Язык тела: танец с точки зрения науки, истории и лингвистики
Задумывался над тем, что означают твои непроизвольные движения во время танца? Психологи способны прочитать характер, проанализировав жесты на танцполе. Даже в древности считали, что пляски у костра — это не просто развлечение, а целая церемония, во время которой человек раскрывается и общается с миром. Отношение к танцу повсеместно было особенным. Выясняем, как танец отражает твои эмоции.
Древнегреческие боги танцпола против христианства
Историки считают танец древнейшим из искусств. Если, конечно, не брать в расчёт умения жриц любви. Танцем выражали сильные эмоции и обращались к нему по любому достойному поводу. Например, во время рождения ребёнка или похорон. С помощью него доходили до состояния изменённого сознания. Яркий пример — шаманы, которые вызывали дожди, считая, что пляски обязательно заставят небеса пролить слёзы.
Первые упоминания о явлении зарегистрированы аж в 3300 году до нашей эры в Индии.
Учёные нашли наскальные рисунки скачущих в хороводе людей. Нетрудно догадаться, что значит находка. Со временем значение танца менялось, да и сам он претерпел метаморфозы. Из ритуала превратился в искусство, со своими правилами, главные из которых — соблюдение ритма, динамики и техники. Начала формироваться культура.
Культивировали танец (как и все на свете) греки. У них он назывался хорос — теперь ты знаешь, откуда слова «хоровод» и «хореография». В их цивилизации он стал искусством. Все, что существовало на свете, было под покровительством богов. Танец, конечно, тоже. Поэтому выражение «бог танцпола» для греков было буквальным. Хорошо двигаешься? Значит, тебя бережёт Терпсихора. Кстати, мужчины и женщины танцевали порознь, поэтому пикапили девушек в основном стихами.
Однако с распространением христианства танец стали считать проявлением язычества. Человек, двигающийся под музыку, — одержимый. Так он давал пробудиться своим внутренним бесам. Случаи экзорцизма в этой ситуации не были правилом, но встретить исключения можно.
Ритуальные пляски практически исчезают. Зато в салунах и на балах высшие слои общества тусуют как в последний раз. Со временем стереотипы о бесах уходят, а умение танцевать ценится не меньше, чем навыки чтения и письма. Во Франции Людовика XIV считалось, что чем человек лучше танцует, тем выше его статус. Поэтому король постоянно оттачивал мастерство, чтобы подтвердить свою репутацию. Со временем появилось множество новых стилей. Вершиной эволюции стало ритмичное покачивание в углу столовой на школьной дискотеке.
Поговорим на языке танца?
Танец как средство общения использовался ещё в древности. Первый сексолог — Хэвлок Эллис — считал ритмичные телодвижения проявлением сексуального импульса. В ходе экспериментов выяснилось, что танец способствует возбуждению среди аудитории, которая наблюдает за действием. Те же эмоции испытывают и участники. Неудивительно, что многие балы в Средневековье и эпохе Возрождения заканчивались массовыми оргиями. Этим позже стали пользоваться балерины, которые, видимо, понимали все преимущества своих умений.
Помимо сексуальных движений, они обладали красивыми формами, что привлекало мужчин. Поэтому вчерашние танцовщицы становились куртизанками. Существует запись полицейского протокола о знаменитой балерине Мадлен Гимар:
«Она каждую неделю даёт три ужина: на первом бывают придворные и знать, на другом — писатели, художники и учёные и, наконец, третий носит характер настоящей оргии, на которую она приглашает самых соблазнительных, разнузданных девиц и во время которой разврат достигает последней возможности».
Психологи заостряют внимание на том, что танец — это невербальное выражение вербального. Представь себя на балу в XVII веке. Во время него партнёры выбирали себе тех, с кем хотели завязать общение. Например, если контакт носил любовный характер, то и танец был откровенным. Сегодня картину можно увидеть в любом клубе, правда, движения изменились — чаще всего партнёры просто трутся друг о друга. Но посыл такого танца понятен.
Дополнительным подтверждением того, что танец можно использовать как язык, является балет.
Со сцены во время выступления не произносится ни единого слова. И не нужно быть три пяди во лбу, чтобы понять, в какой момент лебедь умирает. Здесь главным средством общения выступает тело — танцор жестами объясняет свои мысли. Делать это можно, регулируя ритм и темп. Впервые об этом заговорила мастер «свободного танца» Мэри Вигман. Она придумала новый танец, который помогал общаться с аудиторией напрямую, без нот. Суть его заключалась в особой экспрессии, мимике и жестикуляции. Основан он был на мотивах эвритмики Жака-Далькроза. С помощью одного танца мастер мог показать целую жизнь, не используя при этом слов и музыки.
Плохому танцору настроение мешает
Ученые обращают внимание на температуру тела, сокращение мышц и динамику движений. Проанализировав эти факторы, можно установить, в каком расположении духа пребывал человек во время танца. Радость распознают в плавных движениях, страх — в резких и сжатых, а печаль — с помощью длинных пауз между движениями.
В проведённом эксперименте на самый высокий уровень узнаваемости эмоций победила печаль. Почему-то её легче всего угадать. Наверное, потому что человек склонен к состраданию. Уверен, что друзья чаще спрашивают тебя, почему ты грустный, нежели — радостный.
Психологи по танцу способны определить характер человека. Например, общительные люди с хорошими коммуникативными навыками с большей долей вероятности покорят танцпол, нежели троица у стойки бара, мирно попивающая пиво. Также по выбору трека можно определить, кто в каком настроении пребывает. Однако вряд ли это можно считать неведомым открытием. Зато установлено, что творческие люди даже при отсутствии навыков гораздо изобретательнее в движениях и разнообразнее.
Кстати, танец способен улучшить общее состояние человека. К примеру, в дошкольных учреждениях дети развивают коммуникативное общение с помощью языка танца. Помнишь утренники, танцевальные зарядки и прочие мероприятия из детского сада? Таким образом ребенка учат увеличивать уровень социального познания и знакомят его с возможностями своего тела.
Танцуй, ведь это не только весело, но и полезно.
Танец как инструмент психолога | Полезные статьи
Если посмотреть на танцы с точки зрения социальной психологии, танец хранит в себе массу важной и ценной информации о человеке, о его индивидуальных особенностях, о его взаимодействии с внешним миром. Индивидуальные особенности человека прослеживаются, прежде всего, в манере исполнения, в подаче танца. Этот невероятный объем информации воспринимается и оценивается на бессознательном уровне. К примеру, танец может быть по своим первоначальным характеристикам подвижным, завораживающим, динамичным и потрясающим воображение. Однако если исполнен он вяло, безынициативно и довольно посредственно, то нам думается, что данный танцор не подходит для такого танца, в нем нет тех характеристик, которые требует ситуация. И наоборот, есть люди, которым удается «надеть на себя» любой образ, который будет сидеть на нем как с иголочки. Это случай когнитивно сложного человека с очень богатым внутренним миром и представлениями о нем, это может быть и о жизненном опыте.
Индивидуальные особенности человека, помимо всего прочего, включают также коммуникативные способности. Психологи выделяют несколько способов изучения их у конкретного человека. Это можно сделать с помощью тестов, направленных на изучение уровня коммуникации индивида в окружающем мире, можно пронаблюдать за его поведением (например, в ситуации общения), можно провести эксперимент. А можно просто посмотреть, как человек танцует, двигается под музыку в неформальных условиях, в расслабленном состоянии на вечеринке или на праздновании юбилея тещи, к примеру. Коммуникативные способности красиво и хорошо танцующего человека будут значительно отличаться от коммуникативных способностей того, кто стоит у стеночки, мнется и не решается пригласить даму на медленный танец. В танце проявляется открытость внешнему миру, экстравертные установки в жизни, стремление к новизне. Но это далеко не все.
Настроение и внутренний эмоциональный фон также находит свое отражение в танце.
Все вышеописанное можно использовать в оценивании человека по тем или иным параметрам, а также в методиках коррекции, на основе того, что психическое, физическое и эмоциональное – это три стороны одного целого, все они между собой взаимосвязаны.
И через одну сторону всегда можно повлиять на две другие. Например, если научить человека красиво и гармонично танцевать (физический аспект), можно повысить самооценку (психологический аспект) и улучшить настроение (эмоциональный аспект). Этим успешно владеет арт-терапия. Психологи прекрасно понимают, что эмоциональную окраску человеческих переживаний можно увидеть в танце как в проявлении бессознательного. То есть человек выплескивает свое состояние через танец. В результате у него изменяется физическое состояние, происходит выброс адреналина в кровь, появляется усталость в теле и удовлетворение и покой в душе. Его больше не тревожит проблемная ситуация, снимается стресс. Происходит проигрывание ситуации на другом уровне, после чего просто меняется отношение к ней.
Теперь непосредственно коснемся того, как происходит коммуникация через танец. Танец, как художественное произведение, состоит из трех частей. Первая часть представляет собой то, что мы привыкли называть началом или вступлением.
Здесь задается тон дальнейшему действию, и зритель начинает постепенно понимать, в каком ключе оно будет разворачиваться. Уже с первых секунд улавливается эмоциональная нагрузка действия. Постепенно первая часть уступает место второй, основной по событиям и большей по объему. На этом этапе становится понятным основной смысл танца, идея, «о чем эта история». Действия, разворачивающиеся во второй части, как правило, достигают пика развития, кульминации. После чего начинается спад событий или угасание, которое в свою очередь может быть плавным и медленным, что создает законченный образ в памяти, а может быть стремительным и быстрым, и тогда нам кажется, что картина не доведена до логического конца и в ней отсутствует последняя часть. Данная схема построения танца имеет место всегда, будь то действие, насыщенное событиями, или же просто выплеск эмоций.
Однако стоит отметить, что танец подразумевает под собой не только внутренние переживания индивида. В нем мы можем увидеть нечто большее.
Традиции, установки, схемы поведения, столетиями складывающиеся из коллективного бессознательного, всегда запечатлены в народных танцах. В современных танцевальных постановках эти традиции не бросаются в глаза, они несколько завуалированы, зато налицо огромный труд, тяжелая физическая работа и, конечно же, дух времени. От того, что нам показывают по телевизору (из современных танцев), веет агрессивностью, импульсивностью, напором, — все это на фоне очень быстрой, ритмичной музыки. Но это не означает, что в современных танцевальных образах нет пластики, гармонии и последовательности. И то, и другое имеет место в равной степени в современном искусстве. Но когда негатива становится чуть больше обычного, это бросается в глаза. Поэтому можно предположить, что танец является отражением той эпохи, в которую он рождается. Язык танца, как и язык жестов, универсален. Конечно, существуют определенные жесты, которые адекватно воспринимаются только в той среде, откуда они родом. Это могут быть как возрастные или профессиональные рамки, так и этнические.
Однако существуют и такие жесты, которые понятны в любом обществе. Например, опущенная вниз голова и плечи говорит о подавленности или о тоске и грусти. В любом случае человек сразу поймет, что кому-то плохо. Поэтому, говоря о восприятии танца, можно говорить об универсализме его языка.
Вообще любой танцевальный образ очень выразителен и понятен если не до конца, то хотя бы частично любому человеку. И речь идет не только о языке танца, но и о его внутренней динамике. Танец является своего рода символом, который несет в себе идейный смысл и важные сущностные характеристики.
Психология танца: Введение
Алоха – С возвращением в школу/класс/месяц репетиций!
В этом месяце я очень рада представить вам нового приглашенного автора, доктора Линду Мейнваринг, с вводным постом о психологии танца. Это тема, которую я давно хотел представить, и я так рад, что Линда предложила сделать это для нас — она работает на факультете кинезиологии и физического воспитания Университета Торонто (Канада) и зарегистрированный психолог.
Она была моей давней коллегой по IADMS, и за эти годы мне понравились ее многочисленные презентации по психологии танца. Я так рада, что теперь могу поднять эту важную тему на 4dancers.org.
Передай!
Алоха,
Ян Данн, MS
Линда Мейнваринг, доктор философии, психолог.
Александра и Мика были опытными солистами, прошедшими обучение в престижных школах. Их техника была безупречной, а мастерство завораживающим. Их любили во всем мире, но оба страдали от сильного беспокойства, которое вызывало мышечное напряжение, расстройство желудка, учащенное сердцебиение и шквал сомнений в своей работоспособности. Временами они были парализованы страхом, что не оправдают своих обычных безупречных результатов. Перед крупными событиями они вгоняли себя в состояние, в котором чувствовали себя плохо.
Это беспокойство по поводу производительности.
Ощущение повышенного возбуждения и беспокойства перед выступлением является обычным явлением.
Определенный уровень энергии дает хорошие результаты. Однако иногда наши мысли и чувства могут выйти из-под контроля и негативно сказаться на производительности. Они могут создать ситуацию, в которой мы думаем, что мы недостаточно хороши, или мы боимся, что у нас может быть неправильная форма тела. Прежде чем выйти на сцену, мы можем переживать, что пропустим прыжок во вступительной части.
О чем вы думаете, когда танцуете? О чем вы думаете непосредственно перед или после танца? Испытываете ли вы колебания производительности? Вы беспокоитесь о том, как вы выглядите, как выглядят другие или что другие думают о вашем танце? Именно такие вопросы часто возникают при исполнении. Знание того, как справляться с навязчивыми, а иногда и негативными мыслями, или как справляться с беспокойством по поводу выступления, — вот некоторые из тем, рассматриваемых психологией танца, спорта и выступления. Сегодняшний блог посвящен танцевальной психологии в целом. Следующее будет посвящено управлению колебаниями производительности.
- как разум может облегчить исполнение?
- как можно справиться с беспокойством по поводу производительности?
- как вы восстанавливаетесь после травмы?
- как вы справляетесь со стрессом, возникающим при работе в очень сложных ситуациях?
Это область обучения и практики, в которой используются исследования, теория и практический опыт для решения психологических проблем, связанных с танцем и танцорами. Область танцевальной психологии развилась из спортивной психологии , которой около 50 лет. Психология танца — это использование разума для улучшения танца, улучшения самочувствия и компенсации негативных аспектов жизни в уникальном и сложном мире танца. Речь идет об использовании психологии и разума, чтобы помочь нам стать лучше, чем мы можем быть.
Часто мы упускаем из виду важность разума, несмотря на то, что знаем, что разум и тело тесно связаны. Взаимодействие между ними может оказать глубокое влияние на нашу производительность, здоровье, мотивацию и ощущение того, кто мы есть. Танцевальная психология может дать нам понимание, навыки, стратегии и техники, чтобы улучшить танец, создать более сильное «я» и улучшить нашу способность ориентироваться в творческой, сложной и сложной культуре танца. Есть множество преимуществ включения психологических навыков в артистизм и атлетизм танца. Вот некоторые преимущества тренировки ума и тела:
- Улучшено управление колебаниями производительности.
- Повышение способности справляться со стрессорами в повседневной жизни.
- Повышенная уверенность.
- Повышение внимания и концентрации.
- Определение краткосрочных и долгосрочных целей для повышения производительности.
- Эмоциональная регуляция для более легкого преодоления взлетов и падений производительности и снижения беспокойства.
- Повышение производительности.
- Улучшение самочувствия и способность контролировать свою карьеру и свою жизнь.
- Лучшее управление энергопотреблением, чтобы помочь вам с вашими ресурсами.
- Усовершенствованное лечение и преодоление травм.
Следите за новостями: в следующий раз я дам несколько советов о том, как справиться с волнением перед выступлением. А до тех пор танцуйте с радостью и удовлетворением от осознания того, что вы необыкновенны.
Линда Мейнваринг, доктор философии.
БИОГРАФИЯ: Линда Мейнваринг — адъюнкт-профессор факультета кинезиологии и физического воспитания Университета Торонто и дипломированный психолог в Онтарио. Ее опыт в психологии кинетики человека, работоспособности и реабилитации сосредоточен на ее исследованиях и профессиональной практике эмоциональных последствий легкой черепно-мозговой травмы в спорте, психологическом влиянии травм в спорте, танце и работе; перфекционизм и повышение производительности.
Она является членом Исследовательского комитета Международной ассоциации танцевальной медицины и науки и соучредителем Канадского центра психологии исполнения. Доктор Мейнваринг представил и опубликовал более 200 работ для международной аудитории. Сохр.
Сохр.
Сохр.
Сохр.
Сохр.
Сохр.
Клиническая психология | Психология производительности | Психология танца | Consulting
Associate Carinthia Bank, LSW, MSW, MSc принимает новых направлений телемедицины для жителей Пенсильвании.Практика доктора Роуэна в настоящее время заполнена.
Профессиональный танец однозначно требует совершенства как в артистизме, так и в атлетизме. Путь включает в себя высокий уровень постоянной конкуренции, физические нагрузки и раннюю специализацию. Психология танца — это раздел танцевальной медицины, который фокусируется на улучшении здоровья, благополучия, тренировок и выступлений танцоров посредством применения медицинских, научных и образовательных методов и стратегий.
Доктор Роуэн применяет свои междисциплинарные знания клинического психолога и бывшей профессиональной танцовщицы в различных ролях, работая с танцоры, школы, компании и медицинские работники, занимающиеся лечением танцоров . Коучинг и психотерапия для танцоров Танцевальный мир имеет свои отличительные культурные нюансы. Элитный тренировочный опыт танцора — это срочный путь с ограниченным пространством для физических или умственных ошибок. Преследование требует значительных инвестиций и жертв. Танцоры начального, профессионального и пенсионного возраста могут обратиться к доктору Роуэну за коучингом психических навыков и психотерапией, чтобы решить определенные профессиональные проблемы, связанные с видом искусства или переходом к карьере.
Консультации для родителей Доктор Роуэн также консультирует родителей начинающих и профессиональных танцоров.
Иногда родители стремятся лучше понять, как поддержать своего подростка в принятии решения о том, поступать ли в колледж или проходить прослушивание в балетные труппы. Многие родители начинающих профессиональных танцоров работают с доктором Роуэном, чтобы справиться со страхами, связанными с тем, что их ребенок уйдет из дома раньше, чем ожидалось, и определить, как лучше всего ориентироваться в воспитании детей на расстоянии, пока их ребенок находится в школе-интернате.
Доктор Роуэн предлагает услуги по обучению и прямому обучению преподавателей, директоров и административного персонала танцевальных организаций. Клиенты часто ищут инструменты для улучшения целостного развития, благополучия и производительности своих студентов и специалистов. Она обеспечивает образование и обучение преподавателей тому, как поддерживать проблемы психического здоровья, присутствующие среди их студентов.
Медицинские работники часто ищут информацию, ресурсы и рекомендации для повышения своей компетенции и специализации в лечении профессиональных и предпрофессиональных танцоров. Доктор Роуэн обеспечивает обучение, консультации и постоянное профессиональное наблюдение врачей, психологов, социальных работников, диетологов, физиотерапевтов и других специалистов, работающих с танцорами. Поставщики медицинских услуг укрепляют уверенность в работе с танцорами благодаря более глубокому пониманию «танцевального мира», а также различных нюансов и обстоятельств, необходимых для установления контакта и правильной оценки танцоров, которые входят в их офисы.
