Виды представлений: Виды представлений

Виды представлений

Представления в жизни каждого человека играют свою роль – у одних людей преобладают зрительные представления, у других – слуховые, у третьих – двигательные представления. По той роли, которую играют представления, люди, отличаются друг от друга. В зависимости от преобладающего типа представлений они разделены на 4 группы. Помимо названных выше трех групп, есть группа лиц с представлениями смешанного типа.

Если прошлый перцептивный опыт лежит в основе представлений, то основная классификация представлений строится на основе классификации видов ощущения и восприятия. Исходя из этого, выделяют такие виды представлений:

Это не единичный подход к классификации представлений, так, например, Б.М. Теплов считает, что классификацию представлений можно представить по таким признакам:

1. По содержанию. В этом плане можно выделить представления математические, географические, технические, музыкальные и др.
2. По степени обобщенности. Здесь можно говорить о частных и общих представлениях;
3. По степени проявления волевых усилий – непроизвольные и произвольные представления. Классификация представлений по Б.М. Теплову показана на схеме.

Зрительные представления

В ряде случаев зрительные представления могут быть очень конкретными и передающими все видимые качества того или иного предмета – его цвет, форму, объем. Во всех остальных случаях зрительных представлений преобладать будет какое-то одно качество, а другие могут отсутствовать. Как правило, зрительные представления не имеют объемности и воспроизводятся в виде двухмерной картины, которая может быть как красочной, так и бесцветной. Зависит характер зрительных представлений от содержания и практической деятельности, в ходе которой они возникают.

Например, в процессе рисования у художников возникают яркие, детальные и устойчивые зрительные образы. Для того чтобы перенести этот зрительный образ на бумагу, необходимо представление, поэтому они могут накладываться на ощущения и совмещаться с ними. Художник совмещает воображаемый образ с листом бумаги.

Представление относят к познавательным психическим процессам, поэтому в образовательном плане оно играет большую роль. Усвоение любого материала связано со зрительными представлениями, например, на уроках географии школьник представляет ту природную зону или акваторию моря, о которых идет речь, на уроках физкультуры, представляет то действие, которое надо осуществить и др.

Зрительные образы памяти у людей, потерявших зрение в раннем возрасте, будут немногочисленны. Они отражают только те предметы и явления, которые вызвали у них сильные эмоциональные переживания.

Слуховые представления

К слуховым представлениям относятся речевые представления и музыкальные. Речевые представления включают фонетические и темброво-интонационные. Представления какого-либо слова без привязки к интонации, к звуковой окраске являются фонетическими представлениями. Здесь речь идет о представлении «слова вообще».

Представления темброво-интонационные, связаны с тембром голоса, с особенностями интонации какого-то конкретного человека. Представления этого рода очень важны для целого ряда профессий – актеры, учителя и др.

Такие слуховые представления, как музыкальные – это представление последовательности звуков, их соотношение между собой по высоте и длительности, по ритму. Безусловно, что музыкальное представление очень хорошо будет развито у композиторов и музыкантов, которые способны представить звучание целого оркестра инструментов.

Двигательные представления

К двигательным представлениям относятся образы движений разной степени сложности. Они всегда связаны с реальными ощущениями, тонусом мышц. Любое двигательное представление, как показали эксперименты, сопровождается сокращением мышц. Если, например, представить, что сгибаешь в локте руку, то приборы регистрируют сокращение, происходящее в бицепсах. Более того, даже мысленно произнесенное слово, приводит к сокращению в мышцах языка, губ, гортани. Получается, таким образом, что все тело человека является моделью самого себя.

Материальной основой двигательных представлений выступают слабые двигательные ощущения.

Два первых вида по-другому называют зрительно-двигательными, третий вид – слухо-двигательным. Более сложными являются представления о движении всего тела, в сравнении с отдельными частями тела.

Все основные типы представлений в какой-то мере связаны друг с другом, поэтому деление их на классы и типы очень условно.

Пространственно-временные представления

В отдельную группу были выделены пространственно-временные представления. Это объясняется тем, что в них ясно представляются пространственная форма и размещение объектов, изменения формы и размещения во времени. При этом представлении объекты могут быть представлены схематично и бесцветно, поэтому понятие «зрительный образ» к ним неприменим. Назвать их можно «схематичные представления».

В основном эти представления являются зрительно-двигательными, в основе которых лежат зрительные и двигательные представления. Пространственно-временные представления характерны для шахматистов, которые просчитывают разные варианты развития партии. Характерны они также для тренеров футбольных команд, представляющих схемы атак и защиты при игре, водителей, оценивающих дорожную ситуацию.

При изучении физико-технических дисциплин пространственно-временные представления тоже очень важны. Физики-теоретики оперируют именно пространственно-временными представлениями. Различают плоские и трехмерные пространственные представления.

По степени обобщенности выделяют представления общие, отражающие свойства ряда сходных предметов и единичные, основанные на наблюдении одного предмета. По волевым усилиям они могут быть непроизвольные и произвольные. Классификация основных видов представлений показана на схеме.

Виды представлений и их характеристика

В качестве оснований для классификации представлений выбирают

: вид анализаторов, включенных в процесс формирования образа; степень обобщенности образов; степень волевых усилий; по происхождению образов.

По виду анализаторов
Зрительные представления воспроизводят параметры объекта (форму, габариты, цвет). Вместе с тем в зрительных представлениях образ воспроизводимого объекта обычно отражает какой-нибудь один параметр объекта. В большей мере это определяется тем, какое отношение имеют воспроизводимые образы к постоянным занятиям индивида. Например, архитектора идущего по городу, элементы архитектуры привлекают больше, чем его спутника, не имеющего непосредственного отношения к градостроению.

Слуховые представления воспроизводят тембр, фонетику и интонацию звуковых объектов. Качество этих образов также обусловлено характером профессиональной деятельности.

Двигательные представления всегда сопровождаются своеобразным «эхо»: представление индивида о движении какой-либо части его тела вызывает сокращение соответствующей группы мышц. Экспериментально показано, что если каким-то образом нейтрализовать такие мышечные сокращения, то и представления становятся невозможными. Подобная картина наблюдается и в отношении речи: стоит представить себе процесс произношения какого-нибудь слова, как это вызывает мышечные сокращения в полости рта. Все это подтверждает тесную взаимосвязь между различными видами представлений, ощущений и восприятия.

По степени обобщенности
Единичные и общие представления различаются объемом наблюдений, позволивших их сформировать Можно иметь общее представление о парке автомашин различных марок, имеющихся в стране, по мате. риалам прессы, а можно иметь представление лишь об автомашине одной (наиболее привлекательной для данного человека) марки по целенаправленным наблюдениям.

По степени волевых усилий
Произвольные и непроизвольные представления

различаются тем, возникают они сами по себе или по желанию индивида с участием воли. Направляясь на деловую встречу, человек осознанно старается представить будущую ситуацию на основе имеющейся априорной информации о составе участников, их интересах, помещении, где должна состояться эта встреча, и т.п. Эмоциональные переживания послужат непроизвольным стимулом для появления образа представлении состоявшейся встречи (например, при отходе к ночному сну помимо желания человека).

По происхождению образов
Представления памяти возникают на основе непосредственного восприятия объекта в прошлом и извлечения его образа из оперативной, кратковременной или долговременной памяти. Так, образ друга детства, с которым человек не встречался два десятка лет, формируется на основе сохранившихся фрагментов образа, извлекаемого из долговременной зрительной памяти.

Представления воображения формируют образ объекта, который не встречался в жизненном опыте индивида, но может быть сформирован на основе привлечения косвенной информации и ее творческой переработки. Например, человек никогда не находился в космосе, но фильмы о полетах космонавтов, их рассказы могут оказать помощь в формировании у него представления о невесомости.

Иногда выделяют представления по тому, к какому периоду времени представление относится — к прошлому, настоящему или будущему. Соответственно и представления делятся на ретроспективные, актуальные и направленные в будущее.

Основные виды представлений | Flexberry PLATFORM Documentation

Виды представлений и особенности работы с ними

Определение представления описано в статье определение представления.

Виды представлений

В каждом классе, при его создании, должны быть созданы три основных представления (E, L, T), а также при необходимости детейловое представление (D). Примечание: при использовании быстрой прототипизации представления E и L создаются автоматически.

В качестве названия используются имя класса и постфикс. Название должно удовлетворять шаблону: + (например: ВидСобытияE, ВидСобытияL, ВидСобытияT).Постфикс>ИмяКласса>

Постфикс	Название	Применение
E	Представление для редактирования	Используется для форм редактирования и для GroupEdit, AjaxGroupEdit. GroupEdit является средством быстрого редактирования объектов и может обладать функциональностью, позволяющей открыть текущий объект на форме редактирования. При этом другие атрибуты, невидимые в GroupEdit’е, также должны заполняться значениями. Поэтому для формы редактирования и для GroupEdit’а должно использоваться одно представление
L	Списковое представление	Используется на формах списка (свойство ViewName компонента ObjectListView, WebObjectListView)
T	Деревянное представление	Используется для поиска в фильтрах, и служит для построения ограничений на списки
D	Детейловое представление	Используется для поиска в фильтрах, и служит для построения ограничений на списки по атрибутам детейла.

Несмотря на то, что представление Т служит для построения ограничений по полям списка, загружаемого по другому представлению (представление L), оно может отличаться по составу атрибутов. Представление L может содержать меньшее количество атрибутов, т.к. при вычитке автоматически будут учитываться атрибуты, которые есть в представлении Т.

Представление D отличается от представления T лишь тем, что не содержит атрибутов агрегатора. Так как представление D тоже служит для построения ограничений на списки, то его атрибуты также должны присутствовать в представлении L.

Основные правила использования

• Все атрибуты должны иметь удобочитаемый заголовок, описывающий сущность атрибута, вне зависимости от видимости атрибута. Заголовок пишется с большой буквы, слова раздельно (например: атрибут – ТипМестаПроисш, заголовок — Тип места происшествия).
• Допускаются общепринятые сокращения, основным критерием чего служит отсутствие точек, например: кол-во, ФИО (например: ФИО заявителя).
  Если заголовок очень длинный, допускаются сокращения с точкой для соблюдения разумной длины заголовка (например: Кол-во неизв. пострадавших, Доп. характеристики места).
  Сокращение не должно быть двусмысленно или непонятно. Плохим примером является Кол-во л/с, поскольку его можно трактовать как Количество лошадиных сил, хотя подразумевалось Количество личного состава. В таком случае рекомендуется использовать полное название (“Кол-во личного состава).

Важен порядок следования атрибутов. Для фильтров порядок в представлении определяет порядок следования при отображении. Для списков и GroupEdit’ов порядок в представлении определяет порядок при первом открытии (в дальнейшем пользователь сам может настроить порядок атрибутов в списках и GroupEdit’ах).

Виды представлений.

В настоящее время существует несколько подходов к построению классификаций представлений. Поскольку в основе представлений лежит прошлый опыт, то основная классификация представлений строится на основе классификации видов ощущений и восприятия. Принято выделять зрительные, слуховые, двигательные, кинестетические, осязательные, обонятельные, вкусовые, температурные и органические представления (классификация по видам анализаторов). Данная классификация является наиболее распространенной.

Зрительные представления. Характерной особенностью зрительных представлений является то, что в отдельных случаях они бывают предельно конкретными и передают все видимые качества предметов: цвет. Форму. Объем. Но чаще всего в зрительных представлениях преобладает какая – нибудь одна сторона, а другие или очень не ясны, или отсутствуют вовсе. Характер зрительных представлений человека главным образом зависит от содержания той практической деятельности, в процессе которой они возникают. Так зрительные представления играют центральную роль при занятиях изобразительным искусством, немаловажную роль также играют в педагогическом процессе.

В области слуховых представлений важнейшее значение имеют речевые и музыкальные представления. Речевые представления подразделяются на фонетические (имеют место тогда, когда представляют на слух какое – нибудь слово, не представляя никакого определенного голоса) и темброво – интонационные (имеют место тогда, когда представляют себе тембр голоса и характерные особенности интонации какого – нибудь человека). Суть музыкальных представлений заключается в представлении о соотношении звуков по высоте и длительности, т.к. музыкальная мелодия определяется именно звуковысотными и ритмическими соотношениями.

Двигательные представления: когда человек представляет себе движение какой – нибудь части тела, происходит слабое сокращение соответствующих мышц. Таким образом, при всяком двигательном представлении совершаются зачаточные движения, которые дают человеку соответствующие двигательные ощущения. Двигательные представления делятся на представления о движении всего тела или его отдельных частей и речевые двигательные представления. Первые являются результатом слияния двигательных ощущений со зрительными образами. Вторые являются слиянием речедвигательных ощущений со слуховыми образами слов, следовательно, двигательные представления бывают зрительно – двигательными (представления движения тела), или слуходвигательными (речевые представления).

Следует обратить внимание на то, что слуховые представления очень редко бывают чисто слуховыми. В большинстве случаев они связаны с двигательными ощущениями.

Пространственные представления – представление формы и размещения объектов. Как правило, эти представления схематичны и бесцветны. Пространственные представления в основном являются зрительно – двигательными, причем иногда на первый план выступает зрительный компонент, а иногда – двигательный.

Все представления также различаются по степени обобщенности: единичные представления – это представления, основанные на наблюдении одного предмета; общие представления – это представления, обобщенно отражающие свойства ряда сходных предметов.

Также все представления различаются по степени проявления волевых усилий: произвольные – это представления, возникающие у человека в результате волевого усилия, в интересах поставленной цели; непроизвольные представления – это представления, возникающие спонтанно, без активации воли и памяти человека.

Внимание!

Если вам нужна помощь в написании работы, то рекомендуем обратиться к профессионалам. Более 70 000 авторов готовы помочь вам прямо сейчас. Бесплатные корректировки и доработки. Узнайте стоимость своей работы.

Итак, мы рассмотрели классификацию основных видов представлений, однако данный подход не является единственным. Так, Б.М Теплов говорил, что классификацию представлений можно осуществить по следующим признакам:

1) по их содержанию; с этой точки зрения. Можно говорить о математических, географических, технических, музыкальных и т.д. представлениях.

2) по степени обобщенности: частные и общие представления.

Поможем написать любую работу на аналогичную тему

Получить выполненную работу или консультацию специалиста по вашему учебному проекту

Узнать стоимость

Виды представлений

В качестве основы для классификации представлений могут быть использованы следующие характеристики: вид анализаторов, задействованных в процессе формирования образа; степень обобщенности образов; волевые усилия; информированность индивида об объекте представлений и продолжительность сохранения его образов.

По виду анализаторов принято выделять зрительные, слуховые и двигательные представления. Зрительные преставления воспроизводят параметры объекта, его форму, габариты, цвет. Вместе с тем в зрительных представлениях образ объекта, как правило, отражает какой-либо один его параметр. Слуховые представления воспроизводят тембр, фонетику и интонацию звуковых объектов.

Качество этих образов во многом обусловлено предыдущим опытом или характером профессиональной деятельности человека. Двигательные представления всегда сопровождаются сокращением соответствующей группы мышц. Если нейтрализовать такие мышечные сокращения, то и представления становятся невозможными.

Указанный синтез образа представления и движения мышц имеет место в так называемых идеомоторных актах, сущность которых заключается в трансформации представления о движении мышц в реальное выполнение этого движения.

По объему наблюдений и степени обобщенности образов различают единичные и общие представления. Например, можно представить себе лес или отдельно растущее дерево в этом лесу.

Произвольные и непроизвольные представления различаются по степени выраженности волевых усилий при создании образа представления. Образ представления может возникнуть помимо нашего желания, например иллюстрация в книге. Произвольные представления, напротив, могут потребовать от человека определенных волевых усилий, аналогичных таковым в процессе припоминания.

С точки зрения информированности индивида об объекте представления выделяют представления памяти и воображения. Представления памяти возникают в результате «извлечения» образа, в то время как представления воображения формируют образ объекта (в этом случае мы употребляем глагол «вообразить» в значении «представить»).

Представлениям присущи индивидуальные особенности, причем у человека может быть один ведущий вид представлений или несколько таких ведущих видов. Динамика представлений в онтогенезе недостаточно изучена.

Считают, что первые представления появляются к полутора годам; к двум годам быстро развиваются слухо-двигательные и речевые представления; к пяти-шести годам развитие получает такое свойство представлений, как наглядность. Развитие представлений у взрослого человека, как уже упоминалось, во многом обусловлено его профессиональной деятельностью.

Общие сведения о представлениях Project

Представления в определенном формате отображают подмножество сведений, которые вы вводите в Microsoft Project. Это подмножество данных хранится в Project и отображается в любом представлении, которое его вызывает. Например, представление » длительность задач», которое вы вводите в области диаграммы в представлении «Диаграмма Гэтта», также отображается в представлении «Лист задач».

В этой статье

Типы, форматы и компоненты представлений Project

В Project предусмотрены различные типы представлений, в которые представлены сведения о проекте, в различных форматах и компонентах, таких как таблицы, фильтры, группы и сведения. Важно понимать разницу между этими свойствами.

Типы

В Project используются три типа представлений: представления задач, представления ресурсов и представления назначений.

форматы

В представлениях project используется несколько разных форматов отображения. К форматам представлений относятся: «Диаграмма Гантта», «Сетевой график», «Лист», «Использование» и «Форма».

Представления диаграммы Гэтта, представления сетевого графика и графика представляют сведения в графическом виде.

представлении диаграммы Гэтта состоят из таблицы и ли онкограммы.

представлений сетевого графика полностью состоит из диаграммы.

В представлении «Диаграмма Гэтта» в левой части представления отображается список задач, а в правой части представления отображаются те задачи, которые охватывают шкалу времени. Этот формат может быть полезен при первоначальном планировании календарного плана и проверке расписания по мере выполнения проекта.

Представления сетевого графика отображают задачи в формате flowchart. Этот формат может быть полезен при настройке расписания.

Представления графиков предоставляют иллюстрацию календарного плана и хода выполнения проекта.

Представления листа представляют данные в строках и столбцах, как в листах. Строки содержат сведения о задачах и ресурсах. Столбцы в Project обычно называют полями, и они используются для ввода определенных сведений о задачах и ресурсах.

представление листа напоминает таблицу или таблицу с информацией.

В представлениях использования в строках и столбцах в левой части представления есть список задач или ресурсов, а в правой части представления — данные с по времени в строках и столбцах.

Представления формы представляют подробные сведения об одной задаче или ресурсе в структурированном формате за раз.

представлении формы можно легко вводить сведения о конкретных задачах и ресурсах.

Компоненты

Каждое представление состоит из отдельных компонентов, таких как таблицы, фильтры, группы и сведения. Чтобы сосредоточиться на определенной задаче, ресурсе или назначении в представлении, можно отобразить другую таблицу и изменить фильтр или группу. В некоторых представлениях можно также изменить тип отображаемой информации.

• Таблица — это набор полей, которые отображаются в области листа представления в качестве столбцов и строк. Таблица по умолчанию отображается по-разным представлениям.

• Фильтр — это набор критериев для отображения определенных задач, ресурсов или назначений. По умолчанию к представлению применяются либо высокие задачи (для представлений задач), либо все ресурсы (для представлений ресурсов).

• Группа отображает определенную категорию сведений о проекте. С помощью группировки можно классифицировать и просматривать свернутые задачи, ресурсы или сведения о назначениях различными способами. По умолчанию ни одна группа не применяется.

• Подробности состоят из тесно связанных полей, которые отображаются в столбцах, как в представлении формы или в таблицах, которые отображают информацию с течением времени, как в представлении использования.

Изменение таблиц, фильтров, групп и сведений о просмотре не добавляет или не удаляет информацию, храняную в Project, она просто представляет часть данных различными способами.

К началу страницы

Какое представление использовать?

При использовании представлений в Project определите, какие сведения вы хотите видеть (данные о задачах, ресурсах или назначениях), а затем решите, какой формат вы хотите использовать. Это поможет вам определить, какое представление лучше всего подходит вам. Например, если вы хотите ввести данные о ресурсах проекта в таблицу, выберите представление «Лист ресурсов» или «Использование ресурсов». Чтобы просмотреть сведения о задачах, используя лиронную диаграмму на временной шкале, в представлении «Диаграмма Гэтта» выбрано представление.

Если в одном представлении недостаточно деталей, вам может оказаться полезным комбинированное представление. В комбинированном представлении одновременно отображаются два представления. Когда вы выбираете задачу или ресурс в верхней области комбинированного представления, в представлении в нижней области вы видите подробные сведения о выбранной задаче или ресурсе. Например, если в верхней области вы видите представление задач, а в нижней — представление «Использование ресурсов», в нижней области отображаются ресурсы, которые назначены задачам, выбранным в верхней области, а также сведения об этих ресурсах. Отображаемая информация о ресурсе относится не только к задачам, выбранным на верхней области, но и всем его задачам. См. раздел «Разделение представления», чтобы узнать больше.

В следующих разделах вы узнаете больше о представлениях, используемых для данных задач, ресурсов и назначений.

Я хочу просмотреть и ввести данные о задачах

Данные задач доступны для просмотра в различных форматах, включая диаграмму Гантта, сетевой график, график, лист, использование и форматы форм.

В таблице ниже описаны представления, в которые в формате диаграммы Гантта отображаются данные о задачах.

Вид	Описание
Скат отступов	Просмотр суммарных задач с подписями для всех подзадач. Используйте представление «Откат от столбца» с макросом Rollup_Formatting, чтобы увидеть все задачи, которые кратко помечены на отетках итогов.
Подробная информация на Гэтт	Просматривайте задачи и связанные с ними данные на листе, просматривайте резерв времени и западровку задач с течением времени на линейной диаграмме на шкале времени. В представлении «Подробная гтата» можно проверить, насколько далеко может заскользнуться задача, не затрагивая другие задачи.
Диаграмма Ганта	Просматривайте задачи и связанные с ними сведения на листе, а задачи и длительности с течением времени просматривайте на линейной диаграмме на шкале времени. В представлении «Диаграмма Гэтта» можно ввести и запланировать список задач. Это представление, которое отображается по умолчанию при первом запуске Project.
«Гэтта выравнивания»	Просматривайте задачи, задержки задач и резерв на листе, а также влияние выравнивания Project на «до и после». Используйте представление «Гэтта выравнивания» для проверки задержки задачи, вызванной выравниванием.
Milestone Date Rollup	Просмотр суммарных задач с подписями для всех подзадач. Используйте представление Milestone Date Rollup (Сложение дат вех) с макросом Rollup_Formatting, чтобы увидеть все задачи, которые кратко помечены вехами и датами на отетках итоговой гетты.
Скат вех	Просмотр суммарных задач с подписями для всех подзадач. Используйте представление milestone Rollup (Сложение вех) с макросом Rollup_Formatting, чтобы увидеть все задачи, которые кратко помечены вехами на отступах сводной задачи Гтента.
Multiple Baselines Gantt	Просмотр различных цветных от линий диаграммы Ганта для первых трех базовых показателей («Базовый план», «Базовый план1» и «Базовый план2») для суммарных задач и подзадач в области диаграммы. Используйте представление «Гантта с несколькими планами», чтобы просмотреть и сравнить три первых базовых плана, сохраненных для проекта.
Отслеживание, Гэнт	Просмотр задач и сведений о задачах на листе, а также диаграмма, на которой показаны базовые и запланированные отполосы диаграммы Гэтта для каждой задачи. В представлении «Гэтта с отслеживанием» можно сравнить базовый план с фактическим.

Кроме представлений диаграммы Гэтта, в Project есть еще несколько представлений для ввода и оценки данных задач. В таблице ниже описаны некоторые из этих представлений.

Форматирование	Вид	Описание
сетевой график	Описательный сетевой график	Просмотр всех задач и их зависимостей. Используйте описательное представление сетевого графика для создания и точной настройки расписания в формате схемы. Это представление похоже на обычное представление сетевого графика, но узлы крупнее и предоставляют более подробные подробности.
сетевой график	сетевой график	Ввод, изменение и просмотр всех задач и зависимостей задач. Используйте представление «Сетевой график» для создания и точной настройки расписания в формате схемы.
сетевой график	Схема связей	Просмотр предшественников и последователей одной выбранной задачи. В большом проекте или любом проекте с более сложным связыванием задач используйте это представление задач, чтобы сосредоточиться на зависимостей конкретной задачи.
График	Календарь	Просматривать задачи и длительности для определенной недели или диапазона недель в формате ежемесячного календаря.
Лист	Лист задач	Ввод, изменение и просмотр сведений о задачах в формате таблицы.
Форма	Форма «Сведения о задаче»	Ввод, изменение и просмотр подробных сведений об отслеживании и планировании выбранной задачи по одной задаче за раз. В области сетки могут быть сведения о ресурсах, предшественниках и последователях.
Форма	Форма задачи	Ввод, изменение и просмотр сведений о выбранной задаче по одной задаче за раз. В области сетки могут быть сведения о ресурсах, предшественниках и последователях задачи.
Форма	Форма «Имя задачи»	Ввод, изменение и просмотр ресурсов, предшественников и последователей выбранной задачи. Представление «Форма имени задачи» — это упрощенная версия представления «Форма задач».

К началу страницы

Я хочу просмотреть и ввести данные о ресурсах

В Project есть несколько представлений для данных ресурсов в форматах графиков, листов и форм. В таблице ниже описаны некоторые из этих представлений.

Форматирование	Вид	Описание
График	График ресурсов	Просматривать выделение ресурсов, затраты или трудоемкие трудоемкие ресурсы по одному ресурсу или группе ресурсов за один раз. Сведения отображаются в формате гограммы. При сочетании с другими представлениями представление «График ресурсов» очень удобно использовать для поиска перевыполнений ресурсов.
Лист	Лист ресурсов	Ввод, изменение и просмотр сведений о ресурсах в формате таблицы.
Форма	Форма ресурса	Ввод, изменение и просмотр всех сведений о ресурсах, задачах и расписании для выбранного ресурса по одному ресурсу за раз. В области сетки могут быть сведения о расписании, стоимости ресурса или трудоемких работах по его задачам. Он лучше всего используется в комбинированном представлении.
Форма	Форма «Имя ресурса»	Ввод, изменение и просмотр сведений о расписании выбранного ресурса по одному ресурсу за раз. В области сетки могут быть сведения о расписании, стоимости ресурса или трудоемких работах по его задачам. Это упрощенная версия представления «Форма ресурса».

К началу страницы

Я хочу просмотреть и ввести данные о заданиях

Данные назначений в введены в представлениях, которые используют формат использования. В таблице ниже описаны эти представления.

Вид	Описание
Использование задач	Просмотр, ввод и изменение заданий по задачам. В области листа представления «Использование задач» для каждой задачи указаны соответствующие ресурсы с отступом. В части представления с графиком такие сведения, как трудоемка или затраты для задачи и назначения, перечислены в соответствии со шкалой времени, например по дням или неделям.
Использование ресурсов	Просмотр, ввод и изменение назначений по ресурсам. В области листа представления «Использование ресурсов» для каждого ресурса указаны все связанные с ним назначения задач с отступом. В области времени представления сведения о трудоемке или затратах для ресурса и назначения перечислены в соответствии со шкалой времени, например по неделям или месяцам.

К началу страницы

Как данные обрабатываются в представлении?

В представлениях отображаются сведения, которые Project вычисляет и вводит в вычисляемом поле. Например, Project автоматически отображает дату начала в поле «Начало» для каждой задачи. Более того, Project обновляет вычисляемую информацию при изменении связанных сведений о проекте. Вы можете изменить вычисляемую информацию в некоторых случаях.

Вы можете отслеживать влияние изменений в данные проекта, выделяя их. Если выделение изменений включено, после изменения данных проекта ячейки, содержащие данные, на которые это изменение влияет, затеняются другим цветом. Если изменения не понствуют ваших проектов, вы можете легко отменить их и восстановить предыдущие данные.

Вы также можете вручную затенить фон определенных ячеек или настроить в Project автоматическое затенения фона ячеек, которые соответствуют определенным условиям.

К началу страницы

Дополнительные сведения

Выбор подходящего представления календарного плана проекта

Виды представлений — Студопедия

В настоящее время существует несколько подходов к построению классифика­ции представлений. Поскольку в основе представлений лежит прошлый перцептивный опыт, то основная классификация представлений строится на ос­нове классификации видов ощущения и восприятия. Поэтому принято выделять следующие виды представлений: зрительные, слуховые, двигательные (кинесте­тические), осязательные, обонятельные, вкусовые, температурные и органические.

Следует отметить, что данный подход к классификации представлений не мо­жет рассматриваться как единственный. Так, Б. М. Теплов говорил, что классификацию представлений можно осуществить по следующим признакам: 1) по их содержанию; с этой точки зрения можно говорить о представлениях математических, географических, технических, музыкальных и т. д.; 2) по степени обобщенно­сти; с этой точки зрения можно говорить о частных и общих представлениях. Кроме этого, классификацию представлений можно осуществить по степени проявления волевых усилий: на непроизвольные и произвольные представления.

Зрительные представления. Характерной особенностью зрительных представлений является то, что в отдельных случаях они бывают предельно кон­кретными и передают все видимые качества предметов: цвет, форму, объем. Одна­ко чаще всего в зрительных представлениях преобладает какая-нибудь одна сто­рона, а другие или очень неясны или отсутствуют вовсе.

Классификация основных видов представлений

Характер на­ших зрительных представлений главным образом зависит от содержания и той практической деятельности, в процессе которой они возникают.

В области слуховых представлений важнейшее значение имеют речевые и му­зыкальные представления. В свою очередь, речевые представления также могут подразделяться на несколько подтипов: фонетические представления и темброво-интонационные речевые представления. Фонетические представления имеют место тогда, когда мы представляем на слух какое-нибудь слово, не связывая его с определенным голосом.

Темброво-интонационные речевые представления имеют место тогда, когда мы представляем себе тембр голоса и характерные особенности интонации какого-нибудь человека. Суть музыкальных представлений главным образом заключается в представ­лении о соотношении звуков по высоте и длительности, так как музыкальная ме­лодия определяется именно звуковысотными и ритмическими соотношениями.

Другой класс представлений — двигательные представления. При всяком двигательном представлении совершаются зача­точные движения, которые дают нам соответствующие двигательные ощущения. Но ощущения, получаемые от этих зачаточных движений, всегда образуют не­разрывное целое с теми или иными зрительными или слуховыми образами.

При этом двигательные представления можно разделить на две группы: представле­ния о движении всего тела или отдельных его частей и речевые двигательные пред­ставления. Первые обычно являются результатом слияния двигательных ощуще­ний со зрительными образами (например, представляя себе сгибание правой руки в локте, мы, как правило, имеем зрительный образ согнутой руки и двигательные ощущения, идущие от мышц этой руки). Речевые двигательные представления являются слиянием рече-двигательных ощущений со слуховыми образами слов. Следовательно, двигательные представления бывают или зрительно-двигательными (представления движения тела), или слухо -двигательными (речевые пред­ставления).

Таким образом, все основные типы наших представлений в той или иной мере оказываются связанными друг с другом, а деление на классы или типы весьма условно.

Завершая рассмотрение классификации представлений, нам необходимо оста­новиться еще на одном, весьма важном, типе представлений — пространственных представлениях. Термин «пространственные представления» применяется к тем случаям, когда ясно представляются пространственная форма и размещение объектов, но сами объекты при этом могут представляться очень неопределенно. Как правило, эти представления настолько схематичны и бесцветны, что на пер­вый взгляд термин «зрительный образ» к ним неприменим.

Пространственные представления в основном являются зрительно-двигатель­ными представлениями, причем иногда на первый план выдвигается зрительный, иногда — двигательный компонент. При этом надо различать плоские и трехмерные(стереометриче­ские) пространственные представления.

Кроме того, все представления различаются по степени обобщенности. Представления принято разделять на единичные и общие. Единичные представления — это представления, основанные на наблюдении одного предмета. Общие представления — это представления, обоб­щенно отражающие свойства ряда сходных предметов.

Следует также отметить, что все представления различаются по степени проявления волевых усилий. При этом принято выделять произвольные и непроиз­вольные представления. Непроизвольные представления — это представления, воз­никающие спонтанно, без активизации воли и памяти человека. Произвольные представления — это представления, возникающие у человека в результате волевого усилия, в интересах поставленной цели.

Глоссарий по видам производительности: Руководство для начинающих | Новости

Сказать, что вам не нравится театр, — все равно что сказать, что вы не любите сыр. Конечно, вы могли бы найти Бри немного чепухой, но вы пробовали Стилтона? Есть столько же видов перформанса, сколько есть литературных стилей или жанров кино. Мы здесь, чтобы предложить вам краткое изложение каждого из них. Обещаем, что один из них вам точно понравится.

Ballet

Построенный еще в 15-м ^-м -м веке, балет так же популярен, как и прежде.Потрясающая форма dance сочетает в себе прекрасное движение с непосильной гибкостью и силой. Самый известный аспект балета — это пуанты. Эта специально адаптированная обувь позволяет танцорам балансировать на носках. «Лебединое озеро», пожалуй, самый известный балет из всех, но, если пачки и Чайковский не нравятся, многие современные труппы обновляют балетный танец в 21 ^-м -м веке.

Кабаре

Кабаре — это не просто энергичная песня в исполнении Лайзы Миннелли, это одно из самых ярких, разнообразных и неформальных представлений театра.В кабаре может быть что угодно: от музыки, танцев и песен до перетаскивания и комедии, поэтому уточняйте подробности перед бронированием. Часто кабаре исполняется за столиками. Его так же можно найти в баре, как и в театре.

Комедия

Если театр кажется трезвым времяпрепровождением, вы явно никогда не были в классической комедии ошибок Алана Эйкборна и не слышали об истеричном романе Ричарда Бина «Один мужчина, два хозяина». Заставить людей улыбнуться всегда было неотъемлемой частью театра.Тысячи пьес написаны только для того, чтобы публика смеялась до слез. На ежегодной Olivier Awards есть даже приз за лучшую новую комедию.

Драма

Паромщик, драма — типы представлений [/ caption] Конечно, не все представления — это минутный смех. Драма — это спектакль или мюзикл, имеющий более серьезный тон. Драма может быть предназначена для разжигания социальных или политических дебатов или может просто создать интригующую — часто эмоциональную — сказку.Лучшие драмы заставляют взглянуть на мир немного иначе…

Фарс

Спектакль, который идет не так, фарс — виды спектаклей [/ caption] Фарс, шутка и всякое нелепое — вот столпы веселого хорошего фарса. Отправляйтесь в фарс, и вас ждет невероятно глупый опыт, когда все, что может пойти не так, наверняка произойдет. Ожидайте приостановить недоверие и смеяться, пока не заболит живот. Известные фарсы включают Noises Off, Boeing Boeing и, совсем недавно, The Play That Goes Wrong .

Исторические пьесы

Историческая пьеса делает именно то, что написано на банке. Вы переноситесь во времени в драматический пересказ исторического события. Самые известные исторические пьесы — это Shakespeare , множество увлекательных и иногда пугающе актуальных историй о бывших королях, великих битвах и политически решающих моментах времени.

Иммерсивный театр

В последние годы возрос спрос на театр, который ставит вас, публику, в центр действия.Нет необходимости занимать свое место для иммерсивного представления; вместо этого вы можете спать на раскладушке во время ночного представления «Макбета» в заброшенной башне. Или надеть маску, чтобы стать вуайеристом, когда история разворачивается перед вами на нескольких этажах. Это возможность выбрать свое собственное приключение или стать ближе и ближе познакомиться с происходящим.

Импровизация

Вы знаете, что вам снится тревожный сон, когда вы находитесь на сцене, но не можете вспомнить свои реплики? Что ж, некоторые люди предпочитают этим заниматься, чтобы заработать себе на жизнь.Если отбросить сценарий, импровизированное представление будет целиком на месте и, скорее всего, будет очень и очень забавным. Можно даже пойти на импровизированные мюзиклы!

Кухонная мойка drama

Драма о кухонной раковине, характеризуемая как чрезвычайно реальная и часто грубая, представляет собой пьесу, которая является бескомпромиссным зеркалом для человечества и общества. Эта форма появилась после Второй мировой войны и до сих пор остается одним из самых популярных театральных жанров.

Мелодрама

Мелодрама — полная противоположность драме о кухонной раковине.Менее распространенная на сегодняшней сцене мелодрама намеренно переигрывает эмоции, и ситуации могут доходить до невероятного. Это игривая, необыкновенная форма выступления, к которой однажды вы можете оказаться в настроении.

Пантомима

Забудьте об образе артиста в монохромной одежде, пантомима — это чрезвычайно разнообразный вид искусства, в котором есть одна центральная идея: исполнители не говорят. Сюжет и персонаж разыгрываются через движение, что может создавать юмористические, зрелищные или трогательные представления.В Лондоне даже есть свой собственный фестиваль пантомимы , чтобы отметить эклектичный талант в этой области.

Музыкальный

Мюзикл «Призрак оперы» — виды спектаклей [/ caption] Один из самых популярных видов спектаклей в театре — мюзикл ; история, рассказанная с помощью песни и танца. Постановки сильно различаются по стилю: от раззматических и джазовых рук Чикаго до драмы «Призрак оперы» .

Опера

В опере классические исполнители драматично поют под эпическую музыку, обычно исполняемую живым оркестром. Есть десятки известных опер, от «Богемы» до «Травиаты», но есть и труппы, пишущие современные произведения. Оперы могут исполняться на другом языке, но обычно над сценой есть подписи или субтитры, чтобы вы могли следить за сюжетом.

Оперетта

Оперетту можно рассматривать как «оперный свет».Обычно он светлее по тону и содержанию. Гилберт и Салливан — самые известные английские композиторы оперетты.

Пантомима

Английский, как чай со сливками, пантомима остается одной из любимых праздничных традиций страны. Рождественское семейное угощение , пантомимы — это красочная смесь песен, фарса, ужасных каламбуров и хорошего настроения. Они также часто основаны на традиционных историях, таких как Дик Уиттингтон или Золушка.

Пастораль

Не такой распространенный стиль для современных пьес, пасторальные произведения изображают «деревенскую» жизнь и являются одами деревенской жизни.Самая известная пасторальная пьеса — это, пожалуй, «Как вам это понравится» Шекспира, действие которой происходит в вымышленном Арденском лесу.

Физический театр

Физический театр стал мейнстримом благодаря таким компаниям, как Frantic Assembly и популярной постановкой Вест-Энда «Любопытный инцидент с собакой в ​​ночное время». В нем прямая драма сочетается с искусно поставленными стилизованными движениями. Эта физическая сущность может делать что угодно: от создания плоскости на сцене, используя только тела исполнителей, до демонстрации внутренней работы разума персонажа или придания яркости смене сцены.

Трагедия

Это может быть плакса, ужас или предательский заговор, но у всех трагедий есть одна общая черта: счастливого конца не будет. Вам могут понадобиться салфетки или крепкий напиток после (надеюсь, не слишком кровавого) финала.

Дву / трое рук

Типы выступлений варьируются от десятков ансамблевых исполнителей до гораздо меньших и более близких актеров. Очень часто в спектаклях задействовано всего два или три актера, отсюда и термины «двуручный» и «трехручный». Узнайте больше о театре с нашими гидами для начинающих по частям театра, типам театра и местам, где можно сидеть.

Какие существуют виды исполнительского искусства?

Различные виды исполнительского искусства: театр, музыкальный театр, танцы, музыка, актерское мастерство, магия и цирковые номера. Исполнительское искусство предполагает использование мимики, голоса и языка тела для передачи творческого произведения. Большинство видов исполнительского искусства исполняются перед живой аудиторией, за исключением некоторых кино- и телешоу, а также видеомузыкальных постановок.

Многие театральные постановки проходят в театрах того или иного типа.Большинство театров состоят из возвышенной сцены и помещения для живой публики, и наиболее распространенными формами искусства, которые происходят там, являются актерское мастерство и музыка. Театральные постановки включают воспроизведение письменных рассказов, взятых из литературных произведений или независимых произведений. Актеры могут сообщать выступления с помощью устных слов, сочетания пения и произнесенных слов или безмолвных жестов.

Как форма перформанса, игра подразумевает подражание персонажу.Различные эмоции и мотивации персонажей отображаются с помощью различных выражений, интонаций и движений тела. Часто актеры должны использовать навыки сопереживания, чтобы убедительно передать персонажа.

Другой тесно связанный вид исполнительского искусства — музыкальный театр.Мюзиклы — это пьесы, в которых песни сочетаются вместо некоторых произнесенных слов и деталей сюжета. Во время постановки исполнители часто чередуют разговоры и пение.

Все виды танцев, будь то балет, чечетка, джаз или хип-хоп, считаются исполнительскими видами искусства. Танцоры обычно участвуют в официальных выступлениях, часто называемых сольными концертами.Искусство танца пытается передать эмоции, истории и склонности персонажей с помощью языка тела. Музыка обычно сопровождает танцевальные представления, и язык тела часто кажется синхронизированным с эмоциями, которые вызывает музыка.

Еще одним исполнительским искусством считается музыка.Это может происходить в чисто инструментальной или вокальной форме. Хотя инструментальные формы не обязательно передают конкретную историю, ноты расположены и играются таким образом, чтобы воздействовать на эмоции. Инструментальная музыка может включать гармонии и мелодии, чтобы напоминать и вызывать определенные эмоции, такие как гнев или печаль. Сообщение или тема песен, в которых используется комбинация слов и инструментов, как правило, легче интерпретировать, но они по-прежнему полагаются на использование структуры и высоты звука, чтобы передать чувство.

Магия и цирковые номера считаются формой перформанса. Обычно они проводятся перед живой аудиторией и могут использовать специальные эффекты, стирающие грань между воспринимаемой и реальной реальностью.Реквизит и тщательно продуманные костюмы обычно используются в этих представлениях, чтобы добавить трепета и удивления зрелищности представления.

Каковы основные исполнительские виды искусства?

Каковы основные виды исполнительского искусства?

Исполнительские искусства относятся к видам искусства, в которых художник использует свои собственное лицо, тело и присутствие.Основные виды исполнительского искусства включают: музыка, опера, танец, драма и устные слова.

Музыка — это вид искусства, среда которого — тишина и звук. Слово «музыка» произошло от греческого слова «mousike», что означает искусство муз. Общие элементы музыки включают ритм, высоту звука, динамику, тембр и текстура. Производительность, создание, значение и определение этого искусство зависит от социального контекста и культуры. Музыка может варьироваться от организованной сочинение до импровизационной музыки до алеаторических форм.

Музыка может быть разделена на разные жанры или поджанры, хотя подразделения этих жанров обычно расплывчаты и тонки. Также сказано что между математикой и музыкой существует очень сильная связь. К много людей, принадлежащих к разным культурам, музыка играет важную роль участие в их жизни. Музыка обычно ассоциируется с образом жизни разные люди по всей стране.

Опера — это вид исполнительского искусства, в котором выступают музыканты и певцы. драматическое произведение, сочетающее в себе текст, которое называется либретто и музыкальное счет.Этот вид искусства — популярная часть западной классической музыки. традиция. Искусство включает в себя множество элементов разговорного театра, в том числе декорации, актерское мастерство и костюмы. Иногда сюда входит и танец. Производительность в опере обычно исполняется в оперном театре. Также сопровождается музыкальный ансамбль или оркестр. Опера возникла в Италии XVI век, и вскоре он распространился по остальной Европе, поскольку он набирает популярность. Различные музыканты в Европе разработали множество способов добиться успеха в этой сфере. форма искусства и сделала его еще более популярным.

Танец — это форма исполнительского искусства, относящаяся к искусству перемещения тело ритмично и обычно в соответствии с музыкой. Используется как форма социального взаимодействия и самовыражения, или это обычно представлено в перформансе или духовная установка. Это также рассматривается как форма невербального общения, тип общения, в котором слова не используются. Определения того, что танцевать действительно все, как правило, варьируется в зависимости от культуры, общества или человека.

Некоторые люди считали даже движение листьев формой танца. в то время как некоторые даже считали боевые искусства, такие как карате, одной из его форм.Танец также может быть социальным, интерактивным и исполняться для публики. Он также может быть эротическим, церемониальным или соревновательным. Настоящее время, танцы превратились во многие стили. Эти стили включают балет, брейк танцы и крампинг. Тем не менее, каждый вид танца, будь то стиль, есть что-то общее. Это не только предполагает использование кинетика и гибкость человеческого тела, а также физика.

Драма относится к художественной литературе, представленной в спектакле.Слово «драма» происходит от греческого слова «драо», что означает действие. Драмы обычно разыгрываются актерами на сцене для публики. Структура текста для драмы обычно определяется коллективным приемом и совместное производство. Шедевры, которые можно считать в этом формы включают классическую афинскую трагедию «Эдип-царь» Софокла и «Гамлет» Уильяма Шекспира.

Разговорное слово часто используется как развлекательный или музыкальный термин, имея в виду к работам, которые предназначены для выполнения одним человеком, который будет говорить сам по себе естественно.В музыкальном плане это отличается от рэпа для последнее предполагает ритм, в то время как произносимые слова не следуют ему. Произнесенные слова говорят, что это больше похоже на разговор или повествование.

В развлечениях устные выступления состоят из поэзии, рассказывания историй. или выступления. Помимо этих пяти, другие формы исполнительского искусства — это цирк. перформансы, магические, музыкальные и другие, которые предполагают использование артистических лицо и тело.

Сайты исполнительского искусства

1. Контрольный список актера
2. Справочник исполнителей
3. Ассоциация исполнительских искусств
4. Сеть исполнительских искусств
5. Ресурсы по исполнительскому искусству

Театральные формы — Театральные ремесла.com

[фото: Античный театр в Дельфах в Греции, Леонидцветков из Википедии]

---

AGITPROP
Изначально агитпроп означал «агитацию и пропаганду от имени коммунизма» или «правительственное учреждение или департамент, ответственный за агитацию и пропаганду». Основное нынешнее значение этого слова — просто «пропаганда, особенно социально или политически мотивированная пропаганда, появляющаяся в литературных произведениях, фильмах и т. Д.»; Хотя это слово часто относится к политической пропаганде, оно не ограничивается коммунистической доктриной.
Слово agitprop впервые встречается в английских источниках в середине 1930-х годов.
С веб-сайта Random House Word of the Day.

BOURGEOIS TRAGEDY
Буржуазная трагедия (нем. Bürgerliches Trauerspiel) — это форма трагедии, которая возникла в Европе 18 века. Это плод просвещения и появления класса буржуазии и его идеалов. Для него характерно то, что его главные герои — обычные граждане.
Статья в Википедии

BRECHT / BRECHTIAN *
БУДЕТ ОПРЕДЕЛЕНА

BURLESQUE
Развлечение для взрослых, состоящее из танцев, минималистичных костюмов, песен и комических зарисовок.Популярный с 1840-х годов в Европе и США.

КОМЕДИЯ
Развлекательное представление, призванное рассмешить публику.
В греческом и римском театре комедией называлась любая пьеса со счастливым концом, независимо от того, была ли она смешной.
Эскизная комедия — серия коротких несвязанных сцен, с комедийными и / или стилизованными представлениями, содержащих анекдоты, которые могут быть злободневными и / или сатирическими.
Высокая комедия (также известная как чистая или интеллектуальная комедия) — это тип комедии, для которой характерны остроумные диалоги, сатира, едкий юмор или критика жизни.
Низкая комедия (также известная как низкопробный юмор) — это скорее физическая комедия, использующая фарс или фарс, единственная цель которой — рассмешить публику.
См. Также УДОВЛЕТВОРЕНИЕ.

ОБЕДЕННЫЙ ТЕАТР
Театральное представление, которое включает трапезу в том же месте или в соседнем ресторане.
Хотя он был популярен в 1950-х годах в США (как Dinner Theater), во всем мире до сих пор существует множество заведений, где живое выступление сопровождается трапезой, обычно в тематических аттракционах, ориентированных на туристов.Примеры проходят ежедневно в Лас-Вегасе или Орландо, Флорида, и включают в себя темы убийства и мистерии, средневековые темы или волшебные шоу с ужином.

ДОКУМЕНТАЛЬНЫЙ ТЕАТР
Документальный театр или театр фактов — это театр, который полностью или частично использует ранее существовавшие документальные материалы (например, газеты, правительственные отчеты, интервью и т. Д.) В качестве исходного материала для сценария, в идеале без изменение его формулировки.
Там, где он представлен исключительно на словах других, обычно представителей общественности в определенной ситуации, он известен как VERBATIM THEATER.

КОНЕЦ
Традиционная схема рассадки зрителей, при которой публика смотрит на сцену с одной стороны. Это расположение сидений как в театре Proscenium Arch.
Также известен как Proscenium Staging .
Конечная сцена может быть разделена на 9 областей: вверху справа, вверху в центре, вверху слева, в центре сцены справа, в центре сцены, в центре сцены слева, внизу сцены справа, внизу внизу сцены, внизу внизу слева.
См. Также УПОР, В РАУНДЕ, ПУТЕШЕСТВИЕ.

ЭПИЧЕСКИЙ ТЕАТР
Эпический театр — это театральное движение, возникшее в период с начала до середины 20 века на основе теорий и практики ряда театральных деятелей, которые отреагировали на политический климат того времени созданием нового политического театра. .
Эпический театр не относится к масштабу или размаху произведения, а скорее к форме, которую он принимает ^. Эпический театр подчеркивает точку зрения публики и реакцию на пьесу с помощью различных техник, которые сознательно заставляют их индивидуально действовать по-другому.Цель эпического театра состоит не в том, чтобы побудить публику приостановить свое недоверие, а, скорее, заставить их увидеть их мир таким, какой он есть.(из Википедии)
Запись в Википедии

ЭКСПРЕССИОНИЗМ
Театральный дизайн и стиль исполнения, в котором эмоции ценятся больше, чем реализм. Экспрессионистские эффекты торговой марки часто достигаются за счет искажения.

FARCE
Форма комедийной пьесы возникла во Франции, в которой используются быстрые физические действия и визуальная комедия, а не юмор, основанный на языке.
В лондонском Вест-Энде после Второй мировой войны были фарсы в Театре Олдвича (Фарсы Олдвича, особенно Бена Траверса) и в Театре Уайтхолла (Фарсы Уайтхолла).

FORUM THEATER
Форум-театр — это тип театра, созданный влиятельным практикующим Аугусто Боалем как часть того, что он называет «Театром угнетенных». Практикуясь в начале своей карьеры, Боал применил одновременную драматургию . В этом процессе актеры или зрители могли остановить представление, часто это была короткая сцена, в которой персонаж каким-то образом подвергался угнетению. Аудитория предлагала актерам действовать на сцене, пытаясь изменить результат того, что они видят.Это была попытка разрушить традиционное разделение между актером и аудиторией и привлечь зрителей к представлению, чтобы внести свой вклад в драматическое действие, которое они наблюдали.

ФУТУРИЗМ
Художественное и общественное движение, зародившееся в Италии в начале 20 века. В искусстве он прославил технологии того времени — авиаперелеты, машины, индустриализацию. Идеи футуризма помогли сформировать ар-деко, вортицизм, конструктивизм, сюрреализм, дадаизм и, намного позже, неофутуризм.В театре он боролся с классическими формами театра и прославлял юные, спонтанные и сатирические формы, поощряя формы водевиля и мюзик-холла.
Запись в Википедии

GRAND GUIGNOL
Шоковый театр из театра Le Grand Guignol на Монмартре, Париж (открыт в 1897 году). Специализируется на изображении мрачного и ужасного к восторгу и ужасу публики.

IMMERSIVE THEATER
1) Часть линейного представления, где место проведения было адаптировано / изменено, чтобы сделать его частью повествования истории.События Secret Cinema в этом смысле захватывающие.
2) Отрывок нелинейного представления, в котором не театральная площадка была полностью преобразована в детализированный мир, в котором аудитория может свободно перемещаться и видеть различные части истории, исполняемые в соответствующих местах. Британская компания Punchdrunk создала концепцию зрителей в масках, которые позволяют им анонимно бродить по пространству.
Punchdrunk Theater

IN THE ROUND
Theater in the Round — это форма размещения зрителей, при которой актерская зона со всех сторон окружена сидячими местами.Часто через сидения есть несколько входов. Особое внимание следует уделить сценической мебели и декорациям, так как линия обзора публики может быть легко заблокирована.
Сценические менеджеры и режиссеры часто используют идею циферблата для описания позиций актеров на сцене (например, проход, ближайший к технической точке, описывается как положение на 12 часов, а другие проходы — как на 3, 6 и 9 часов. )
См. Также ARENA, THRUST, END ON, TRAVERSE.

УСТАНОВКА
1) Электрическая система в определенном здании (например,г. «установка сценического освещения была испытана в прошлом году»)
2) Произведение искусства, предназначенное для преобразования определенной комнаты или здания в нечто иное, чем комнату в художественной галерее. В инсталляциях часто используется сложное аудиовизуальное оборудование, и они могут быть очень захватывающими. (например, «На этой неделе в студии у нас есть инсталляция Джона Доу под названием« Пространство »»)

LEGITIMATE THEATER
Термин был первоначально получен из Закона Великобритании о лицензировании 1737 года, который стремился подвергать цензуре и контролировать театральные постановки. спектакли смогли сказать о власти.
В 1660 году, после реставрации Карла II, предыдущий запрет на публичные развлечения был снят, и Томас Киллигрю и Уильям Дэвенант получили патент на письма на создание двух театральных трупп для постановки «серьезной драмы».
Другим театрам не разрешалось ставить столь серьезные работы, но разрешалось ставить комедию, пантомиму или мелодраму.
Все спектакли лицензированы Экзаменатором пьес.
Закон о театрах 1843 года разрешал всем театрам ставить «серьезные» драмы, но цензура и лицензирование действовали до 1968 года, когда был принят новый Закон о театрах.

Под законным театром в настоящее время понимаются театры, которые производят «серьезные» высококачественные профессиональные работы, а не эстрады или бурлеск.

МЕЛОДРАМА
Мелодрама — это драматическое произведение, в котором преувеличивается сюжет и / или персонажи, чтобы вызвать эмоции. Обычно он основан на одних и тех же чертах характера (например, герой , который бесстрашен и за кого болеет публика, героиня , которая обычно находится в какой-то опасности, которую герой спасает). от; злодей (обычно тоже любит героиню) и приятель злодея (обычно мешает или раздражает злодея).
Этот термин также используется в научном и историческом музыкальном контексте для обозначения драм 18-19 веков, в которых оркестровая музыка или песня использовались для сопровождения действия.

METATHEATRE
Этот термин, введенный Лайонелом Абелем, вошел в общепринятое критическое употребление; тем не менее, все еще существует большая неопределенность в отношении его правильного определения и того, какие драматические приемы могут быть включены в его объем. Абель описал метатеатр как отражение комедии и трагедии, в то же время, когда аудитория может смеяться над главным героем, одновременно чувствуя сочувствие.
Запись в Википедии

МИНИМАЛИЗМ
Художественное движение, начавшееся в 1960-х годах, которое стремилось к простой форме и дизайну. Минималистский дизайн театральной сцены может включать только основные компоненты сцены (например, единственный стул и подвесную оконную раму, и никакой другой набор или мебель).
Правящая мантра — «Меньше значит больше». Часто лучше убрать вещи, когда сценическое изображение не подходит, вместо того, чтобы добавлять больше — это относится как к сценическому освещению, так и к сценическому дизайну.

ЧУДО
См. ТАИНСТВЕННАЯ ИГРА.

МОРАЛЬНАЯ ИГРА
Аллегорический спектакль, в котором главный герой встречает олицетворения различных моральных качеств, которые пытаются побудить его выбрать благочестивую жизнь вместо злой. Популярный в Европе в 15-16 веках.
Запись в Википедии

МУЗЫКАЛЬНЫЙ ЗАЛ
Тип британского театрального развлечения, популярного в период с 1850 по 1960 год. Он включал в себя смесь популярных песен, комедий, специальных представлений и разнообразных развлечений.Этот термин происходит от типа театра или места, где проводилось такое развлечение. Британский мюзик-холл был похож на американский водевиль , с зажигательными песнями и комическими номерами, в то время как в Соединенном Королевстве термин водевиль относился к большему количеству развлечений рабочего класса, которые в Америке назвали бы бурлеск .

ТАИНСТВЕННАЯ ИГРА
Также известна как «Чудо-игра». Традиционная со времен средневековья, Таинственная игра — это реконструкция библейских сцен, обычно разыгрываемая общиной на открытом воздухе в небольшом городке или деревне.
«Страстная игра» — это цикл пьес, посвященных, в частности, пасхальной истории. Одна из самых известных — это Страстная игра Обераммергау, которая проводится в немецком городе в годы, заканчивающиеся на ноль.
Что такое чудо-игра
Обераммергауская страстная игра

НАТУРАЛИЗМ
1) Дизайн освещения: Натуралистический подход к дизайну освещения требует, чтобы фонари размещались таким образом, чтобы дублировать естественное освещение. Например, сцена на открытом воздухе в солнечный день будет освещена в основном над актерской площадкой, с заполняющим освещением с боков, как будто из облака.Темная комната будет освещаться лунным светом через окно, и уровень света будет увеличиваться, когда дверь открывается из освещенного коридора или когда включается светильник.
2) Перформанс: Натуралистический перформанс (в соответствии с техникой Станиславского) требует, чтобы актер полностью понимал и пронизывал каждый аспект жизни персонажей, а также мотивацию и реплики, которые должны быть произнесены.
3) Scenic Design: Художник-постановщик стремится максимально точно воспроизвести реальность.

Повышенный натурализм включает в себя преувеличение естественных элементов сцены в драматических (или комедийных) целях.

ONE PERSON SHOW
Полное представление для одного исполнителя. Также известен как шоу одного мужчины или шоу одной женщины.
Делает ставку на сильную характеристику и уверенный исполнитель. Исполнитель — это еще и писатель, но не обязательно.
«Fleabag» написана и исполнена Фиби Уоллер-Бридж и имела большой успех в Edinburgh Fringe и в Лондоне.
«Old Herbaceous» — это персональное шоу, которое проводится на сцене, воссозданной в горшочном сарае для садоводов.
Есть тысячи других примеров.
См. Также МОНОЛОГ и СОЛИЛОКВЫЙ.
Fleabag
Old Herbaceous

OPERA
1) Европейская терминология, означающая оперный театр — богато украшенный авансценный театр с оркестровой ямой. См. TOSCA.
2) Музыкальная форма. Очень драматичная и стилизованная форма, в которой текст спет полностью.
См. Также ОПЕРЕТТА, ОПЕРНЫЙ ДОМ.

OPERETTA
Короткая (часто юмористическая) опера с песнями (иногда в оперном стиле) и разговорным диалогом.
Самые известные — Гилберта и Салливана, некоторые из которых впервые были исполнены в театре Савой в Лондоне.

PANTOMIME
1) Пантомима (часто сокращается до Panto) — музыкально-комедийная семейная театральная постановка, традиционно исполняемая в Великобритании, Австралии, Новой Зеландии, Канаде, Зимбабве, Ямайке, Южной Африке, Индии, Ирландии, Гибралтар и Мальта во время Рождества.Панто часто включает фарс или беспорядочные комедийные номера, детские танцы, недавние песни, зрелищные декорации и красочные костюмы, а также тематику сказок или детских стишков.
Популярные панто: Золушка, Аладдин, Джек и бобовый стебель, Мать-гусь, Спящая красавица, Белоснежка и семь гномов, Дик Уиттингтон и его кот, Кот в сапогах и т. Д.
Существует ряд традиций с панто, в том числе то, что злодей / злодей должен выходить на сцену слева, а хорошая / фея-крестная должна выходить на сцену справа.Зеленый цвет часто используется для злодея, а розовый — для хорошего.
2) Пантомима — это древний вид исполнения без произнесенных слов, часто сокращаемый до «Мим».
Кот в сапогах, декабрь 2013 г., Hackney Empire — Audio Slideshow (The Guardian)

ИСКУССТВО ИСКУССТВА
Междисциплинарный перформанс, представленный аудитории. Выступление может быть по сценарию или без сценария, случайным или тщательно оркестрованным; спонтанные или иным образом тщательно спланированные с участием аудитории или без нее.Выступление может быть живым или через СМИ; исполнитель может присутствовать или отсутствовать. Это может быть любая ситуация, которая включает четыре основных элемента: время, пространство, тело исполнителя или присутствие в среде, а также отношения между исполнителем и аудиторией. Искусство перформанса может происходить где угодно, в любом месте или обстановке и на любой срок. Действия человека или группы в определенном месте и в определенное время составляют работу.

ФИЗИЧЕСКИЙ ТЕАТР
Физический театр — это жанр представления, в котором тело (в отличие от устного слова) используется в качестве основного средства выступления и общения с аудиторией.При использовании тела исполнитель или актер сосредоточится на:
Использование формы тела и положения
Выражение лица
Ритмические движения, темп и энергия тела
Жест
Осанка
Походка
Физический театр можно отличить от танца тем, что он больше фокусируется на повествовании, персонажах и действиях. Однако границы между ними довольно размыты.
Существуют различные стили и жанры физического театра.К ним относятся:
Физическая комедия — где тело является основным средством создания комедии
Mime
Удар — когда тело с внешними объектами используется из-за его ударного потенциала
Некоторые формы кукольного искусства
Цирк
Самым известным заведением, посвященным физическому театру, является школа Lecoq в Париже. Студенты здесь следуют методу Жака Лекока, который развился на основе его опыта работы с масками, комедии дель Арте и его интереса к физическому исполнению.
Определение из Википедии — нажмите, чтобы увидеть больше
Lecoq School

PROMENADE
Форма постановки, при которой аудитория перемещается по пространству представления и видит пьесу в различных местах. См. Также ИММЕРСИВНЫЙ ТЕАТР.

REVUE
Вид спектакля, состоящий из веселых песен и юмористических сценок — варьете.

SINAKULO
Пересказ истории Иисуса Христа, который проводится каждый год во время Страстной недели на равнинных Филиппинах.Представляется на открытом воздухе сообществом и для жителей деревень, соблюдающих эту традицию народной драмы.
См. Также ТАИНСТВЕННЫЕ ИГРЫ.

SITCOM
Сокращение от ситуационной комедии — радио или телешоу с участием обычных персонажей, которые в каждом эпизоде ​​оказываются в разных ситуациях, с комическим исходом. Часто сюжетные линии или арки персонажей продолжаются вместе с еженедельными ситуациями. Примеры: Friends, The Office, Will & Grace, Blackadder, Futurama, Fawlty Towers и т. Д.

ТЕАТР, СПЕЦИАЛЬНЫЙ ДЛЯ САЙТА
Спектакль, предназначенный для работы только в определенном, не относящемся к театру пространстве. Пространство могло быть адаптировано к тематике или стилю постановки. С другой стороны, объект, чувствительный к месту (или пространству), не адаптирует пространство, но работает со своим стилем и историей, чтобы создать произведение производительности. См. Также ПРОМЕНАД, ИММЕРСИВНЫЙ ТЕАТР, УСТАНОВКА.

SKIT
Короткий (обычно) комедийный очерк, часто сатирический или пародийный.

ПЕСНЯ
Традиционное окончание представления британской пантомимы, обычно с участием персонажа Дамы, побуждающего публику подпевать традиционной (и / или глупой) песне, которая позволяет группе менеджеров сцены настроить WALKDOWN, обычно эффектный финал спектакля. Текст песни перелетен на переднюю ткань. Эта последовательность может также включать объявление каких-либо особых посетителей или дней рождения публики и, возможно, приглашение пары детей на сцену для участия в песне.

SPECTACLE
Театрализованное представление с использованием крупномасштабных декораций и эффектов, чтобы поразить публику. Популяризованные в викторианские времена, они изображали резервуары с водой, живых животных, движущиеся сцены и воздушные эффекты.

STASIMON
(Греческая трагедия) Стационарная песня, состоящая из строф и антистрофов и исполняемая хором в оркестре, который завершает каждый эпизод.
Запись в Википедии

ТЕАТР ЖЕСТКОСТИ
Театр жестокости — это форма театра, первоначально разработанная авангардным французским драматургом, эссеистом и теоретиком Генри Беком.
Антонен Арто, около 50 лет спустя, также считается одним из основных авторов этого жанра, особенно с «Театром и его двойником». Первоначально участник сюрреалистического движения, Арто со временем начал развивать свои собственные театральные теории. Театр жестокости можно рассматривать как отход от традиционного западного театра и средство, с помощью которого артисты атакуют чувства аудитории и позволяют им почувствовать невыраженные эмоции подсознания. В то время как Арто смог поставить только одну пьесу за свою жизнь, отражающую принципы Театра жестокости, работы многих театральных артистов отражают его теории.Среди этих художников — Жан Жене, Ежи Гротовски и Питер Брук. (из Википедии)
Запись в Википедии

ТЕАТР АБСУРДА
Театр абсурда — это после Второй мировой войны обозначение определенных пьес абсурдистской прозы, написанных в конце 1950-х годов целым рядом преимущественно европейских драматургов. Это также термин, обозначающий стиль театра, который представляют пьесы. Пьесы в основном сосредоточены на идеях экзистенциализма и отражают то, что происходит, когда человеческое существование теряет смысл или цель, а общение прерывается.Структура пьес обычно имеет круглую форму с точкой финиша, совпадающей с точкой старта. Логические конструкции и аргументы уступают место иррациональным и нелогичным речам и окончательному выводу — молчанию.
Примеры абсурдистских пьес включают Беккета в ожидании Годо , Жана Жене Служанки и Розенкранц и Гильденстерн Стоппарда.
Статья в Википедии

ТРАГЕДИЯ
Трагедия (от греческого tragos , что означает «козел» и oide , что означает «песня») — это форма драмы, основанная на человеческих страданиях, которая вызывает у аудитории сопровождающий катарсис или удовольствие от просмотра.Хотя многие культуры разработали формы, вызывающие этот парадоксальный ответ, термин «трагедия» часто относится к определенной драматической традиции, которая исторически играла уникальную и важную роль в самоопределении западной цивилизации.

ТРАГИКОМЕДИЯ / ТРАГИКОМЕДИЯ
Трагикомедия — литературный жанр, сочетающий в себе аспекты как трагических, так и комических форм. Этот термин, который чаще всего встречается в драматической литературе, может по-разному описывать либо трагическую пьесу, которая содержит достаточно комических элементов, чтобы улучшить общее настроение, либо серьезную пьесу со счастливым концом.

TRAVERSE
Форма постановки, при которой публика находится по обе стороны от актерской зоны.
Также известен как АЛЛЕЯ или ПРОСПЕКТ.
См. Также В РАУНДЕ, КОНЕЦ, УПРАВЛЕНИЕ.

USITT
Институт театральных технологий США.
Основана в 1960 году. Издатель журналов Theater Design and Technology и Sightlines , которые доступны в Интернете (см. Публикации в разделе архива Theatrecrafts.com).
Веб-сайт USITT

VAUDEVILLE
Тип беззаботного развлечения, популярного главным образом в США в начале 20-го века, представляющий собой смесь специальных действий, таких как комедия в стиле бурлеск, песни и танцы.

VECCHIO
Категория стандартных персонажей комедии дель арте — состоит из персонажей «стариков»: Il Dottore (Доктор), Pantalone, Il Capitano (Капитан). Веккьо в переводе с итальянского означает «старый».

ZARZUELA
Испанский лирико-драматический жанр, в котором чередуются разговорные и певческие сцены, причем последняя включает оперные и популярные песни, а также танец.

Список слов, относящихся к различным формам театра, включая жанры пьес, художественные стили и т. Д. Включает ссылки на более подробную информацию об иммерсивном театре, пантомиме, перформансе и спектакле.
Слова включают: Агитпроп, Брехтиан, Бурлеск, Театр ужина, Документальный театр, Конец, Эпический театр, Экспрессионизм, Фарс, Форум-театр, Футуризм, Большой Гиньоль, Круглый, Инсталляция, Законный театр, Мелодрама, Метатеатр, Мим, Чудо. Игра, мюзик-холл, мистическая пьеса, натурлаизм, опера, пантомима, перформанс, физический театр, прогулка, ревю, синакуло, специфический театр, песенный лист, спектакль и т. Д.,

Ключевые слова; Виды пьес, виды игровых жанров, жанровые пьесы, виды игровых жанров, формы театра, театральные формы, разные театральные формы, разные театральные формы, разные формы театров

Театральная постановка | Британника

Полная статья

Следуйте за Клэр Блум, Энтони Куинном и Теннесси Уильямсом за кулисами театральной постановки

Этот фильм 1976 года представляет закулисный взгляд на постановку пьесы Теннесси Уильямса The Red Devil Battery Sign — с самого начала пресс-конференция, репетиции и доработки первых выступлений.

Encyclopædia Britannica, Inc. Смотрите все видео к этой статье

Театральная постановка , планирование, репетиция и презентация произведения. Такое произведение представляется публике в определенное время и в определенном месте живыми исполнителями, которые используют либо самих себя, либо неодушевленные фигуры, такие как марионетки, в качестве средства представления. Театральная постановка может быть как драматической, так и недраматической, в зависимости от представленной деятельности.

Хотя драматические постановки часто соответствуют письменному тексту, это не использование такого текста, а вымышленный миметический (от греческого mimēsis , «имитация», «представление») характер поведения исполнителя, который делает произведение драматический.Например, человек, идущий по канату, выполняет акробатический номер, тогда как человек, который притворяется акробатом, идущим по канату, выполняет драматический номер. Оба исполнителя занимаются театральным представлением, но только последний участвует в создании драматической иллюзии. Хотя драматическое представление может включать в себя танцы, пение, жонглирование, акробатику или другие недраматические элементы, оно связано в основном с изображением реальной или воображаемой жизни.

Британская викторина

Викторина по истории театра

Шекспир утверждал, что весь мир — сцена, но в этой викторине о нем нет вопросов.Выясните, как много вы знаете о других частях истории театра.

В недраматических театральных постановках отсутствует имитация «другого существования», а просто развлечение или возбуждение публики исполнителем. Будь то акробатическая или музыкальная, жестовая или вокальная, такая деятельность является театральной, потому что она представлена ​​публике живым исполнителем, но она остается недраматической, пока имеет чисто презентационное качество, а не репрезентативное.

В любой отдельной театральной постановке тот или иной вид деятельности может настолько преобладать, что нетрудно определить эстетический характер заключительной работы. Пьеса норвежского драматурга XIX века Хенрика Ибсена с изображением поведения среднего класса сводит к минимуму недраматическую активность; исполнение песни композитора-романтика XIX века Франца Шуберта, напротив, с его акцентом на музыкальные ценности, может игнорировать драматические элементы и, в значительной степени, даже сам акт представления.Между этими двумя крайностями, однако, есть много типов театральной постановки, в которых эстетическая природа формы менее проста. В опере, например, для смены акцентов используются и драма, и музыка.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

В Европе и США в 20 веке возникло несколько форм, сочетающих драматический и недраматический материал. Водевиль или мюзик-холл, например, использует последовательность различных действий, таких как вымышленные зарисовки, музыкальные и танцевальные номера, а также трюки, из которых одни являются репрезентативными, а другие — нет.В музыкальном театре песня и танец служат как для продолжения повествования, так и для того, чтобы отвлечься от чисто драматического представления. Это разнообразие также характерно для многих азиатских театров, в которых драматические моменты раскрываются на танцевальных выставках. В свете этих примеров определение того, что составляет театральную постановку, должно оставаться гибким.

Для общего обсуждения театра как формы искусства, а также особого отношения к актерскому мастерству и режиссуре, см. театр, режиссура и актерское мастерство.Эстетическое измерение драматической постановки обсуждается в рамках сценического дизайна. Драма как литературный жанр относится к драматической литературе. Драма или драматическая литература также рассматривается во многих других статьях, в том числе о литературе или театре конкретной страны или региона, примерами которых являются следующие: западный театр; Африканская литература; Американская литература; Английская литература; Французская литература; Немецкая литература; Греческая литература; Японская литература; и океаническая литература.Другие статьи, относящиеся к театральному производству, включают цирк и кукольный театр.

Элементы театральной постановки

По словам британского режиссера Питера Брука, театр происходит всякий раз, когда кто-то пересекает нейтральное пространство и за ним наблюдает другой человек. Это определение театра поднимает некоторые проблемы, такие как сложность определения нейтрального пространства, но оно полезно в силу своей твердой приверженности демистификации театральной постановки. В прежние времена представление об актере, мотивированном желанием произвести изумление и удивление, иногда рассматривалось как основа всего театра.Конечно, есть виды театральных представлений, которые влекут за собой ритуалы и магию, но театр гораздо чаще основывается на попытках структурировать эмоции и переживания.

Вообще говоря, у всех театральных постановок есть определенные общие элементы: исполнитель или исполнители, их действия в пространстве (обычно какая-то сцена) и во времени (некоторая ограниченная продолжительность представления), а также производственный процесс и организация. Эти элементы рассматриваются в отдельных разделах ниже.

Исполнитель

Навыки и атрибуты

Творчество актера делится на пять основных областей: (1) проявление определенных физических, в том числе вокальных, навыков; (2) выставка миметических навыков, в которой моделируются физические состояния и действия; (3) творческое исследование вымышленных ситуаций; (4) демонстрация моделей человеческого поведения, не свойственных актеру; и (5) взаимодействие во время этих действий с другими персонажами-актерами и членами аудитории.

В определенные периоды истории западного театра высшая степень физического мастерства ассоциировалась с недраматическим исполнением. Однако в азиатском театре такие различия не применяются. Китайская опера и японская драма требуют, чтобы актер играл одну роль на протяжении всей своей профессиональной жизни. Актер должен играть эту роль в манере, строго определенной традицией, воспроизводя определенные модели движений и речи, которые можно освоить, только сначала получив контроль над сложными физическими навыками.Позже, если он особенно одарен, актер может внести в свою роль определенные усовершенствования традиции, которые могут быть переданы следующему поколению.

Западная драма, однако, обычно не дает актеру столь определенного репертуара движений и высказываний. Верно, что актеры итальянской комедии дель арте XVI – XVIII веков специализировались на одной роли и передавали своим преемникам набор ситуаций, речей и lazzi (сценические зарисовки или рутины).Тем не менее, у них, похоже, было больше свободы действий, чем у их азиатских коллег, в изобретении и самовыражении. От западных актеров требовалось большое риторическое мастерство, поскольку замысловатые метрические узоры греческой, латинской, французской, английской и испанской драмы были частью славы их театров.

Театр-натуралист, расцветший в конце 19 века, сделал риторику устаревшей, требуя от актера скрывать виртуозное исполнительское мастерство, создавая иллюзию повседневного поведения.Это означало, что больше внимания уделялось изображению актером психологических качеств. Магнетизм спектакля проистекает уже не из стилизованного поведения, а из интенсивного личного откровения. Это требует заметной способности фокусировать энергию, сосредоточиваться либо на аудитории напрямую, либо на другом актере и, таким образом, косвенно на аудитории. Все хорошие актеры могут проецировать концентрированную силу или «присутствие», которое становится все более важным для актера по мере исчезновения установленных шаблонов игры.Присутствие — это не фиксированное, определяемое качество, а скорее процесс непрерывного роста и изменения, происходящий на глазах у аудитории.

Тип исполнения | Действуем вместе на мировой арене | Миростроительство и искусство

Вид спектакля

В этом запросе спектакли сгруппированы в три большие категории:

У каждого типа есть свои эстетические допущения, требования к опыту и знаниям, а также отношения между исполнителем и аудиторией.

В ритуалах лидеры общины наблюдают за выступлениями, в которых члены общины принимают активное участие; никто не может быть простым зрителем. Ритуалы здесь и сейчас могут переносить участников во вневременную сакральную область, тем самым создавая пространство для трансформации.

Перформансы на уровне сообщества уравновешивают художественный продукт с эстетическими, этическими и культурными аспектами процесса. Под руководством профессиональных артистов выступления членов сообщества формируются на основе идентичности, истории, культуры и ценностей.Этот процесс направлен на построение отношений, обучение и трансформацию.

• Измени мир, каким мы его знаем: мир, молодость и эффективность, Мэри Энн Хантер
• Вы чувствуете запах чего-то вонючего? Заметки из бесед о создании искусства во время работы на благо мира в расистской имперской Америке в 21 веке, Джон О’Нил,
• Пожар в памяти: театр, правда и справедливость в Аргентине и Перу, Роберто Гутьеррес Вареа
• Проведение межкультурных бесед: создание новых родств через общественный театр, Кейт Гарднер и Юджин ван Эрвен
• Театр сопротивления и миростроительства в Палестине, Абир Муслех
• Молодежь, ведущая молодежь: Театр хип-хопа и хиплайфа в Гане и Южной Африке, Дэниел Бэнкс,

Перформансы с участием артистов профессиональных артистов фокусируются на опыте, который аудитория получит от художественного произведения, и на «значении», которое заключено в этой сделке.Цель — трансцендентное переживание, которое выходит за пределы защиты зрителей, открывая новые чувства, идеи и вопросы.

• Живые на сцене: бури, истории и трупы, Катрин Филу
• Вы чувствуете запах чего-то вонючего? Заметки из бесед о создании искусства во время работы на благо мира в расистской имперской Америке в 21 веке, Джон О’Нил,
• Огонь в памяти: театр, правда и справедливость в Аргентине и Перу, Роберто Гутьеррес Вареа
• Скрытый огонь: Призыв PeaceWorks как ответ Жижекана на резню в Гуджарате в 2002 году, Рут Марграф
• Созданное пространство: миростроительство и деятельность в Шри-Ланке, Мадхава Палихапития
• Театр как способ познания, Дияна Милошевич
• Театр сопротивления и миростроительства в Палестине, Абир Муслех
• Театр, Война и мир в Уганде, Чарльз Мулеква
• Сплетение диалогов и противостояние суровой реальности: стимулирование социальных изменений в Израиле через производительность, Аида Насралла и Ли Перлман

Какие бывают театральные сцены и зрительные залы?

Театры эволюционировали с различной внутренней планировкой в ​​соответствии с типами представленных в них постановок.Ниже перечислены наиболее распространенные типы сценических аранжировок.

Стадии просцениума

Этапы просцениума имеют архитектурный каркас, известный как арка авансцены, хотя и не всегда арочной формы. Их сцены глубокие и иногда наклонные, что означает, что сцена имеет пологий уклон, уходя от публики. Иногда передняя часть сцены выходит за авансцену в зрительный зал. Это называется фартуком или лесом. Театры со сценами авансцены известны как арочные театры авансцены и часто включают в себя оркестровую яму для живой музыки и летучую башню для движения декораций и освещения.

Арка авансцены в Шеффилдском лицее.

Ступени тяги

Как следует из названия, эти проекты или «проталкиваются» в зал, где публика сидит с трех сторон. Сама площадь упорной ступени не всегда квадратная, но может быть полукруглой или полукруглой с любым количеством сторон. Такие сцены часто используются для увеличения близости между актерами и публикой.

Упорная ступень Гюльбенкяна, Кентский университет.

Круглые театры

У них есть центральная площадка для выступлений, окруженная публикой со всех сторон. Расположение редко бывает «круглым»: чаще сидячие места имеют квадратную или многоугольную форму. Актеры проходят через проходы или рвоты между сиденьями. Декорации минимальны и тщательно расположены, чтобы не загораживать обзор аудитории.

Круглый зал театра Стивена Джозефа, Скарборо.

Арена театров

Театры «Арена» — это большие зрительные залы с центральной сценой, со всех сторон окруженной публикой, как в круглых театрах.Зона сцены обычно прямоугольная, больше похожа на спортивную арену, с многоярусными сиденьями.

Black-box или кинотеатры-студии

Это гибкие пространства для выступлений, которые, если рассматривать их до минимума, представляют собой единую комнату, выкрашенную в черный цвет, причем пол сцены находится на том же уровне, что и первый ряд аудитории. Обычно эти пространства позволяют временно установить места для сидения в различных конфигурациях, чтобы можно было представить самые разные постановки.

Студия в Театре Квесторс, Илинг.

Ступени платформы

Обычно они представляют собой приподнятую прямоугольную платформу в одном конце комнаты. У них может быть ровный или наклонный пол. Зрители сидят рядами лицом к сцене. Платформенные сцены часто используются в многоцелевых залах, где театр — лишь одно из направлений использования пространства. Если сцена открыта и без занавесок, их иногда называют конечными этапами или открытыми этапами.

Ипподромы

Ипподромы похожи на цирки и имеют центральную круглую арену, окруженную концентрическими ярусами для сидения.Глубокие ямы или низкие экраны часто отделяют публику от арены.

Театры под открытым небом

Это театры под открытым небом, у которых нет крыши, хотя иногда часть сцены или места для зрителей могут быть закрыты.