Флинт, штат Мичиган. Но именно его персонажи делают его книги такими читаемыми и любимыми. Его понимание детского мозга, характера и семейной динамики делает его персонажей весьма специфичными, даже несмотря на то, что важные исторические события, такие как взрыв в Бирмингемской церкви в 1963 году или подземная железная дорога, разворачиваются на фоне его истории.

Наиболее известен: «Бад не Бадди» и «Ватсоны едут в Бирмингем» 1963

Книга, которую вы могли пропустить: Илия Бакстонский

6.Роальд Даль

Благодаря его 21 книге для детей и вариациям адаптации его произведений, рассказы Роальда Даля так хорошо известны и любимы среди моего тысячелетнего поколения и всех, кто придет после нас. Как учитель, я вижу, что это одни из лучших книг, которые могут заинтересовать упрямых читателей. И, как читатель, меня до сих пор не покидает идея выстрелить в космос в стеклянном лифте или победить такого злодея, как мисс Транчбулл. Книги Роальда Даля с его мрачной комедией, умной игрой слов и оригинальными неожиданными концовками восхищают детей и взрослых.И я ожидаю, что они будут продолжать это делать еще какое-то время.

Наиболее известен: Чарли и шоколадная фабрика, Джеймс и гигантский персик, Матильда и The BFG

Книги, которые вы могли пропустить: Эсио Трот и Огромный крокодил

7. Кейт ДиКамилло

Пишет ли книги с картинками, главы или романы для детей, Кейт ДиКамилло всегда создает сложные и полностью захватывающие миры на страницах своих рассказов. Это правда, пишет ли она о девушке, живущей в трейлере во Флориде, о мышке, живущей в сказочном мире, или о свинье, любящем приключения.Перспектива и детали, которые она может пропитать в каждом написанном слове, делают ее одним из лучших детских авторов.

Наиболее известен: из-за Винн-Дикси и Сказка о Десперо

Книга, которую вы могли пропустить: Чудесное путешествие Эдварда Тьюлейна

8. Грейс Лин

Грейс Лин написала и часто проиллюстрировала более 20 книг для детей, от книжек с картинками до начинающих читателей и романов. Она пишет с тайваньской американской точки зрения, с книжной тематикой, начиная от растущих американцев азиатского происхождения в преимущественно белых общинах и заканчивая традиционной едой, такой как димсам и лунные пирожки, и сказками, основанными на китайском фольклоре.Независимо от цели, Лин всегда рассказывает истории с нюансами и эмоциональным резонансом.

Наиболее известен по: Место встречи горы с луной и Год Собаки

Книга, которую вы могли пропустить: Линг и Тинг: не совсем то же самое!

9. Арнольд Лобель

Арнольд Лобель однажды сказал: «Я не могу придумать работы, которая могла бы быть более приятной и увлекательной, чем создание книг для детей». Нам всем очень повезло, что он так себя чувствовал, потому что его иллюстрированные первые читатели прославляют дружбу, помогают нам научиться быть в одиночестве и учат тому, как важно принимать различия друг друга с изяществом и юмором.Некоторые из моих любимых воспоминаний о раннем чтении связаны с Лягушкой и Жабой. И я все еще думаю о Жабе каждый раз, когда теряю список дел!

Наиболее известен: Коллекция лягушек и жаб

Книга, которую вы могли пропустить: Дядя Слон

10. Ленор Лук

Ленор Лук воплощает китайскую и китайско-американскую культуру в своих веселых книгах для детей. Она является создателем множества книжек с картинками и двух серий первых глав для детей, которые только начинают учиться читать.Ее герои часто сталкиваются с различными проблемами, некоторые из которых связаны с их наследием, например, навещают родственников в другой стране и не любят еду, а другие почти универсальны, например, бояться научиться плавать.

Наиболее известен: Руби Лу, Храбрая и правда и серия Элвин Хо

Книга, которую вы могли пропустить: Керамика пингвинов в горошек

11. Андреа Дэвис Пинкни

Пинкни написал так много отмеченных наградами книжек с картинками, романов, документальной и исторической литературы для юных читателей.Ее список книг читается как запись современного и исторического опыта афроамериканцев, от рабства до чернокожих артистов до биографии Обамы. Она часто сотрудничает со своим мужем, иллюстратором и писателем Брайаном Пинкни, чтобы воплотить эти истории в жизнь и сделать так, чтобы эти важные люди не были забыты.

Наиболее известен: «Красный карандаш и сидеть»: как четыре друга встали, усевшись

Книга, которую вы могли пропустить: Элла Фицджеральд: Повесть о вокальной виртуозе

12.Джерри Пинкни

Как иллюстратор, Джерри Пинкни создал более 75 книг для детей за более чем 60 лет своей работы. Он часто рисует для писателя, часто для прославленного Джулиуса Лестера или его жены Глории Пинкни. Но некоторые из его лучших книг — это сольные проекты, в которых он позволяет своим картинам рассказывать историю и полностью опускает слова.

Наиболее известен: Лев и Мышь

Книга, которую вы могли пропустить: Три козла Билли Груфф

13. Адам Рубин и Даниэль Сальери

Дуэт Адама Рубина и Даниэля Сальери создал одни из лучших современных классических книжек с картинками.В их книгах есть что-то невероятно современное, будь то драконы, едящие слишком острую сальсу, или еноты, планирующие свои собственные секретные вечеринки с пиццей. Больше всего дети обожают эти книги. И по моему опыту учителя, если вы прочитаете одну, они спросят, можете ли вы читать книгу снова и снова, снова и снова…

Наиболее известен: Тако «Любовь дракона»

Книга, которую вы могли пропустить: Робо-соус

16. Морис Сендак

Морис Сендак однажды сказал: «Вы не можете писать для детей.Они слишком сложные. Вы можете писать только те книги, которые им интересны ». Это высокое уважение к детскому интеллекту и автономности легко увидеть в его странных, слегка мрачных рассказах и иллюстрациях. Трудно представить персонажа из книжки с картинками более знакового и эмоционально резонирующего, чем Макс, мальчик в костюме волка, который укрощает диких животных после драки со своей матерью. Но и в других книгах Сендака рассказы не менее запутанные и занимательные.

Наиболее известен: Где обитают дикие существа

Книги, которые вы могли пропустить: «На ночной кухне» и «Пьер: Поучительная история в пяти главах и прологе»

17.Доктор Сьюз

Трудно представить себе список величайших детских авторов, в который бы не входил доктор Сьюз. Теодор Сьюз Гейзель написал и проиллюстрировал более 60 книг для детей. Используя причудливый художественный стиль и схему рифмования песен, он создал многие из самых любимых и самых продаваемых детских книг в мире.

Наиболее известен: «Кот в шляпе», «Зеленые яйца и ветчина», «Лоракс» и «О, те места, куда вам нужно побывать!»

Книга, которую вы могли пропустить: Книга битв с маслом

18.Ноэль Стритфейлд

Ноэль Стритфейлд написал свои любимые книги «Обувь» в 1930-х и 1940-х годах, чтобы отразить жизнь детей-артистов. Ее первая книга « Ballet Shoes, » мгновенно стала хитом и помогла установить тренд на книги по балету и танцам для детей, которые до сих пор довольно популярны. Хотя ее рассказы немного старомодны, они всегда поражают правильным соотношением очарования и озорства, когда любимые персонажи воплощают в жизнь фантазии о том, каково это быть на сцене.

Наиболее известна по: балеткам и конькам

Книги, которые вы могли пропустить: «Театральные туфли» и «Дети четверга»

19. Мо Виллемс

Я пытался сосчитать, сколько культовых детских книг создал плодовитый Мо Виллемс за последние два десятилетия, но все время сбивался со счета. По моим оценкам, около 40. Он создает сериалы о любимых персонажах, которых дети любят читать сами и читают им. Виллемс знает, как заставить детей смеяться и думать одновременно с уроками доброты, дружбы и уважения — от «Слона и свиньи» до сериалов «Голубь» и «Knuffle Bunny».

Наиболее известен: «Не позволяй голубю ездить в автобусе», «Слон и поросенок», «Knuffle Bunny: A Tale of Mistaken Identity» и «Кот-кот, кто это?»

Книга, которую вы могли пропустить: Златовласка и три динозавра

20. Жаклин Вудсон

Жаклин Вудсон много и поэтично пишет об опыте черных в Америке во всем, от книжек с картинками до романов для взрослых. От поэзии до исторической прозы и мемуаров — Вудсон умело понимает точку зрения своих персонажей и наполняет свои рассказы лирическими описаниями миров, в которых они обитают.

Наиболее известен по: Brown Girl Dreaming и Each Kindness

Книга, которую вы могли пропустить: This Is the Rope


Хорошо! Я готов к вашим комментариям SHOUTY. Каких лучших детских авторов я исключил из списка?

Современная детская литература | 64 прихода

Многие современные авторы, пишущие для детей и молодежи, отправляют свои работы в Луизиане и черпают вдохновение из уникальной культуры штата.Изображения, которые обычно ассоциируются с регионом, такие как аллигаторы, раки, гамбо и / или заливные реки, и / или традиционные народные сказки часто играют центральную роль в их творчестве. Хотя у них много общего с современными детскими писателями за пределами штата, эти авторы используют самобытную культуру, историю и географию Луизианы для создания своих воображаемых миров.

Серия детской литературы

Как и другие писатели, современные жители Луизианы часто пишут серии книг, посвященных одному персонажу.У Сесилии Касрилл Дартез, например, есть серия книг с повторяющимся персонажем Дженни Жираф, которая узнает об уникальных аспектах Нового Орлеана через свои приключения. Заголовки в серии включают Дженни Жираф открывает французский квартал (1991), Дженни Жираф и вечеринка трамвая (1993) и Дженни Жираф открывает Папа Ноэль (1994). Дартез также написал книгу с алфавитом, используя фотографии достопримечательностей и символов, которые делают Луизиану уникальным. Кроме того, она создала книжку-раскраску с изображением некоторых знаменитых плантаций штата.

Точно так же Мэри Элис Фонтенот написала серию книг, в которой центральным персонажем был рак по имени Хлодвиг. Эта серия из восемнадцати книг, написанных между 1961 и 2003 годами, посвящена Хлодвицу, когда он встречает других животных из Луизианы. Эти книги включают в себя различные слова каджунского языка, исследуя их значение и произношение. Многие из них также доступны во французском издании. Фонтено надеется сохранить язык, который по-прежнему является яркой частью культуры Каджун и Луизианы. Помимо серии «Кловис Раки», Фонтенот писал другие детские художественные и научно-популярные произведения, посвященные культуре каджунской культуры или истории Луизианы.

Ди Скаллан представляет персонажа Моби Пинчера, еще одного рака, в серии, которая в настоящее время включает шесть книг. Иллюстратором этих книг является мальчик Дэниел Мейер. Изначально Скаллан создала персонажа во время рассказа в частном дошкольном учреждении, которым она владела. В этих книгах рассказывается о приключениях Моби в Луизиане, включая праздники, ураганы и путешествия к заливу и Новому Орлеану. В последней книге Моби Пинчера «Техасское приключение » (2009) главный герой отправляется в Техас, чтобы спасти тетю, которой нужна спасительная трава, которую можно найти только в болотах Луизианы.

Среди других авторов, написавших серию книг о Луизиане, — Элисон Хоффман Лейн, написавшая популярную серию про дядю Арнел, в которой рассказывается о семье каджунцев, живущих в болотах и ​​заливах на юге Луизианы. Перед своей смертью в 2001 году Джеймс Сандер Янссен написал серию детских сказок, посвященных Беллэр-драйв в Новом Орлеане. В этих сказках, рассказанных местным жителем и его женой, рассказываются эльфы, живущие на дереве на заднем дворе. Несмотря на то, что не было сосредоточено на Луизиане и не происходило в Луизиане, уроженка Монро Синди Дж.Фауст написал очень популярную серию Alphakidz, основанную на животных. Эти иллюстрированные книги включают в себя рифмующиеся рассказы и сосредотачиваются на одном животном персонаже и его приключениях. Точно так же Элизабет Сингер Хант из Нового Орлеана создала персонажа детской книги «Секретный агент Джек Сталварт», девятилетнего мальчика, который борется с преступностью во всем мире.

Прочие авторы детской литературы

Отдельных детских книг, написанных о регионе или вдохновленных им, даже больше, чем в сериях, снятых в Луизиане.Каджунская культура, в частности, оказалась богатой темой для Шэрон Армс Дусет, Пэтси Пауэлл, Джеймса Райса, Шейлы Джейн Хеберт-Коллинз, Берты Амосс и других. Дусе написал несколько книг, в которых представлены известные каджунские сказки, такие как Lapin Plays Possum: Trickster Tales from the Louisiana Bayou (2002), а Пэтси Пауэлл написала Dulac Dat Cajun Cat (1988). Джеймс Райс опубликовал множество иллюстрированных книг, таких как Гастон, Зеленоносый аллигатор (1999) и Cajun Night Before Christmas (2009).Он также написал книги о культуре и языке каджунцев, в нескольких из которых был изображен Гастон. Не создавая серию как таковую, Шелия Джейн Хеберт-Коллинз взяла известные сказки, такие как Красная Шапочка и Джек и Бобовый стебель , и адаптировала их, чтобы сосредоточиться на культуре Каджун. Берта Амосс также пересказывает классические сказки, такие как «Пряничный человечек» и «Три поросенка» в стиле Каджун. Она также написала креольскую поваренную книгу для детей.Другой автор из Луизианы, переписавший известную сказку с акцентом на каджунскую, — Шейла Хеберт Коллинз, автор книги Cendrillon: A Cajun Cinderalla (1998).

Писатели, которые работают в других частях Луизианы, включают Жан Кассель, автор одной из таких книжек с картинками, Два Бобби: Правдивая история урагана Катрина , Дружба и Выживание (2008). Пэм Кастер написала две детские книги о лошадях в Луизиане, в том числе одну, пережившую ураган Катрина , , под названием Пони Молли: правдивая история (2008).Кэти Уайтхед, не будучи жительницей Луизианы, написала детскую книгу под названием « Искусство от ее сердца: народная артистка Клементина Хантер » (2008) об одном из самых известных афроамериканских художников Луизианы.

Некоторые детские писатели из Луизианы также участвуют в других предприятиях. Помимо отмеченной наградами музыки для детей, Джонетт Даунинг пишет научно-популярные иллюстрированные книги о географии и культуре Луизианы. В этих книгах рассказывается о различных местах Луизианы и об уникальных ресторанах штата.Ее последняя детская книга « Почему раки живут в грязи» (2009) — похожая на басню книжка с картинками, в которой раки преподают урок в веселой и умной манере. Тодд-Майкл Сент-Пьер — автор поваренных книг, автор детских книг о каджунской и креольской кухне, например Makin ’Groceries: A New Orleans Tribute (2008). Карлос Колон и Брод Багерт оба писали стихи для детей, хотя их стихи не только о Луизиане.

Литература для молодежи

Писатели из Луизианы пишут для молодых людей меньше, чем для детей.Кимберли Уиллис Холт написала книги, в которых представлены параметры и персонажи Луизианы, такие как My Louisiana Sky (2011). Трилогия Кена Уэллса «Катахула Байу», сфокусированная на подростковых персонажах, может считаться литературой для молодых взрослых. Названия трилогии: Meely LaBauve (2001), Junior’s Leg (2002) и Logan’s Storm (2003). Жак Кувийон недавно опубликовал книгу под названием The Chicken Dance (2008), в основе которой лежит его собственная жизнь на птицеферме в Луизиане.Писательница из Луизианы Уитни Стюар написала различные научно-популярные и художественные книги о своих путешествиях по миру, а ее книга « Jammin’ on the Avenue »(2001) рассказывает о маленьком мальчике, который едет в Новый Орлеан, чтобы принять участие в конкурсе гитаристов. Мемуары Руби Бриджес « моими глазами » (1999) вспоминают события начала 1960-х годов, когда она объединила полностью белую школу в Новом Орлеане. Паула Моррис, недавно перенесшая операцию в Луизиане, опубликовала « Ruined » (2010), роман для молодых взрослых, действие которого происходит в Новом Орлеане после урагана «Катрина», который представляет собой сверхъестественную тайну.

К.С. Льюис о трех способах письма для детей и ключе к достоверности любого письма — Brain Pickings

«Я не пишу для детей», — сказал покойный и великий Морис Сендак в своем последнем интервью. «Я пишу — а кто-то говорит:« Это для детей! »» J.R.R. Толкин незабываемо выразил то же самое мнение семь десятилетий назад, заявив, что не существует такой вещи, как письмо «для детей», и Нил Гейман красноречиво повторил это в недавнем интервью.Но, возможно, самым ярким и ярым сторонником этой идеи был C.S. Lewis (29 ноября 1898 г. — 22 ноября 1963 г.).

Весной 1952 года Льюис выступил в Библиотечной ассоциации с великолепным и удивительно противоречащим догматам докладом под названием «О трех способах написания для детей», в конечном итоге адаптировали в виде эссе и опубликовали в книге Льюиса Of Other Worlds: Essays и рассказы ( публичная библиотека ).

Льюис начинает с описания трех подходов:

Я думаю, что есть три способа, которыми те, кто пишет для детей, могут подойти к своей работе; два хороших способа и один, как правило, плохой.

Я узнал о плохом пути совсем недавно от двух свидетелей, потерявших сознание. Одна женщина прислала мне [рукопись] написанного ею рассказа, в котором фея передала в распоряжение ребенка чудесное устройство. Я говорю «гаджет», потому что это не было волшебное кольцо, шляпа, плащ или что-то в этом роде. Это была машина, состоящая из кранов, ручек и кнопок, которые можно было нажимать. Вы можете нажать на одну и получить мороженое, на другую — и получить живого щенка и так далее. Я должен был честно сказать автору, что меня это не особо заботит.Она ответила: «Я больше не хочу, мне это надоедает до безумия. Но это то, чего хочет современный ребенок ». Другим моим доказательством было следующее. В моем собственном первом рассказе я подробно описал то, что я считал довольно прекрасным полдником, который гостеприимный фавн подарил маленькой девочке, которая была моей героиней. Мужчина, у которого есть собственные дети, сказал: «А, я понимаю, как вы до этого дошли. Если вы хотите доставить удовольствие взрослым читателям, вы даете им секс, поэтому вы подумали про себя: «Это не пойдет на пользу детям, что мне дать им взамен? Я знаю! Маленькие хулиганы любят много хорошей еды.«На самом деле, однако, я сам люблю есть и пить. Я добавил то, что мне хотелось бы прочитать в детстве, и то, что я все еще люблю читать сейчас, когда мне за пятьдесят.

Дама в моем первом примере и женатый мужчина во втором, оба задумали письмо для детей как особый отдел, «дающий публике то, что она хочет». Дети, конечно, особенная публика, и вы узнаете, чего они хотят, и даете им это, как бы мало вы это ни любили.

Иллюстрация к «Штопальной игле» Ганса Христиана Андерсена Мориса Сендака, 1959.Щелкните изображение, чтобы узнать подробности.

Льюис противопоставляет это первым из двух «хороших способов», который может иметь внешнее сходство с «плохим», но на самом деле принципиально отличается. Так поступают такие рассказчики, как Льюис Кэрролл и Дж.Р.Р. Толкин, чья опубликованная работа «выросла из истории, рассказанной конкретному ребенку с живым голосом и, возможно, ex tempore » — в случае Кэрролла, маленькой Алисы Лидделл, и в случае Толкина, его собственных детей. Хотя это тоже может быть случаем предоставления ребенку того, что он или она хочет, тот факт, что это конкретный ребенок , означает, что автор не пытается обращаться со всеми детьми как с «особой публикой».Льюис пишет:

Не может быть и речи о «детях», задуманных как странный вид, чьи привычки вы «придумали», как антрополог или коммерческий путешественник. Я подозреваю, что было бы невозможно, таким образом лицом к лицу, потчевать ребенка вещами, рассчитанными на то, чтобы доставить ему удовольствие, но к которым вы относитесь с безразличием или презрением. Я уверен, что ребенок это заметит. В любых личных отношениях два участника модифицируют друг друга. Вы немного изменились бы, потому что разговаривали с ребенком, и ребенок стал бы немного другим, потому что с ним разговаривал взрослый.Создается сообщество, сложная личность, и из нее вырастает история.

Он следует этому последнему «способу» написания для детей, который он предпочитает:

Третий способ, единственный, который я когда-либо мог использовать сам, состоит в написании детской сказки, потому что детская сказка — лучшая форма искусства для того, что вы должны сказать: точно так же, как композитор мог бы написать Мертвый марш, а не потому что намечались публичные похороны, а потому, что определенные музыкальные идеи, которые приходили ему в голову, лучше всего воплощались в этой форме.

[…]

Если детский рассказ — это просто правильная форма того, что автор должен сказать, тогда, конечно же, читатели, которые хотят это услышать, прочитают рассказ или перечитают его в любом возрасте … Я почти склонен создавать его как канон, детский рассказ, который нравится только детям, — плохой детский рассказ. Хорошие в последнюю очередь. Вальс, который может понравиться только тогда, когда вы вальсируете, — это плохой вальс.

Иллюстрация к сказкам Ганса Христиана Андерсена японского художника Такео Такеи, 1928 год.Щелкните изображение, чтобы узнать подробности.

Но самая сильная точка зрения Льюиса связана не столько с конкретным видом искусства в детской литературе, сколько с более широкой культурной патологией. Обсуждая судьбу фэнтези и сказок в обществе и в руках критиков, он затрагивает нашу общую тенденцию рассматривать взрослость как нечто стоящее перед детством, своего рода экзистенциальное обновление, используя ребячливость как принижение и рассматривая незрелость как отрицательное качество. Льюис пишет:

Критики, которые относятся к adult как к условию одобрения, а не как к просто описательному термину, сами не могут быть взрослыми.Заботиться о том, чтобы стать взрослым, восхищаться взрослым, потому что он вырос, краснеть от подозрения в том, что он ребячий; это признаки детства и юности. И в детстве и в подростковом возрасте они в умеренных количествах являются здоровыми симптомами. Молодые вещи должны хотеть расти. Но затем, в зрелом возрасте или даже в раннем зрелом возрасте, эта озабоченность по поводу того, чтобы стать взрослым, является признаком действительно задержанного развития: когда мне было десять лет, я тайком читал сказки, и мне было бы стыдно, если бы меня застали за этим.Теперь, когда мне исполнилось пятьдесят, я читаю их открыто. Когда я стал мужчиной, я отказался от детских вещей, включая страх ребячества и желание быть очень взрослым.

Он распространяет это на то, как мы оцениваем наш творческий и интеллектуальный «рост» в течение жизни:

Мне кажется, что современный взгляд включает ложную концепцию роста. Они обвиняют нас в задержке развития, потому что мы не потеряли вкуса, который был у нас в детстве. Но разве задержка развития заключается не в отказе терять старые вещи, а в том, что не добавляются новые? Теперь мне нравятся скакательные суставы, которые, я уверен, мне не следовало любить в детстве.Но я все еще люблю лимонную тыкву. Я называю это ростом или развитием, потому что я обогатился: если раньше у меня было только одно удовольствие, теперь у меня два. Но если бы мне пришлось потерять вкус к лимонной тыкве до того, как я приобрел вкус к скакательным суставам, это был бы не рост, а простое изменение. Теперь мне нравятся Толстой, Джейн Остин и Троллоп, а также сказки, и я называю это ростом: если бы мне пришлось потерять сказки, чтобы приобрести романистов, я бы не сказал, что я вырос, а только то, что я изменился. .

Иллюстрация к «Сказкам Э. Э. Каммингса» Джона Итона, 1965. Щелкните изображение, чтобы узнать подробности.

Точно так же, как каждое поколение сообщает о предполагаемой смерти романа, Льюис утверждает, что «примерно раз в сто лет какой-нибудь умник встает и пытается изгнать сказку». В отрывке, особенно прозорливом в наше время, когда в классах все еще преподают фантастическую неправду вроде креационизма, Льюис пишет:

[Сказка] обвиняется в создании у детей ложного представления о мире, в котором они живут.Но я думаю, что никакая литература, которую дети могут читать, не производит на них менее ложного впечатления. Я думаю, что то, что считается реалистичными историями для детей, с большей вероятностью обманет их. Я никогда не ожидал, что реальный мир будет похож на сказки. Думаю, я действительно ожидал, что школа будет похожа на школьные рассказы. Фантазии меня не обманули: школьные рассказы обманули. Все рассказы, в которых у детей есть приключения и успехи, которые возможны в том смысле, что они не нарушают законы природы, но почти бесконечно маловероятны, находятся в большей опасности, чем сказки, порождающие ложные ожидания…

Это различие справедливо и для чтения взрослых.Опасная фантазия всегда реалистична на первый взгляд. Настоящая жертва мечтаний, исполненных желаемого за действительное, не любит «Одиссею » , «Буря » или «Червь Уроборос» : он (или она) предпочитает истории о миллионерах, неотразимых красотках, шикарных отелях, пальмовых пляжах и сценах в спальнях — вещах. это действительно могло случиться, это должно было случиться, это случилось бы, если бы у читателя был шанс. Как я уже сказал, есть два вида страстного желания. Первый — это аскезис , духовное упражнение, а другой — болезнь.

Льюис завершает свое выступление прекрасным и крайне важным высказыванием, которое относится как к письму для детей, так и ко всему письму, особенно в наш век сомнительных мотивов написания слова и, возможно, больше всего к самой жизни. Это острое напоминание о том, что все, что мы вкладываем в этот мир, неизменно является суммой нашего жизненного опыта и нашей личности, и наше путешествие, попытка превратить конечный результат в нечто иное было бы не только актом лицемерия, но и неизбежно , гарантия бездарности.Льюис пишет:

Я отверг любой подход, который начинается с вопроса «Что любят современные дети?» Меня могут спросить: «Вы также отвергаете подход, который начинается с вопроса« Что нужно современным детям? » — другими словами, с моральным или дидактическим подходом? »Думаю, ответ — да. Не потому, что я не хочу, чтобы в рассказах была мораль; конечно, не потому, что я считаю, что детям не нравится мораль. Скорее потому, что я уверен, что вопрос «Что нужно современным детям?» Не приведет вас к хорошей морали.Если мы задаем этот вопрос, мы занимаем слишком высокое положение. Было бы лучше спросить: «Какая мораль мне нужна?», Потому что я думаю, мы можем быть уверены, что то, что нас не волнует глубоко, не заинтересует наших читателей, независимо от их возраста. Но лучше вообще не задавать вопрос. Пусть картинки расскажут вам свою мораль. Ибо присущая им мораль вырастет из тех духовных корней, которые вам удавалось пробить на протяжении всей вашей жизни. Но если они не проявляют никакой морали, не добавляйте ее.Ведь изложенная вами мораль, скорее всего, будет банальностью или даже ложью, снятой с поверхности вашего сознания. Предлагать это детям неуместно. Ибо нам авторитетно сказали, что в моральной сфере они, вероятно, не менее мудры, чем мы. Тому, кто может написать детский рассказ без морали, лучше это сделать: то есть, если он вообще собирается писать детские рассказы. Единственная мораль, имеющая какую-либо ценность, — это то, что неизбежно проистекает из всего умонастроения автора.

В самом деле, все в рассказе должно исходить от всего складского ума автора. Мы должны писать для детей из тех элементов в нашем собственном воображении, которые мы разделяем с детьми: отличаясь от наших детей-читателей не менее или менее серьезным интересом к вещам, с которыми мы работаем, а тем, что у нас есть другие интересы, которые дети не поделились бы с нами. Суть нашей истории должна быть частью привычной обстановки нашего разума.

Все, что написано в « Из других миров: эссе и рассказы» , абсолютно фантастично, охватывая все, от природы повествования до того, почему писатели должны читать критику своей работы до роли научной фантастики в обществе.Дополните его письмами Льюиса детям о секрете счастья и трех единственных обязанностях в жизни.

10 лучших детских авторов, помогающих детям читать

Книги — наши лучшие друзья, а детские авторы, как правило, помогают нам с раннего возраста прививать нам привычку читать.

Книги играют жизненно важную роль в формировании нашей личности и нашей жизни, и их преимущества многочисленны и хорошо задокументированы.

В наши дни у детей есть много отвлекающих факторов, таких как социальные сети, онлайн-игры, платформы потоковой передачи OTT и т. Д.Молодой человек с книгой стал редкостью.

В связи с тем, что учеба и занятия проводятся в режиме онлайн, чтение книг стало для детей еще более обременительным и устаревшим.

Известный детский писатель Роальд Даль однажды сказал:

«У меня есть страсть к тому, чтобы научить детей научиться читать, научить читать книгу, а не бояться.

«Книги не должны пугать, они должны быть забавными, захватывающими и прекрасными; а обучение навыкам чтения дает огромное преимущество.”

Родители знают, насколько полезными могут быть книги, и часто ищут способы приобщить своих детей к чтению. Но не каждый ребенок хочет читать, и зачастую это непростая задача.

Однако есть способы сделать это. Например:

  1. Не заставлять ребенка читать, а подавать пример
  2. Установка расписания чтения
  3. Создание области чтения
  4. Хорошая коллекция книг лучших детских писателей

Вот что можно сделать, познакомив детей с книгами:

  • Расширение базы знаний ребенка
  • Расширь воображение
  • Улучшение коммуникативных навыков и словарного запаса
  • Улучшить понимание прочитанного
  • Формируйте личность ребенка
  • Помощь в творческом развитии
  • Действует как побег и терапия, чувствуя себя подавленным
  • Уменьшение времени экрана и вредное воздействие синего света
  • Обеспечение целостного понимания различных вопросов
  • Развивайте разнообразное мировоззрение

Короче говоря, чтение — это жизненный навык.Это дар, который дарит человеку всю жизнь.

Родители должны отвести своих детей (которые не были в одном магазине) в книжный магазин. Пусть они просматривают разные книги. Позвольте им подобрать то, что им нравится.

Это открывает для них совершенно новый мир, полный фантазий, красок, знаний и творчества.

Эта новообретенная автономия (возможность выбирать свою книгу) чаще всего является катализатором превращения юноши в читателя. Обычно лучшая книга для человека — это та, которую он читает впервые.

Если родителям удается сформировать у своих детей привычку к чтению, следующее, что нужно сделать, — построить для них библиотеку.

Мы в DESIblitz составили список из десяти лучших детских авторов, которых ваши дети будут любить читать.

Многие из этих авторов написали множество книг, которые, кажется, растут вместе со своими читателями; от детей до молодых людей.

Эти писатели предлагают широкий спектр жанров: легкий, глупый, серьезный, юмор, мрачный и все, что между ними.Все их книги имеют своих последователей и пользуются популярностью среди разных возрастных групп.

Этих писателей любили из поколения в поколение, так что вы можете подобрать что угодно. По его окончании у вашего сына или дочери точно будет новая любимая книга и автор.

Роальд Даль

О детской литературе нельзя говорить без упоминания британского романиста Роальда Даля, возможно, лучшего детского писателя всех времен.

По всему миру продано почти 250 миллионов копий, и газета «Индепендент» назвала его «одним из величайших рассказчиков детских сказок ХХ века».

В его сочинениях было много его собственного придуманного словаря, приправленного хитрым, на удивление черным юмором. Фон историй почти всегда был волшебным и вымышленным.

От загадочной шоколадной фабрики, страны гигантов, космоса до внутренностей гигантского летающего персика. Мир Даля всегда был чем-то вроде чуда.

Даль написал незабываемые книги как для детей, так и для взрослых, а также создал некоторых из самых запоминающихся персонажей детской литературы.

Его истории обычно рассказывает ребенок-главный герой, а это значит, что ваши дети могут погрузиться в историю.

Его ребенок-герой в основном сопротивляется злым старейшинам и в конце всегда побеждает. Это компенсирует чтение, которое вселит в маленьких детей уверенность и уверенность в своих силах.

В мире Даля можно встретить некоторых из самых известных персонажей детской литературы. Эксцентричный шоколатье Вилли Вонка, телекинетическая ученица Матильда, BFG (Большой Дружелюбный Гигант), Ведьмы и т. Д.очень популярны среди детей.

Многие из его книг были адаптированы к фильмам Стивеном Спилбергом и Тимом Бертоном.

Роальда Даля любят многие люди во всем мире, и его будут любить грядущие поколения.

Некоторые из его известных работ: Чарли и шоколадная фабрика , Джеймс и гигантский персик , Матильда , Ведьмы , The BFG .

Энид Блайтон

Английский детский писатель Энид Блайтон, наверное, все слышали, даже если они не любят читать.

Ее книги были одними из самых продаваемых книг в мире, и было продано более 600 миллионов копий по всему миру! Ее книги настолько популярны, что переведены на 90 языков.

Рассказы Блайтона включают такие жанры, как фэнтези, детективы, библейские повествования и многие другие. Вы обязательно должны знать очень известного мультипликационного персонажа «Нодди».

Он был написан Блайтоном в 1949 году и стал одним из самых любимых персонажей детской литературы.

Ее книги идеально подходят для обучения детей семейным ценностям, борьбы с неправильным и просто волшебных и веселых приключений.

Ее персонажи часто встречаются с феями, пикси, эльфами, гоблинами и всевозможными мистическими существами в зачарованных землях.

Главные герои Энид молодые, смелые, предприимчивые и очень любопытные, вдохновляя юных читателей быть такими же.

Она также написала Знаменитая пятерка и Секретная семерка серии , , где группа друзей часто исследует пустынные места и разгадывает тайны.

В книгах Блайтона взрослые часто оказываются просто сторонними наблюдателями, миром, в котором дети сияют и достигают великих достижений.

Благодаря многочисленным поклонникам, ее книги также несколько раз были адаптированы для сцены, экрана и телевидения.

Известные работы: The Famous Five , The Secret Seven , Malory Towers , Noddy .

Р.Л. Стине

Роберт Лоуренс Стайн, американский романист и детский писатель, вероятно, самый необычный во всем списке, но один из лучших.

Стайн называют «Стивеном Кингом детской литературы», потому что большинство его романов — это фильмы ужасов и сверхъестественного.

Раньше у людей не было бессонных ночей из-за таких фильмов, как Заклятие, и Обида , серия Стайна «Мурашки по коже » приводила их в ужас в детстве.

Возлюбленный автор написал сотни романов в жанре ужасов и Goosebumps продано более 350 миллионов книг на английском языке и около 50 миллионов на 24 других языках.

Стайн не пишет солнечных, обычных рассказов для детей, но углубился в нишу страшных романов для подростков.

Он оживляет всевозможных монстров и сверхъестественных существ для детей 90-х годов через своих персонажей. Есть призраки, зомби, оборотни, вампиры, инопланетяне, смертоносные камеры, что угодно!

Что изначально привлекало детей в книгах «Мурашки», так это культовая неоновая обложка и запоминающиеся названия, которые они не могли забыть.

В течение трех лет подряд в течение 1990-х годов USA Today назвал Стайна самым продаваемым автором номер один в Америке.

В 2003 году Книга рекордов Гиннеса назвала Стайна автором самой продаваемой серии детских книг всех времен. Сегодня он по-прежнему пишет книги как для детей, так и для взрослых.

Его классические романы-ужастики были основой книжной коллекции в детстве. Это может оказаться и любимым жанром вашего ребенка!

Известные работы: Маска с привидениями , Ночь живого манекена , Оборотень лихорадочного болота , Один день в стране ужасов , Улица страха series.

Рик Риордон

Если вы фанат Гарри Поттера , вам стоит почитать книги Рика Риордона. Вы почувствуете вкус похожей фантастической фантастики, но с изюминкой; Действие книг Риордона разворачивается в мифологической обстановке.

Американский детский автор берет греческих, норвежских и египетских богов и других родственных мифологических существ и погружает их в подростковые беллетристики.

Он использует язык молодых взрослых и переносит детей в этот гибридный мир — смесь города и мифических царств богов.

Его главные герои отправляются в увлекательные приключения и миссии, сражаются с монстрами из фольклорного фэнтези и спасают людей и мифический мир.

Риордан наиболее известен своей серией Перси Джексон и Олимпийцы , действие которой происходит в греческой мифологии. Это о подростке Перси, который обнаруживает, что он сын греческого бога Посейдона, следовательно, полубога, и двух его лучших друзей.

Эта серия была переведена на 42 языка и продана в США тиражом более тридцати миллионов экземпляров.

Недавно компания 20th Century Fox адаптировала первые две книги этой серии как часть одноименного фильма. Обе эти книги также получили премию Марка Твена в 2008 и 2009 годах.

Книги Перси Джексона породили связанные медиа, такие как графические романы и сборники рассказов.

С начала 21 века Риордон написал еще две серии, основанные на мифологии.

Хроники Кейна посвящены египетской мифологии, а серия Магнус Чейз и боги Асгарда основана на скандинавских богах.

Рик Риордон — идеальный автор, если ваш ребенок увлекается мифологией и монстрами и любит смесь реального и фантастического.

Известные произведения: Перси Джексон и олимпийцы , Герои Олимпа, Испытания Аполлона.

Льюис Кэрролл

Льюис Кэрролл был английским детским писателем, математиком и поэтом. Его настоящее имя было Чарльз Латвидж Доджсон, и он использовал Кэрролла в качестве псевдонима.

Приключения Алисы в стране чудес и его продолжение В Зазеркалье — его самые популярные работы. У них есть культ в детской и английской литературе во всем мире.

Стиль письма

Кэрролла создал новый жанр «литературной чепухи», проложивший путь для детского письма другого типа.

В XIX веке детские книги в основном были направлены на воспитание в детях нравственности. Приключения Алисы в стране чудес все было иначе.

Это не было дидактикой, не инструктировало, а просто отправило вас в приключение с увлекательными персонажами-животными.

Кэрролл использовал сатирические иллюзии, сказочные образы, яркую картинку и искусное рассказывание историй, что до сих пор считалось невообразимым в детских книгах.

Было известно, что он использовал фантазию, смешанную с нюансами реальной жизни и бессмысленными элементами, чтобы произвести неизгладимое впечатление на юных читателей.

Его книги на протяжении веков переводились на экран знаменитым режиссером Тимом Бертоном и многими другими.

Персонажи автора — Белый Кролик, Чеширский кот, Гусеница, Безумный Шляпник — одни из самых знаковых персонажей, известных детям.

Его книга была опубликована в 1865 году, и тот факт, что она пользовалась успехом у детей с момента ее создания, свидетельствует о литературном гении Кэрролла.

Если вы хотите, чтобы у вашего ребенка был творческий и плодотворный ум, способный ярко описывать вещи, дайте ему работу Льюиса Кэрролла.

Известные произведения: Приключения Алисы в стране чудес , Зазеркалье , Охота на Снарка, Сильви и Бруно.

Эдит Несбит

Гор Видал, известный американский писатель и общественный интеллектуал, назвал Эдит Несбит следующим лучшим английским баснописцем после Льюиса Кэрролла.

Однако между ними есть разница. В то время как Кэрролл, как и многие другие в этом списке, включал такие элементы, как второстепенные миры, ужасы, жуткость, Несбит была больше реалистом.

Ее работа была новаторской в ​​том, что она объединяла реалистичных, современных детей в реальном мире с волшебными предметами и приключениями в фантастических мирах.

У этого жанра теперь есть название; это классифицируется как современная фантастика. По этой причине ее биограф Джулия Бриггс назвала ее «первым современным писателем для детей».

Эдит писала не для детей, а о них. Ее книги поглощают вас в детстве и остаются с вами даже во взрослой жизни. Ее книги вызывают у вас чувство значимости. Качество любого замечательного детского автора.

Она была известна своим экономным использованием слов и фраз и своей непревзойденной способностью вызывать в воображении, по словам Ноэля Кауарда, «жаркий летний день в английской деревне».

Несбит оказал влияние на многих писателей, многие из которых стали крупнейшими именами в детской литературе.

Некоторые из этих поклонников — Гор Видал, Ноэль Кауард, П.Л. Трэверс, Майкл Муркок, Эдвард Игер и Дж. Роулинг. К. С. Льюис также находился под ее влиянием при написании следующего в этом списке сериала о Нарнии.

Если вы ищете книги, чтобы повлиять на великого ребенка — или если вы просто хотите почитать классику, то для начала подойдет Э. Несбит.

Известные произведения: История искателей сокровищ , Железнодорожные дети , Пятеро детей и оно .

К.С. Льюис

Клайв Стейплс Льюис был ирландским писателем и ученым. Льюис известен своими работами по средневековой литературе, христианской апологетике и детской художественной литературе.

Он считается одним из самых выдающихся интеллектуалов двадцатого века и, возможно, одним из самых влиятельных писателей своего времени.

Он занимал академические должности по английской литературе в Оксфордском и Кембриджском университетах, ведущих академических учреждениях Англии.

Самая заметная и известная работа Льюиса — это его самая известная книга, детская фантазия Лев, колдунья и платяной шкаф .

Книга стала хитом, и автор детей написал еще шесть рассказов.

Эта серия книг позже стала известна как Хроники Нарнии , одна из культовых классиков детской фантастической литературы.Нарния — это название фантастического потустороннего мира в работах Льюиса, где обитают волшебные существа.

Было продано более 100 миллионов копий на 41 языке. Его также несколько раз адаптировали для радио, телевидения, сцены и кино.

Книги о Нарнии содержат христианские идеи, предназначенные для легкого чтения и понимания юными читателями.

Помимо христианских элементов, Льюис также использует персонажей из греческой и римской мифологии, а также из традиционных сказок.

Он ясно пишет, что и молодые, и взрослые читатели погружаются в яркие образы мира, который он создает.

Льюис написал более 30 книг, которые были переведены более чем на 30 языков и разошлись миллионными тиражами по всему миру.

Известные произведения: Хроники Нарнии , The Screwtape Letters, The Space Trilogy .

Фрэнсис Ходжсон Бернетт

Фрэнсис Элиза Ходжсон Бернетт была британско-американской писательницей и драматургом.Она писала в основном для взрослых, но прежде всего помнят как детский писатель.

Самыми известными ее произведениями являются три детских романа: «Маленький лорд Фаунтлерой», «Маленькая принцесса» и «Тайный сад».

Бернетт была самой известной и высокооплачиваемой женщиной-писателем своего времени. Сочинение ее детей в основном приписывают сентиментальной художественной литературе.

Ее роман Маленький лорд Фаунтлерой стал настолько известен, что после его публикации модные костюмы, товары, шоколадные конфеты и игральные карты Fauntleroy приобрели огромную популярность.

Истории о трансформации и сентиментальные рассказы были довольно популярны в то время, когда Бернетт писал в Америке. Ее книги — прекрасный образец этого жанра.

Ее книга The Secret Garden стала детской классикой. Это пастырская история самоисцеления и веры, которой восхищается любовь детей.

Детские книги Бернетта воплощают в себе ценности, которые нужны детям и которые могут быть им близки. Примеры стойкости, роста, честности, смелости и решимости в ее книгах влияют не только на детей, но и на взрослых.

Дети-герои в ее книгах возвышаются над невзгодами и демонстрируют силу воображения и позитивного мышления.

В ее рассказах также отдается дань уважения природе и ее силе преобразовывать людей, а также ее влиянию на человеческий дух.

Ее книги оказывают успокаивающее, восстанавливающее и исцеляющее действие на юных читателей, и, возможно, в этом секрет ее популярности даже сегодня. Ваши дети полюбят рассказы Бернетта, если они интроверты и любят природу.

Известные работы: Сара Крю , Маленькая принцесса , Тайный сад , Маленький лорд Фаунтлерой .

Ева Ибботсон

Ева Мишель Ибботсон — британская писательница австрийского происхождения, известная своими детскими книгами. Некоторые из ее романов для взрослых в последние годы были переизданы для молодежи из-за ее популярности как детского автора.

Ее самая известная работа, исторический роман « Путешествие к морю через реку », принесла ей премию Smarties.Она также получила необычную награду как занявшая второе место в премии Guardian Prize и вошла в несколько других финалистов.

Ибботсон восхищает юных читателей историями, которые легко создаются из бесконечного источника воображения. Ее книги любят и дети, и взрослые за то, что они наглядно яркие, образные и идеально продуманные до мелочей.

Ибботсон написал более десятка книг для детей, многие из которых были номинированы на различные премии в области британской детской литературы.

Ее книги Какая ведьма? и Journey to the River Sea хранятся в библиотеках WorldCat на более чем десяти языках.

Ибботсон пишет в жанре детского фэнтези, используя волшебных существ и мест, связанных юмором и воображением.

Она хотела уменьшить страх перед сверхъестественным среди своих читателей и поэтому создала таких персонажей. отражают любовь Ибботсона к природе.

Любовь Ибботсона к природе, как и Фрэнсис Ходжсон Бернетт, также отражена в ее работах.Она также сказала, что ей не нравится «финансовая жадность и жажда власти», и можно увидеть, что плохие парни в ее книге обладают этими характеристиками.

Ее книги наиболее известны своим эпическим путешествием в неизвестность, запоминающимися персонажами и мистической обстановкой.

Авторские сказки в жанре фэнтези отлично подходят для детей, которые любят магию, ведьм и волшебников, остроумие и очаровательных существ.

Известные работы: What Witch ?, Путешествие к речному морю, Секрет платформы 13, The Great Ghost Rescue.

Нил Гейман

Нил Гейман — английский автор короткометражных художественных произведений, романов, комиксов и многого другого. Его самые известные работы включают новаторскую серию комиксов Песочный человек и романы Американские боги , Коралина и The Graveyard Book .

Он был удостоен таких международных наград, как Hugo, Nebula и Bram Stoker. Гейман также получил самую престижную награду в Америке как детский писатель — медали Ньюбери и Карнеги.

Правильно сказано, что либо вы фанат Геймана, который знает о нем все, либо вы о нем не слышали.

Его стиль письма стал культовым; Словарь литературной биографии перечислил его как одного из 10 лучших ныне живущих писателей постмодерна. Это необычный подвиг для детского писателя.

Когда дело доходит до определенного жанра, Гейман не попадает в определенную категорию. Тем не менее, фэнтези и художественная литература — две широкие категории, которые связаны с его творчеством.

Он использует ужасы, сказки, фольклор и смешивает все с такой утонченностью, что это доступно публике всех возрастов.

Когда вы читаете роман Геймана, открываются безграничные возможности; в его рассказах нет ничего предсказуемого. Тем не менее, его описания глубоки, полны и кратки.

Гейман сам сказал, что его вдохновляли такие писатели, как Льюис Кэрролл и К.С. Льюис, два других писателя в списке.

Но его работа определенно не для слабонервных.Если вашему ребенку нравится особый стиль письма с аллюзиями и темными оттенками, пронизывающими роман. Гейман — твой парень.

Известные произведения: Песочный человек , Neverwhere , Coraline , The Graveyard Book .

Так что возьмите любую из этих книг этих широко любимых детских авторов и отправьте их в приключение. Мы обещаем, что они никогда не захотят вернуться.

Как взлетела детская книга об искусстве | Журнал

Не могли бы вы рассказать нам немного о процессе создания этой книги.Как вы работали вместе? Вы узнали что-нибудь новое?

SS: У меня было несколько независимых возможностей пообщаться с Ханной и Эми, и на протяжении всего процесса я мог делиться мыслями, изображениями и фотографиями с ними, а также с командой MoMA, которые стремились к тому, чтобы мой голос присутствовал. Я поделился конкретными историческими картинами, которые вдохновили меня вместе с детскими и семейными фотографиями, бегом на открытом воздухе, игрой в крикет, запуском воздушных змеев, лазанием по деревьям, изображениями моего любимого анимированного города Лахор и главного учителя Башира Ахмеда, с которым я учился. досовременные техники рисования рукописей в подростковом возрасте.Пока я занималась исследованием, я просматривала разные детские книги, используя возможность просматривать книжки с картинками вместе с моим сыном. Я узнал, что существует нехватка книг, в которых дети знакомятся с рисованием как с жизненным путем. Также очень мало книг о мусульманских детях, которые просто дети, а не стереотипы.

HB: Помимо разговоров, которые я вел с Шахзиа о ее жизни в Пакистане, я читал интервью и подробно рассматривал ее работы. Я долго изучал характеристики The Scroll и часто использовал его в качестве справочника на протяжении всей книги.Я обнаружил, что мне очень интересно изучать историю миниатюрной живописи, возвращаться к русским народным сказкам и просматривать современные детские книги. Но я также чувствовал, что мне нужно глубже погрузиться в культурную и геополитическую историю Южной Азии, ислама, литературы, индуизма, от судов Великих Моголов до раздела, от Бабура до Манто и Леопольда Вайса. Для меня было важно передать понимание и оценку межкультурных визуальных связей и оставаться верным как словам автора, так и моему собственному визуальному языку.На протяжении всего процесса меня направляла Шахзия, и я испытываю глубокую благодарность за то, что она приветствовала процесс сотрудничества. С созданием этой детской книги для меня открылся целый новый мир.

AN: Я не только разговаривал с Шахзией, но и читал о ней, слушал интервью и изучал ее работы. У меня была история, с которой нужно было работать и адаптироваться, что для меня было отличным началом. Оттуда я развлекался со всеми яркими подробностями детства Шахзи. Я узнал, что Шахзия в детстве каталась на скейтборде в Лахоре, Пакистан.Мне нравится эта деталь, и это было то, что я мог понять: я катался на скейтборде в детстве, когда рос в Южной Калифорнии.

About the Author

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Related Posts